揚琴曲《瑤山夜畫》的音樂特征及演奏詮釋

汪夢潔

摘要：揚琴中的著名曲目《瑤山夜畫》是近些年來最受矚目和喜愛的揚琴曲目之一。隨著現階段揚琴曲目的不斷豐富化和多樣化，大量的揚琴作品出現在各種演出中，但是一些風格和技巧被重復的使用，致使目前出現了嚴重的揚琴審美疲勞，然而《瑤山夜畫》以其自身獨特的調式和風格卻一直受到了人們的青睞，這也是說明了《瑤山夜畫》一曲中蘊含的獨特味道。在此背景下，文章從人文情懷、音樂特征以及演奏詮釋三方面展開了分析探討。

關鍵詞：《瑤山夜話》；人文關懷；音樂特征；演奏詮釋

我國著名的揚琴演奏家許學東的最經典之作便是《瑤山夜畫》。其旋律極其優美婉轉，同時節奏的運用也十分新穎恰當，進而讓人有一種耳目一新的感覺。作者在其作品中融入了濃濃的民主風格以及獨特的手法，在保障其傳統的風格和內涵的同時，又實現了很大程度上的創新。文章從《瑤山夜畫》的人文情懷、音樂特征以及演奏詮釋三方面進行了細致的分析探討，旨在提升人們對于《瑤山夜畫》的認識，以及給以揚琴創作者以及演奏者更多的靈感，以下是具體內容。

一、揚琴曲《瑤山夜畫》的人文情懷

許學東先生其創作的揚起作品風格多種多樣，然而一成不變的是其作品中濃濃的人文情懷。許學東先生作為一名出生自少數名族生活區的揚琴創作家，在其作品中也難以蘊含了深深的民主音樂風格，這也體現了許學東先生身上難以割舍、深深的民族情懷[1]。在《瑤山夜畫》一曲中，主要體現出了瑤族任命的人或習俗，是一曲深含人文情懷的作品。

瑤族作為我國的少數民族，主要居住在我國的西南地區群山環繞的地方，瑤族人民耕作了幾千年，沉淀著深深的人文情懷。許學東先生在創作這首揚琴名作之前就親身前往了瑤族的生活地點，深刻的去感受和體會了瑤族人民的生活習慣，進而通過音樂的形式，將自身所感受到的瑤族人民的人文情感表現了出來，這也是《瑤山夜畫》一曲倍受青睞的原因之一。

二、揚琴曲《瑤山夜畫》的音樂特征

（一）變奏和回旋和完美結合

在《瑤山夜畫》一曲中，變奏和回旋的完美結合是其最主要的音樂特征之一。許學東先生在其音樂創作中，對傳統的音樂理念進行了創新，將較為常用的回旋曲式中有機的融入了變奏的成分，進而使得《瑤山夜畫》變成回旋式的變奏曲。聽眾在傾聽時，會有一種耳目一新的感覺[2]。該作品的創作中融入了很多我國民族音樂的成分，并且在曲式的結構上也將原有的單一回旋法給以了突破，進而實現了每一部分的回旋相呼應，在主要旋律不變基礎上還實現了變奏的音樂形體目標。這種回旋式的變奏曲其大膽的使用，實現了許學東先生自身的音樂創作特色突破，而且對傳統的揚琴演奏技巧也給以了突破。隨著目前揚琴演奏方式以及風格的多樣化趨勢，《瑤山夜畫》一曲中其對調式調性的獨特雕琢以及規劃，最為恰當和完美的詮釋了創新和傳沿，讓《瑤山夜畫》在進行大膽創新的同時有沒有拋棄傳統的精神。

（二）表現形式推誠出新

隨著揚琴這個樂器的不斷發展，傳統的單一手法演奏的形式也進行了一定的改善，充分的發揮雙手，主動、靈動的混合手法是目前主要的演奏手法。在進行傳統的繼承和吸收的基礎上，《瑤山夜畫》還進行了西洋樂器優勢的借鑒。我國的揚琴演奏，其已經屬于自成一體，具備著極其多樣化的演奏技巧以及表現的方式[3]。例如：雙音、單音、琵琶音、滑奏、撥奏等等。在演奏中他們時如大珠小珠落玉盤，時如潺潺小溪涓涓流；時而極其婉轉動人，時而優勢輕快活潑。這些多樣化的揚琴表現手法要給予了揚琴樂曲無限的生命。在《瑤山夜畫》一曲中，作者在進行創作時，給以了慢上、快下以及緩進的音樂表現特點，其本意在于對動物的鳴叫聲進行模仿，實現作品的如詩如畫以及惟妙惟肖。而接下來的悶音更是點睛之筆，生動形象的體現出了寂靜的夜空被打破，那種強烈的立體感，給予了音樂一種難以言表的生命力，不是一個妙字可以形容。

三、揚琴曲《瑤山夜畫》的演奏詮釋

在現代的揚起演奏中主要通過演奏技巧的多樣化來實現演奏音色的改變，進而增加整個樂曲的層次性以及可聽性。在《瑤山夜畫》中，許學東先生在其創作中就充分的在演奏上進行了大膽的多元化創新，詮釋了這部作品其內涵的人文情懷。

抓弦是指使用手指指尖向內、手腕向上進行提拉，進而實現琴弦出現一種特殊的音色[4]。在《瑤山夜畫》中一開始的平穩節奏，作者便合理生動的應用了抓弦的音色，進而實現了A主題的引入，把一個羞澀、靦腆的少女形象體現了出來。還進行了左手的反竹高音區的彈奏，這樣音色也就變得更為明亮和清脆，在細細的聆聽中，聽眾甚至會感受到一個背著背簍的小女孩在彎彎的小路上蹦跳著向自己走來，而皎潔的月光還一直和少女的身影相伴相依。反竹的演奏方式是將琴竹給以由正打向反的改變，即把琴竹進行180度的翻轉，這樣的演奏方式可以得到一個極其清脆的音色，在《瑤山夜畫》中反復的使用該演奏手法，給以聽眾一種飄渺神秘的感覺。

在揚琴的演奏中，除了對一些傳統的演技技巧的繼承之外，一些新的演奏技巧也在不斷的應用中。在《瑤山夜畫》一曲的演奏中就充分的使用了新的演奏技巧，一些技巧是在進行某種特殊音響的模仿，進而使得整個樂曲的風格的主體更加豐富化，使得樂曲聽眾能感受到的音樂色彩也更加突出。在《瑤山夜畫》中最為明顯的新技巧使用體現在彈輪的下滑音，其給予了靜謐的夜色一種神秘甚至詭異的色彩。

四、結語

縱觀古今中外的揚琴發展史，其揚琴的創作方式以及演奏技巧都出現了極其豐富的變化。文章通過在人文關懷、音樂特征以及演奏詮釋三方面的分析探究，對《瑤山夜畫》一曲中所存在的濃濃民族情懷，從揚琴曲目演奏形式進行了展現，對《瑤山夜畫》中所蘊含的獨特藝術結構的深刻描寫刻畫，以及其音色以及表現方式的大膽創新都給以了細致的分析。《瑤山夜畫》通過其變奏和回旋和完美結合、表現形式推陳出新的樂曲特點、深深的人文情懷以及創新和繼承相結合的演奏方式實現了其獨具一格的作品風格，也受到了聽眾的一致認可。

【參考文獻】

[1]王義茹，初曉.靈動音符的完美詮釋——揚琴名曲《瑤山夜畫》的獨得之見[J].樂器，2011（11）：50-53.

[2]王景瑩.從“技巧與表現的統一”談揚琴作品《瑤山夜畫》[J].大眾文藝，2016（12）：145-146.

[3]周珊.論《瑤山夜畫》本體分析與演奏處理的關系[J].音樂生活，2016（05）：77-78.

[4]閉宗庭.傳統·生活·天人合一——陽山先生近期山水畫賞析[J].美術界，2014（12）：59-59.