劉媛
景德鎮粉彩瓷,是聞名中外的“四大名瓷”之一,它以淡雅柔和的色彩,精致的畫工,清新典雅的風格聞名世界,深受大眾喜愛。
粉彩瓷畫是中國文化歷史的產物,中華民族的藝術瑰寶和智慧結晶,是中國陶瓷文化的杰出代表和重要組成部分。其中,粉彩人物畫藝術是其中很重要的組成部分,具有強烈的藝術特色,體現出明顯的時代特色、豐富的人文內涵和極高的審美價值。
一、粉彩人物畫的歷史淵源與時代特征
粉彩瓷畫的獨特之處,就在于運用彩料中的玻璃白打底,在粉底上施彩繪畫,以彩料用渲染技法繪制,產生出陰陽、明暗、濃淡的微妙變化。也有在畫成的紋飾上罩一層玻璃白。經過烘爐烤燒后,色塊熔化成玻璃狀晶瑩剔透的色澤,與釉面、畫面融為一體。粉彩人物畫,以名士、高士、仕女、兒童的生動形象,給人以強烈的藝術感染力,甚至能達到呼之欲出的神奇效果,令人為之傾倒。
粉彩人物瓷繪迄今為止,已有三百多年歷史。在悠悠的歲月長河中,人們不斷汲取前人留下的寶貴“財富”,無論是繪畫題材,還是表現手法,裝飾藝術等等。從康熙時期最初燒制粉彩,到日臻完美的雍正粉彩,到乾隆、民國,再到現在的多式多樣的粉彩人物瓷繪,無不是從前人的繼承中一步步走過來的。
康熙粉彩是建立在當時的政治因素和文化因素影響上的,屬于草創階段;雍正粉彩器型雋秀、典雅、優美,工藝精細,色彩豐富,到乾隆時期,粉彩人物既繼承了前兩朝的優質特點,其裝飾方面更得到空前發展;清中晚期粉彩人物雖呈衰落趨勢;但民國時期粉彩人物在繼承前代傳統技藝精華的同時,發展成為現代瓷,把造型藝術與繪瓷藝術隔離開來,這是與舊時粉彩不同之處,20世紀80年代,在繼承了老一代傳統粉彩人物彩繪技藝,工藝材料,工藝技術等的基礎上創新發展,思想活躍,個性強烈,視野廣闊,這個時期的粉彩人物畫人物形象俊美傳神,造型生動,神態得體,畫面清新脫俗,意境優美。
粉彩人物畫起源于清代雍正年間,經過清代、近代、現代三個時期的繼承和發展,歷代都產生了具有鮮明時代特色的粉彩人物作品。當代粉彩人物畫,既有小巧玲瓏的薄胎瓷,也有千件、萬件大花瓶,幾十平方米的粉彩人物壁畫。小件作品,繪制靈巧,裝飾微妙,大件恢宏巨制,工藝復雜,構圖豐富。精美絕倫的粉彩藝術瓷,被人們譽為“東方藝術明珠”。
二、粉彩人物畫的發展與創新
粉彩人物畫歷來都在不斷地創新,只有創新,才能賦予藝術作品本身鮮活的生命力。到當代,粉彩人物畫雖然比以前有了很大的進步,但是創新的腳步仍舊不能停止,它需要我們更多陶瓷藝術創作者們的熱情,吸收傳統粉彩人物畫藝術的精髓,同時借鑒其他藝術,使之與粉彩人物畫結合起來,將陶瓷裝飾的技法與當代人們的審美需求結合起來,創作出更多更好的符合當代人審美,具有時代精神的粉彩人物畫藝術作品。
陶瓷粉彩人物的創新主要體現在題材內容的創新和裝飾手法的創新上。
從材質上來講,粉彩人物瓷繪可以結合釉下青花、釉里紅等或用新的造型,創作出別具一格的作品。粉彩人物與釉下結合會使整個畫面對比強烈,從而增加其裝飾效果。
在裝飾手法上,工藝與材質的突破創造了豐富多彩的裝飾藝術語言。傳統粉彩人物瓷繪運用了中國畫的手法與其結合,使其表現力強。現代粉彩人物則是借古今之式運以新意,陶瓷粉彩人物畫把青花、粉彩、顏色釉等綜合裝飾工藝與材質巧妙有機地結合,使陶瓷粉彩人物畫作品裝飾色彩更加濃艷,畫面更加亮麗,對比更加強烈,進入了新的繪畫天地。
在題材內容的創新上,我們可以看到許多采用傳統的形式,卻表現了新的題材、新的內容。當代陶瓷粉彩人物畫從裝飾題材內容的特定性漸漸向題材內容的隨意性發展,這樣一來可不具體地表現某個年代,某個人物典故,代之以豐富的遐想來創造表現和寄托藝術家自己的思想形象。裝飾內容的隨意性為創作者展開了想象的翅膀,并為人物造型的夸張、變形創造了有利條件。
在現代,出現了一批陶瓷專業畢業,美術研究所培養的粉彩人物瓷繪藝術家,他們既有深厚的文化知識,又有扎實的專業功底,在題材、內容的表現上有很大的飛越,有的運用豐富的人物寄托自己的情思,有的運用夸張的人物造型表現藝術家的個性,他們的作品充滿了生活氣息和時代感。他們追求個性,追求氣韻格調上的美感,這也是一種創新,一種發展。