泥沙的涅槃

曹潮

曾于某書中瞥見一段關于瓷器的描述，倍覺生動形象：每一件精品瓷器的誕生，無不伴隨著“火熱的煎熬”。在燒制過程中，窯變的結果不外乎兩種：窯病和窯寶。窯寶者，窯火精華凝結，天然奇色，光怪可愛，邈不可得！對于瓷器這種在制作中充滿不確定性的奇妙藝術效果，古人認為成因有二：一為天工，二為人巧。或許這正說明了藝術不同于普通工藝之處：在“人巧”之外，還需要“天工”自然賦予的神奇。窯寶可謂妙手天成，讀完不禁俯首稱是。

從最初的陶器到彩陶再到瓷，經過一系列的發展，即最初樸素的黑陶、彩陶，之后美麗的越窯青瓷、邢窯白瓷，亦有精巧如哥窯冰裂紋瓷器，無不體現中國在悠久歷史中審美意趣的嬗變和陶工們卓越的匠心。本人曾有一茶盞，淡綠色，仿的是六朝時期青釉蓮瓣紋碗。乍看平淡無奇，既無顏色出眾，也非款式新奇，然而細看其表面隱約有數道白縫。我每天堅持用此杯，且只飲綠茶。隨著每日金色茶湯的浸潤，原本隱約的白縫，逐漸顯眼起來，漸漸形成一棵金黃的蒼郁古樹的模樣。淡綠色的杯身再添上這些華美的金線，仿佛由嬌羞的小家碧玉出落成高雅的大家閨秀，典雅高貴，的確是賞心悅目，令人愛不釋手，使人不禁驚嘆于工匠們超凡的技藝和來自自然的那種不加修飾的、乃至粗獷的美。

當然，巔峰之作還是非青花瓷莫屬。款款動人，或古樸大氣，或精巧靈動，而且瓷胎足夠細膩，可見工匠用心之深。最嘆其非凡的青釉，青是所有顏色中我最陌生的一種，起初盡管總有人稱“天青”，但我還是覺得天應該是藍色。前不久游覽了南京博物院，見識了真正的青花瓷，我才有了一種較為明確的認識：這的確是天空的顏色，但必須是天空一碧如洗的、深邃的、超脫于藍的一種顏色，但其顏色中也還包含著一絲早晨旭日東升的剎那出現紫氣東來的紫色，是一種高貴、奇異的顏色。可是，博物院的這幾只，我總覺得未達到我想要的完美。我想，也許幸存的本就不是當時的精品、極品；抑或時間嫉妒它們的美，便沖刷走了它們固有的那份美好，使之不再完美了？

青花瓷在中國的傳統文化中有著極其重要的地位，是美學的一座巔峰，甚至可以說，青花瓷就是中國傳統文化的象征。然而，青花瓷在生活中逐漸湮滅，可以無奈地反觀如今中國傳統美學的流逝、外來文化的入侵的現狀。除去各類公寓、店面房，余下最多便是各種歐式別墅，本我的漢文化的痕跡也越來越少。這需要我們反思：在借鑒吸收外來文化的同時，是否也應該發掘傳統文化中美麗、美好、美妙的部分呢？魯迅先生曾提出“拿來主義”，倡導我們有選擇地吸收借鑒，但如果當今我們連自己的文化都無法保護發揚，那么一味地吸收借鑒恐怕是無意義乃至有害的吧？

在蘇州的藝術館旁我也見到了一群中式別墅，類似于明清之際的那種青磚黛瓦的民居，打出的廣告中最便宜的是800萬。我看完不禁啞然，我國傳統文化什么時候變得如此“高端”，非富人不能享了？這也側面反映了當前傳統文化正面臨尷尬局面：低端的令人不屑，高端的令人咋舌，這種變態的發掘傳統文化怕也是要不得的。

而另一問題則是出現在了傳統文化的創新之上。青花瓷固然是巔峰之作，但我覺得隨著時代發展，制瓷業應該有新的突破，并足以帶動相關產業的大幅發展，如家居裝潢、工業生產、高新科技等等。可現實中瓷器的使用受到限制，適用范圍較有限，在實用方面及美學方面原地躑躅，當日本的瓷器在國際上廣獲贊譽，而眾多中國家庭面對國產瓷器低劣的質量欲哭無淚時，我們不得不反思了：中國的制瓷業怎么了？這不僅是產業問題，還是制度問題，更是文化問題。當供給改革風風火火地進行時，制瓷業的問題也許很快會再放大，但相信隨著我們思想的升華、科技的創新以及責任意識的提高，問題最終一定會順應時代迎刃而解的。

狄更斯說過一段耐人尋味的話：“這是最美好的時代，這是最糟糕的時代。”我們雖然活在一個傳統文化看似沒落的時代，但畢竟傳統文化仍在那里，就在我們的身邊。“生活中不是缺乏美，而是缺少發現美的眼睛。”容我修改一下這句羅丹的名言：生活中不是缺乏傳統文化，而是缺乏發現傳統文化美的眼睛。國人的審美在百年中屢有變化，但我堅信，我們的根，我們美感的源泉，我們精神力量的源泉都蘊藏在我們身后的傳統文化中。也許不久之后，傳統文化會再度大放異彩，華麗的青花瓷會在再次窯變之后以王者歸來的姿態再度回到人們身邊。