淺析《星月梭》中佤族音樂元素與電子音樂技法的融合

鐘 妮

（中國地質大學，湖北 武漢 430074）

淺析《星月梭》中佤族音樂元素與電子音樂技法的融合

鐘 妮

（中國地質大學，湖北 武漢 430074）

《黑珍珠》是作曲家劉健繼《盤王之女》后所創作的又一部“新民族根源音樂”作品專輯，由臺灣風潮唱片公司2000年出版發行，專輯由《黑珍珠》、《星月梭》等9首作品組成，它以我國云南古老的少數民族佤族的音樂為主要素材，充分運用其原汁原味的唱法及民族樂器，結合現代的電子音樂技法，勾畫出了佤族人粗狂、淳樸而神秘的生活畫面。文章以《星月梭》為分析對象，從民族旋律、調式調性等與電子音樂技法結合的角度出發，剖析作者利用民族音樂素材創作，為電子音樂本土化與民族音樂電子化之路進行了成功的嘗試。

劉健；星月梭；民族元素；電子音樂

一、《星月梭》中的民族旋律與調式

專輯《黑珍珠》是用佤族的音樂旋律作為基礎材料而創作的電子音樂，作品《星月梭》中人聲演唱的佤族音樂旋律，如下圖所示：

譜例1：

這段旋律的基本結構：骨干音為E、G、A、C、D，旋律音程中沒有三度連續進行，徵調式，節奏形態較隨意，變化較單一。佤族民間音樂比較古樸，旋律大多只用三至四個音，而三音列的形態是由純四度及大二度構成的，即：5-1-2；6-2-3落音多為5、6。作品中譜例1的旋律共出現3次，譜例2旋律共出現11次，每次略有變奏，意味著這段旋律具有主題功能性。

作曲家在保留民族旋律的特征后并對旋律稍作修飾，十分巧妙地將民族旋律融合進了電子音樂風格的音樂當中，《星月梭》調式調性變化很小，降E徵調式——F徵調式，基本保持了民族調式的原始風貌。將民族旋律直接當作自然音響使用，或將素材提煉成動機再進行創作，這樣既遵循了電子音樂取材自然的做法，又讓電子音樂增加民族性。

二、《星月梭》中的民族樂器與民族聲樂

眾所周知，在豐富中國傳統音樂文化的過程中少數民族音樂文化的貢獻功不可沒，尤其少數民族的樂器種類繁多，音色各異，這些獨特元素更受到作曲家的關注與青睞。在《星月梭》中使用電子音色以外，還用到了佤族樂器：得、木鼓、小三弦特色樂器。

得：是佤族特有樂器，以牛角或木材制成，呈牛角狀，中空，內嵌銅質簧片。《星月梭》中2′18″時出現，聲音由遠到近再漸遠，音響由弱到強再減弱，演奏悠揚的副旋律，佤族夜晚空靈婉轉的魅力一展無余。

木鼓：是佤族的象征，既是樂器，也是“神器”，佤族人曾視木鼓為“通天神器”。《星月梭》中多次出現，從1′27″開始鋪墊背景節奏并逐漸復雜，音響由弱到強，演奏風格充滿激情，頗具動感，代表了各星球在黑色蘇醒以及自然運行的力量。

小三弦：云南其他少數民族均可見類似形狀的樂器，是用粗細不等的3根鋼絲弦線栓系而成，弦尾振音口用蟒蛇皮蒙面。中2′18″時，小三弦與得演奏的副旋律同時出現。琴上的三根線，分別象征著木星、地球、月亮，被形象的比喻成一個家庭的不同成員。這三者運行會和的一天，是佤族的歲首日，表達了佤族人民渴望生活和睦美滿、繁榮昌盛的美好愿望。

聲樂與器樂最大的區別在于聲樂有語意性的特點，因此，少數民族聲樂在音樂創作中可以被當作一個特殊的音色來使用。作品《星月梭》中的唱詞采用了佤族語言與普通話相結合的方法，并將佤族民族文化“江三木羅、篝火”（江三木羅：佤族人傳說中的英雄，現為表達祝福的詞語）加入到唱詞中，讓人們在聆聽古老的歌謠詞韻時，感受語言與旋律的結合，理解歌曲所表達的語境。

三、《星月梭》中的民族節奏層次布局

作品《星月梭》全曲為4/4，作曲家保持原民族節奏形態特征的理念，將佤族的節奏型風格基本保留下來。人聲部分節奏型規整，和聲織體節奏型簡易，節奏背景民族小打，以木鼓為主，小三弦為輔，并用電子合成音樂將節奏短小的旋律音組做成LOOP來襯托，使之對各星球自然運行有無限想象，對佤族亦有無限想象。

四、《星月梭》中的結構與主題發展邏輯

《星月梭》結構分析：

引子 0″ -0′32″ 合成音色背景小打節奏，竹笛隨后出現，奏出全曲骨干音3-2-6·A 主題一 0′32″-1′14″ 竹笛、木鼓、音效與電子合成音色（bE羽調）間奏 1′15″-1′26″ 女聲合唱音色A1主題二 1′27″-2′05″ 竹笛、木鼓與電子合成音色（對主題一進行加花變奏）間奏 2′06″-2′17″ 女聲合唱音色B 主題三 2′18″-4′00″民族樂器“得”作為主奏樂器，演奏悠揚的副旋律，木鼓、小三弦與電子合成音色全部出現；引出女聲合唱，合唱音色由暗漸亮，非常貼切詮釋語境（F徵調）間奏 4′01″-4′32″ 合成音色背景音樂小打節奏的loop貫穿全曲（對引子進行變奏）A2主題四 4′33″-5′15″ 竹笛、木鼓、音效與電子合成音色（bE羽調）間奏 5′16″-5′27″ 女聲合唱音色B1主題五 5′27″-7′11″木鼓、小三弦與電子合成音色，由男聲合唱2次主題音樂后引出男女聲合唱，主題音樂重復出現6次，對其旋律進行強調，把全曲推向了最高潮，音色混合交織，代表各星球自然運轉的強大力量（F徵調）

《星月梭》技法分析：

a.音響編輯技術。使用大量的音響編輯技術如：LOOP、粘貼等。作曲家通過竹笛、木鼓、小三弦、電子合成音色在音樂形態上的相似性，來揭示異物間的內在聯系，使全曲各音色融為一體。

b.空間及聲像方面。使用了較大的空間設置，因此音響顯得空靈婉轉；而反射聲與混響聲都比較高，符合作品題目的藝術定位。

c.曲牌連綴多主題并列結構。音樂結構的整體布局融入在中國傳統音樂曲牌聯綴結構中，并與音色布局的思維融合在一起，成為音色發展對比的結構原則。