SPREAD：家也是我們的作品之一

SPREAD由小林弘和（Hirokazu Kobayashl）和他的妻子山田春奈（Haruna Yamada）于2004年共同創立，兩者均生于1976年，在校時他們是同校不同專業的師兄、妹關系，小林弘和大學工業設計系畢業后在廣告公司擔任過多年藝術指導，山田春奈則在日本著名環境空間設計公司：上山良子環境研究室工作多年。這對有愛的設計組合有很濃厚的“以人為本”特點，十分關注人與社會之間的巨大影響，也希望利用設計將人們所珍惜的事物和生命的意義表現出來。他們的作品在日本以及世界范圍內受到廣泛的認可和喜愛。

小林弘和本來對設計并不感興趣，卻因為熱愛音樂，接觸了由中島英樹擔任設計指導的音樂雜志Rockin，從此受到感染，踏入設計世界。成立工作室后他和多個歌手合作，除了為“相對性理論”做的《正確的相對性理論》唱片外，另有《Blu-Day》、重制的《Spectrum》，及為Ftumpool做的《Fantasla of lie Stripe》。SPREAD專注與品牌與消費者的研究和實踐，2012年開始舉辦海外個展。主要獲獎經歷包括：D&AD、紅點設計大獎、IF設計獎、德國設計獎、亞洲設計獎、日本優良設計大獎、日本包裝設計大獎等。

“Llfe Stripe”（“生命的色帶”）是一個紀實類具有實驗性質的藝術項目。sPREAD通過21種不同的色彩，用粗細不一的條紋來展現收集到的不同人一天所有行為動作占據時間分布的真實數據，通過色彩的分布來研究不同人的生活模式。這個項目始于2003年，至今已歷時超過10年。“最初只是為了關懷一位拒絕接觸他人和社會的朋友做的一個簡單圖表。當時她在回答我們關懷問詢時只會冷淡地說‘我今天什么都沒有做過。但我們在觀察她的生活狀態時，發現吃飯、洗澡等她自己并沒有意識到的行為，還是會留下各種各樣的生活痕跡。于是我們開始嘗試讓她把自己的生活痕跡記錄下來，讓她意識到自己與這個社會還是有某種聯系。后來她逐漸地重新融入社會當中。”

小林夫婦用不同的顏色代表不一樣的生活狀態，記錄諸如睡覺、吃飯、工作、運動、興趣活動等分布在24小時內的行為活動。Life Stripe如今已發展成為記錄150000多個生命度過一天24小時的有趣項目。洞察自己度過的每一分每一秒，我們就有機會思考自己在未來的可能性。

而因為小林夫婦的家和自己的工作室在同一棟建筑立面，所以他們對于家和工作室之間并沒有很多的界限，在這個他們每天要待十幾個小時的建筑物里面，同樣的空間有時候變成起居室，有時候是工作場地，有時候又是餐廳或是客廳……而這個與工作室密不可分的“家”亦是這對藝術家夫婦的最驕傲的作品之一。

Q：平常在家待得時間多么？你們最喜歡家里的哪一部分？

A：因為我們的家和工作室位于同一棟建筑物，所以每天都會花相當長的時間在這里。最喜歡的一處是家中高達八米的室內中庭空間，因為光線從三角形的窗口照射進來，每天都會產生不一樣的變化。

Q：有從家或者家中事物獲得靈感的作品嗎？

A：家也是我們的作品之一。我們找到善于活用地表特征來建造房屋的設計工作室（谷尻誠與吉田愛），來與SPREAD合作進行這項工作。我們的專長是通過文字游戲從雙方的名字中提取概念“小山谷（小林+山田+谷尻）”并推進設計。將人生和工作比作登山，意為“雖然無法每天攀山越嶺，但能夠每天行走于山谷小徑，打造可以感受季節與流動空氣感的空間。”這棟前后耗時約三年完成的木造建筑，特別之處就在于窗戶的形狀如同把紙張折疊、切割再打開一樣。

Q：“家”在你們的設計中有著怎樣的角色？

A：設計與藝術是存在于日常生活的。因此，在家也會自然而然地發現許多線索和靈感來源。我們的房子有著“半地下室+三層+屋頂”的十米落差。每天的上下走動可以幫助我們發現對事物進行“俯瞰”的重要性。

Q：如何描述你們的設計理念？家中的哪些部分體現出這種理念？

A：我們最看重的是設計的“概念”以及“謎”。我們旨在做出被設計物和它的擁有者長時間內可以進行多次對話的設計。這就像是聽音樂，好的音樂不同的時候聽都可以帶給人不同的體驗。音樂本身雖然沒有變化，但陪伴這個人成長得音樂與這個人之間所產生的體驗會變化。我們想做出像好的音樂一樣的設計。為了這個目的而將“概念”與“謎”置入設計。“概念”和人與設計的關聯性很強。“謎”則是（雖然有時會覺得已經理解了）作為神秘的內涵而讓人與設計持續互相吸引。

我們家的概念是“小山谷”。這個概念之中也蘊含著“謎”。我們的考量是“像登山一樣的家”。登山時的位置不同，山的景色也會常常變換，所以百看不厭。我們的家也是無論在哪個位置，每天都可以看到不同的景象。所以我們沒有限定空間的性質。有時候是工作場地，有時候變成起居室，有時候變成餐廳，空間的性質根據人的狀況而產生各種不同的變化。

三角形的入口和窗戶也是造型的特點之一。一般的做法是先決定內部的房間布局，從而確定窗戶位置，直接反映在外觀上。如此一來外觀、窗戶、內部三者的關聯性就會隔絕開來。而我們想要將“外觀一窗戶一內部”連續起來，打造出有一體感的關聯性。某種程度上可以說并非“加上窗戶”而是“挖出窗戶”的有機設計。從外觀來說是有機且富有個性的，內部則是像鐘乳洞一樣光芒從外部照射進來。

Q：請描述—下你心目中的“家”是什么？

A：無論何時也在那里，確保靜止一刻的存在。

Q：“生命色帶”項目展出不同的人每天的生活是如何分配。非常有趣且有意義。你們又是如何分配生活和工作時間的？

A：“生命色帶”是將一天的生活運用鮮艷顏色可視化的作品。而說到我們如何平衡生活和工作，實際上這個界限是非常模糊的。說到底，工作室是什么呢？是為了獲取生活資金的經濟運營嗎？我們雖是以設計為生，但對我們來說包括設計在內的創作活動已經超越了工作的范疇，既是生活的中心，也是生活本身。生活孕育出設計，與設計行為共同存在。（編輯：九月）