借問古意向今朝

文/劉新

借問古意向今朝

文/劉新

吳國偉/三十三歲自畫小像紙本設色44cm×26cm2016年

吳國偉/松陰銷夏紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/無量壽紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/笑指長天落晚霞紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉平時言語不多，大抵是悶騷型，好在對事，不糊涂，不贏在嘴里，肚里門兒清，故做事靠譜。比如畫畫這檔子事，他就認準古意，跟著自己的心思性情走，完全沒有國展概念，也不屑所謂現代感。俗話講，路多了踩不死草！他畫畫就可以沉著、干凈的認準一個方向，一條道，旁若無他，先踩出路再說。當然光踩出一條道是不夠的，還要看自己的才氣到底在哪？國偉追求古意，除有打進傳統的意愿之外，更主要還是自己好這一口：面對傳統，他就是來電，就才思井噴，就能立馬安靜下來，就能打心里服膺那些古人筆調。現在看，國偉是踩出一條道了，可以在畫上體會古人的妙處，可以跟曾鯨、任頤諸公喝茶問藝了。

國偉現在是國畫道上的黑馬，國畫圈的朋友也都這么講，我也作如是觀。他原來畫的是油畫，畫得也不錯，格調不俗，但其狀態和氣息就是沒精打采的，油畫中的吳國偉總讓人覺得是少了一種文化上的認同和興奮，他倒是想著在畫布上找尋文人畫的感覺，但怎么找尋，距離自己的境界還是有點相隔的，起碼沒有詩書印這玩意兒，他就不舒服……。在這么一種狀態下他順理成章地畫了國畫，一發不可收，還是中華筆墨紙硯的文化魅力大，收編了吳國偉，使他沉浸其中，心定如禪。由于用心，路子對，用功也扎實，幾年下來這份紙墨也慢慢地出了氣候。

關于習藝，最有影響的名言就是李可染的“用最大功力打進去，用最大勇氣打出來”。這二十年打個來回的方法是不是鐵律？不好說！“打出來”是結果，也是核心，這倒是要引起注意的字眼，但其前提是不是須由打進傳統方成正果？這個傳統的門道怎么進？這得從歷史的角度來講話，因為這之中，成功者一人一個樣，一人一個“傳統”。李可染打進傳統的十年是1954年以前的十年，包括最后拜師齊白石，問學黃賓虹；打出來的十年是1954年開始的江南寫生，至1965年。趙望云、黃冑又完全是另一個天地，他們是經由生活、社會這個大課堂打進傳統的，沒有直接手捧《介子園畫譜》、遍臨宋元名跡而成就其筆墨，葉淺予也是這條路。直接從宋元名跡起家、借古開今的也有，如陸儼少。但也放眼看到，有才氣進入傳統，最后又死于傳統的，每個時期又都是一大茬高手，如京派的金拱北、徐燕蓀都避不了這個俗。

吳國偉/柳蔭散馬紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/擬清人筆意紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/年年索盡梅花笑紙本設色66cm×33cm2016年

“古意”這東西，跟臨古不是一回事，今人中有不少大家，畫風非古，意趣卻占盡古意即是這個道理。再往上講，趙孟頫的古意，意大利的文藝復興都是這個取向，是一個時代針對上一個時代的過失而取的一種美學導向。所以從價值觀上講，古人之妙，既怕止于泥古不化，也怕疏于心理上的文化認同，再白一點講，就是舊物利用。

國偉當然明白個中道理，他現在走的是傳統路，這個橋對他來講是要過的，此過程還剛剛是漸入佳境的階段，還屬于向傳統誠懇問學的時候。傳統的詩文繪畫畢竟是離現在很遙遠的一個文化，從心理上對它有好感有追求、且能沉得下去問個究竟的年輕人不多了，國偉肯定是一個，他有圍抱傳統的溫度和火候，他可以比較自如自然地生活在傳統里，隨意拈取一二，用于藝術的性情的表達，很難得，不是為了擺設裝腔，是真正的喜歡。這也許就是國偉在當下對應于今天，向傳統借問的“古意”。

吳國偉/春郊飲馬紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/大自在紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉/高松鶴不群紙本設色66cm×33cm2016年

吳國偉

廣西玉林人。

2007年畢業于廣西藝術學院美術學院黃菁工作室。

現任教于廣西藝術學院。

廣西美術家協會會員。

作品多次參加廣西美術展覽并獲獎。

2016年舉辦“借問古意向今朝”——吳國偉作品展。