新解留白在現代陶藝中的運用

鐘鵬威

摘要：在現代陶藝中，留白以“棄其直，取其曲”的藝術表現力，展示了現代陶藝作品的物象魅力與精神內涵，也實現了當代人們在物質與精神上返璞歸真的追求。

關鍵詞：現代陶藝 繪畫 留白 容器

一、現代陶藝與留白

現代陶藝作為一門綜合的藝術表現形式，與繪畫、雕塑、設計等并行發展的姊妹藝術有著無法割舍的借鑒、傳承、促進、發展的關系。尤其是“知其白，守其黑”的美學理論不僅豐富了現代陶藝的內容與形式，將生活化所特有的溫暖融入到現代陶藝審美中，在不知不覺中成為了人們心靈回歸本土的重要橋梁。

留白將現代陶藝靈動的意蘊和品不盡的詩意推向頂峰，被藝術大師們運用得淋漓盡致，形成了不僅是實實在在的空白，也是意境的空靈和宏遠；不僅是單純的留下白色，也是色彩和材質的對比與滲透；不僅是畫面的延伸，也是造型的擴張與再造。成為了更具創造性、觀賞性、科學性、人文性等于一體的藝術活動，既能使人感動，又能引起人的思考；既是人們對未來種種宏觀的探討，又是對于人與物，人與人，人與自然種種關系的思考，是一門十分值得研究的藝術語言。

二、現代陶藝中留白手法的藝術表現

1、繪畫構圖的發展

現代陶藝因其獨特的材質，在構圖上一般可分為二維平面構圖和三維立體構圖。其二維平面構圖與我們最熟悉的國畫構圖大同小異，其留白運用如紙上繪畫留白同理，人物畫留白，方顯簡練傳神；山水畫留白，始顯山明水秀；花鳥畫留白，才顯花嬌鳥俏……

留白往往強調純視覺性和裝飾意味，如新安畫派及珠山八友等人就在陶瓷彩繪的留白上有很高的藝術造詣。

2、容器造型的新生

留白運用得好，能夠使形態各異的現代陶藝達到繪畫形式與容器造型的完美結合。立體造型的現代陶藝從整個存在和發展來看，有著兩種不同的形式趨向，一種是以歐美為中心的西方現代陶藝，他們的造型以非實用的純藝術欣賞品為主體，是精神的化身，結構趨于雕塑化，具有很強的前衛性；另一種則是以中國、日本等國為中心的東方現代陶藝，他們的造型以器皿類造型為主，有的雖然帶有一些傳統陶藝式的實用性質，但已經能夠明顯地看出更加側重了審美功能的表達。現在，世界的大融合，觀念的大交流，使得這兩種形式已經不再具有地理上的劃分。但是，在立體陶藝造型表現形式上已經表現出了這兩種不同的形式趨勢。

現代陶藝鐘情于空白，空白也給現代陶藝注入著新的激情，在容器造型上，留白帶來了傳統陶藝造型的新生。如日本的現代陶藝在造型上不像中國傳統陶藝講究四平八穩和對稱的效果，他們的制瓷沒有固定的形態限定，如碗有極端小足，盤會存在豁口，本來圓的捏成方的，本來敞口的卻要封住口，這種一反常態的表現不是心理的失衡和行為的極端，而是設計師的用心所在。他們認為太完美容易使人將注意力集中于實物本身，而喪失了對作品內部情感和本真的挖掘與興趣，這些打破常規的造型，以留白為缺陷的形式表達了一種強勁的情緒，重申的是美不只存在于事物的外表，更存在于人們對其靈魂的探索和發現上。

在眾多現代陶藝家的創作中，不乏有類似的作品，如黃煥義的《躺著的梅瓶》

（圖1），梅瓶本是中國古代經典造型之一，青花更是中國古代繪畫的國粹，在這件作品中，作者不僅一改傳統梅瓶端莊平穩的狀態，將其以躺著的姿勢示人，還有意地造成了殘缺、破碎和變形的扭曲。這里的扭曲并不是毫無目的的，而是經過深思熟慮的，這種不完美形式的留白手法不僅沒有破壞作品的完整性，反而更顯現出一種別樣的動感。

3、雕塑造型的融合

雕塑造型的現代陶藝借助留白的手法實現了實體上豐富多樣的形式，視覺上疏朗寬綽的空間，精神上怡然自得的淡然，節奏上跌宕起伏的波動，無論是對創作者還是欣賞者而言，都是一次積極的審美實踐。它不僅更大限度地滿足了藝術家個人的創作欲望，將藝術家的情感更好地融入到了作品中，而且使現代陶藝作品更富表現力和創新力，給了欣賞者一種別樣的審美情趣。如陶藝家朱樂耕創作的《行空的天馬》

（圖2）里面的留白不是為了空而留白，而是情思所想的主體創造，正如蘇軾有詩“欲令詩語妙，無厭空且靜；靜故了群動，空故納萬境”，道出了留白的無限韻味。這件作品的留白不僅體現在看得見的空白上，表現在有與無，實與虛，粗與細的對比中，更帶來了無限的遐想空間。

三、現代陶藝對留白的要求

1、敢于留白

約翰·里昂曾說過：“美術指導最有效的工具之一就是空白，空白作為調劑、忽略、裝飾正文的手段，可以吸引讀者的注意，使讀者產生閱讀欲望，從天真質樸的眼光來看，運用空白會產生強烈的感染力。”

在現代陶藝的制作中，留白不僅是真實的白色和空間，也是色彩和肌理的沖擊與對比，更是畫面的意境和造型的擴張。這種無形為實的留白，為現代陶藝的裝飾紋飾，器皿造型，雕塑造型都帶來了新的創造，有了留白空間，作品才有了呼吸吐納的空間，才有了靈動的生命力，才能給人想象的空間和無盡的樂趣。適當的留白給人以“柳暗花明又一村”的感覺，不僅能使作品顯得淡雅宜人，清麗靈動，更能讓觀賞者細細品味其中和諧、從容和“此處無物勝有物”的意境。

2、慎于留白

藝術來源于生活，是對生活的提升。所以留白也需要依據生活邏輯和藝術規律來進行合理的安排。正所謂無規矩不成方圓，留白因此也不能信馬由韁似地隨意揮灑，一定要合理地把握好技與意、實與虛的度。

在現代陶藝中，大片的空白不可亂用，無目的的大片空白會讓欣賞者在一大堆沒用的空白空間中打轉，除了讓人覺得迷茫和不完整外，還造成了一種名副其實的浪費。留白多了不行，少了同樣也不行，歷來妙境多在若隱若現之間找到平衡點，太少的留白會使作品失去淡、遠、空、靈的氣韻，丟掉雅趣的意境和暢想的空間。因此，留白要從全局出發，精心設計，以相應的度做關聯。

四、留白藝術手法在現代陶藝中的作用和意義

1、為現代陶藝的發展提供了更多的創作空間

現代陶藝作品作為手工藝制品中既新奇又常見的一種，也由于它無可替代的質樸和親切感而迅速被廣大人們所接受，它以陶瓷材料為創作媒介，以個性化的手法表現現代人的理想、個性、情感、心理、意識以及審美等哲學理念。留白在現代陶藝中體現的也并非是單純的留下白色色相，它也可以留下黑色、藍色、紅色，留下鏡面、亞光、無光、顆粒的效果；留白也并非是預留的空間，它可以是畫面的釋放，器皿的新創，造型的延伸，更可以是心靈的引導和意境的拓展。所以，在現代陶藝的創作中，留白能為其提供更加廣闊的創作空間，此時的思想、泥料、釉料、手法，甚至是火焰都得到了極大的新創和釋放。

2、使現代陶藝作品更充滿遐想

留白能使具象的藝術形式變得空靈，給人以遐想的意境美，現代陶藝是以精神和個性為支撐，所想表達的主要是精神境界特有的價值，以精神的角度去發掘、認識、欣賞現代陶藝是一種全新的體驗。留白在現代陶藝的運用上，可以給繪畫類現代陶藝帶來新意，給器皿類現代陶藝帶來新生，給雕塑類現代陶藝帶來創新。然而，留白最引人入勝的地方還不僅僅表現在這些視覺的直觀感受上，更經典的是留白能使現代陶藝作品更充滿遐想的意象空間。

五、結論

現代陶藝正處在科技信息高度發達的當今時代，是人的情感和對世界認知的表達，承載了藝術家對社會、文化和自身情感的思考，是創作者自由、聯想與想象的充分釋放。我們必須尋求現代陶藝上的留白創新，要敢于想，敢于做，以更新穎的視角發現藝術的美。