甘春利
吉林電視臺,吉林長春 130026
淺談現代舞臺美術設計中的視覺傳達
甘春利
吉林電視臺,吉林長春 130026
當前社會生活節奏快,現代人生活壓力大。觀眾在欣賞舞臺劇表演時,只有強烈的視覺沖擊效果才能迅速抓住眼球,保持注意力長期集中,恰到好處的視覺傳達對現代舞臺美術設計影響重大。本文簡單說明了現代舞臺美術設計基本內容,以及視覺傳達基本概念,在此基礎上,著重分析了現代舞臺美術設計中設計傳達的具體幾個方面,主要從對比度、平衡度、韻律及簡潔性4個元素入手,促使更多優秀作品出現。
現代;舞臺美術設計;視覺傳達
目前正處于信息爆炸時代,信息更新速度加快,在這樣的背景下,現代舞臺美術設計受到影響。觀眾在欣賞舞臺演出時,強烈視覺沖擊力有助于觀眾迅速進入情境,大部分觀眾更加偏好于特色顯著的個性化舞臺美術設計。成功的舞臺美術設計作品可以在第一時間吸引觀眾注意力,通過視覺感官效果,在觀眾大腦內留下深刻印象和記憶,激發觀眾聯想。相反,失敗的作品則會讓人倍感無趣,影響舞臺整體效果。因此,對現代舞臺美術設計中的視覺傳達進行研究,意義重大。
舞臺美術設計通常被成為舞美,是進行舞臺演出時不可或缺的一個環節,涵蓋舞臺燈光、演員化妝、服裝等多方面工作,在對具體舞臺演出內容進行分析前提下,進行統籌性設計,使用各種藝術設計手法,為舞臺表演構建外部環境,烘托演出效果,創造良好氛圍[1]。每一個年代都有獨特的文化符號和價值觀念,舞臺美術設計具備一定藝術性,成功的設計作品必然是根植于當前文化環境中的,符合當前人們審美標準。只有充分考慮到這一點,舞臺美術設計才能達到預期效果,傳遞出內部含有的信息,在保持舞臺整體性同時,兼顧個性化藝術特色[2]。
視覺傳達指的是通過視覺符號的運用,設計者將信息內容傳遞給接收方,對眼睛能捕捉到的信息進行設計,從而跨越語言、文字的阻礙,進行溝通和一定程度的互動,視覺傳達設計逐漸成為當前較為迅速的信息傳播手段。
現代舞臺美術設計中進行視覺傳達主要從以下幾個方面著手:對比度、平衡度、韻律以及簡潔性。
3.1對比度
對比度在舞臺美術設計視覺傳達中的含義是:對設計材料的色彩、質感、形狀等因素進行綜合運用,并通過互相之間比較而產生的視覺效果[3]。因此在設計中,首先要了解舞臺演出預期效果,以此為基礎,選擇適當原材料,將不同元素合理運用到同一空間內,通過創意的搭配,張揚個性,表現出濃重的個人風格和多變特色。對于傳統而保守的舞臺美術設計中,這是一種大膽的嘗試,但其效果顯著,豐富了舞臺整體內涵。
3.2平衡度
平衡度的概念是在舞臺美術設計中,安放各元素具體地點時,要考慮在視覺效果上是否保持平衡,避免由于分布不均產生的失重感,通常觀察兩條線交叉點,來判定該設計是否遵循平衡度要素。實際應用中,標準的正方形、圓形符合平衡度要求,原因是該類幾何體是能完美對稱的[4]。舞臺美術設計中,從整體效果來看,往往是能將設計平分為二的,且這兩個部分具有極高相似程度。平衡度高的設計一般來說會出現在較為正式的場合,展現出莊重、優美、高雅的氛圍。
雖然重視平衡度能夠呈現出對稱的美感,但這也是較為傳統的設計方式,設計理念也相對更加守舊,而當前社會人們更加追求個性化、創新等,因此平衡度元素實際使用中也在不斷尋求突破。在舞臺設計中,不再保持舞臺設計高度平衡,通過這樣的方式,觀眾可以在畫面中產生動態體驗,使整個舞臺更具動力,演出效果張力十足。
因此,在實際應用中,應當謹慎把握對平衡度的使用,根據場合的變化進行調整,莊重的氛圍選用平衡度。相反,強調創新時,采用不均衡設計,從而優化舞臺設計效果。
3.3韻律
韻律的基本含義是設計中對多種元素進行排列組合,不同排列方式,呈現給觀眾的效果也是不同的,通過對單一的視覺元素進行統一排列,讓受眾按照設計者意愿,有序地閱讀圖像元素,使觀眾的觀感體驗和思維沿著舞臺演出進度思路發展,達成演出預期效果[5]。
在舞臺美術設計中,韻律是難以捕捉的,無處不在,不受格式限制,涵蓋多種元素,采取的手段多樣化,以期達到完美效果,完成輔助舞臺表演的任務。從某種程度上而言,舞臺美術設計可以看成是對空間元素的處理,因此,在設計中要著重把握以下幾個方面。空間元素的使用首先必須在促進演出發展基礎上展開,對劇情下一步發展有一定暗示甚至揭示作用;其次,空間元素的運用要結合實際情況,不能憑空想象,要表達出舞臺美術設計者個人理念;第三,操作手法應當簡易,過于復雜的方式不易在舞臺中體現;第四,在保持舞臺整體大局完整情況下,隨演出進度時刻變化。通過對順序和空間這兩點的運用,把握住韻律元素在舞臺美術設計中的視覺傳達效果。
3.4簡潔
簡潔是在舞臺美術設計中,通過簡單幾個元素的安排運用,突出情節,吸引觀眾注意力,減少冗雜元素累積中給觀眾帶來的目迷五色、應接不暇的感受,有利于觀眾分辨重點,而簡潔性更加注重設計中融合抽象性思維和創新理念。比如,大型悲劇民族舞劇《阿炳》,其舞臺整體背景就充分運用了簡潔性元素,側重于抽象化表達方式,舞臺整體道具僅有幾件:立柱兩根、平臺、香爐和茶房,拋棄其他多余道具[6]。
綜上所述,當前藝術創作者想象空間越發廣闊,采用手法多樣化、個性化,舞臺美術設計地位更加重要。首先,要重視對比度的運用,選擇原材料時,在考慮舞臺需求基礎上,將不同材質、色彩等因素進行對比,造成視覺沖擊,其中色彩元素尤為重要,給觀眾帶去不同情感體驗。其次,平衡度保持與失衡,某種意義上代表著守舊與創新兩種理念。再次,通過對順序和空間因素的搭配,完成韻律在視覺傳達中的應用。最后,簡潔性舞臺美術設計,有助于突出劇情重點。將這幾種元素根植于文化土壤中,才能做出更加優秀、有個性的舞臺美術設計。
[1]李賀東.淺談傳統圖形在現代視覺傳達設計中的應用[J].藝術科技,2013,9(3):212.
[2]徐明.色彩在舞臺美術設計中的使用原則及具體運用[J].大舞臺,2014,11(1):66-67.
[3]傅志超.色彩在舞臺美術設計中的運用[J].大舞臺,2014,10(8):53-54.
[4]肖麗.舞臺美術設計的構成要素[J].大舞臺,2014,7(9):59-60.
[5]曹艷,余劍.舞臺美術與多媒體技術結合的視覺創新[J].重慶科技學院學報:社會科學版,2011,4(20):144-146.
[6]楊代遠.現代舞臺空間中視覺設計的表現手法研究[J].工業設計,2015,8(9):63-64.
J8
A
1674-6708(2016)171-0004-01
甘春利,助理編輯,吉林電視臺,研究方向為大型晚會發展方向。