隔壁同學

文　廣豪

隔壁同學

文廣豪

空山新雨后

秋山高樹圖

“梅韻倩影”，這四個字，是海上名家戴敦邦先生的手書。寫的不是梅影映窗的風雅，也不是松風拂榭的苦讀，而是兩支筆繪就的水墨世界。

在那個世界里，“韻”是蘇州的周思梅，“影”是上海的戴紅倩。這兩位先生，一女一男，蘇滬兩地，同操畫筆，寫寫畫畫，就像同在東方文化的科班里，同拜師門，共運水墨，但卻是隔壁班級的同學。幾十年園林深處，石庫門里，各自手追心摩，丹青不倦。這次，兩位同學要在太湖邊辦展，鄭重交上自己的“作業”。雖則圖式各異，意趣不同，卻都讓人品咂到一種對于共同世界的探索和感悟。

蘇州和上海，是貼隔壁鄰居，就像林黛玉和賈寶玉的關系，你中有我，我中有你。關于兩地的文化和性格，文人曾經有過很多妙喻，現在看來，好像都為這一次雙人聯展精心設計。碧螺春和大樹，說得是精致和博大；后花園和會客廳，說的是心境和眼光；蘇幫菜和本幫菜，講得是各得妙處，各有特色。所以這兩位“隔壁”班級的同學一同進的中國校門，一同學的傳統水墨，一個是傳統吳門，一個是海派正脈。線條是他們平時滿頭大汗的作業和答卷，墨色是他們苦思冥想的四功五法。丹青筆墨，是他們可以引以為自豪，又有無限寄托志向的空間。同學是隔壁的好，同班同學不免知根知底，作業抄來抄去，隔壁班的同學是朝暮相望，但又互不影響。從江南山水到上海灘風云，從黃浦江的汽笛到七十二峰的煙云。中國畫的筆墨、氣韻、章法在兩個人心中孕育了不同滋味，而當兩個“同學”的畫作帶著各自巧妙不同的起承轉合展現于人眼前，你會驚嘆“梅含韻倩動影”，陰陽流轉，相輔相成。這也正暗合了一點，太湖，是蘇滬共同的母親湖。在母親的面前拿出自己的作品，誰都無法不袒露心跡，筆筆真情，這兩位“同學”想到了一處。

周思梅是承繼了江南文人風骨的新一代畫家，一幅幅作品，是她對于吳門畫派優良傳統與人文情懷的理解與自信

周思梅女史從小就生長在太湖之畔，她早年拜在費松偉、朱耕原兩位先生門下，得以初窺中國書畫藝術的門徑，后轉入邵文君、徐紹青兩位先生門庭，專攻山水、花卉、人物以及書法，后師從海上名家錢定一先生，在傳統書畫領域繼續深造，近年來又得到人物畫大師戴敦邦先生的悉心指授，漸入佳境，境界大開。欣賞她臨寫的《富春山居圖》，行云流水如有神助，又內藏筋骨，干凈利落。而微型小長卷《江山秋興圖》，技法嚴謹秀麗，用筆沉著穩練，筆筆精到，微中見著。此外書法、花鳥、山水等四套小冊頁，別出一格。而十二幅意臨明清巨匠的作品，濃郁清幽，融會貫通，均得其神氣。周思梅是承繼了江南文人風骨的新一代畫家，一幅幅作品，是她對于吳門畫派優良傳統與人文情懷的理解與自信。

戴紅倩先生是海上名家戴敦邦先生的三公子。戴紅倩在幼時即跟隨父親外出寫生，未及冠禮又與父親合作創作《那拉氏》、《野豬林》、《封神演義》、《水滸人物故事》等連環畫作品。后南下深圳闖蕩世界，名動南國。九十年代末，戴紅倩走進大江南北的自然山水、老屋村落，用畫筆將千年人文生態藝術記錄。十多年前，戴紅倩將自己的創作基地遷返申城，并將這種視野再拓展到包括石庫門建筑、蘇州河沿線工業文明遺址在內的城市文明圖景，獲得了廣泛的好評與嘉勉。今年夏初，戴紅倩北上敦煌，通過寫生與臨摹，藝術地再現偉大的敦煌藝術，并深入體察一路東行之文化潛流。戴紅倩是“戴家樣”的主力骨干，他的作品是海上畫派的主脈正果，畫作背后，是他內心精神的兼容并包，視界新開。

戴紅倩是“戴家樣”的主力骨干，他的作品是海上畫派的主脈正果

長寧

徐匯

這兩個“隔壁”同學，令人頗得相顧之趣。兩支筆下，吳門情懷，滬上故事，在一張張東方的宣紙上墨跡淋漓，對話著兩地文人對審美的感悟和對生命解讀的通路，而這也是一個優秀藝術家所能夠成功的基本條件——以美學的“通感“去體察、了悟書與畫的天機。可以說，周思梅從女子的沉靜出發，扎入傳統深處，繼而博收廣采；戴紅倩以男性的豁達起步，放眼天南海北，繼而上下求索。兩者的藝術之路一為先經后緯，一為先緯后經，而這樣的藝術視野，更顯現出這兩個“同學”，不局限于一時一地，而要超越突破現有藝術格局和審美水平的努力。瀏覽體察他們作品的人都能發現和感受到一種底氣。一個是一以貫之的脈脈含情，三生萬物的執著，一個是情滿天下的詩化升華，古今貫通的時代印記。這種底氣，是伴隨著兩個城市的努力，和一個國家的復興和崛起出現的，也與江南這塊土地上潛在的文化經緯一脈相承，遙相呼應，并借力發揚。

經緯之交，不單單是同學之交，藝術之交，也是文脈之交，精神之交。周思梅和戴紅倩這一對“隔壁班”同學，他們之間的筆墨對話，是人文的守望，是互動的軌跡，是爭鳴的激蕩，也是兩位藝術家聯展太湖最為重要的理由。

靜安

楊浦