奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教學中的應用

陳小燕

摘要：奧爾夫音樂教學法作為一種全新的、富有創(chuàng)造力的音樂教學方法，通過將奧爾夫音樂教學法應用在幼兒的音樂啟蒙教育中，可以充分激發(fā)幼兒的主體性、主動性以及創(chuàng)造性等。幼兒教師作為幼兒啟蒙教育中的引導者，將奧爾夫音樂教學法引入到幼兒課堂中，可以讓幼兒充分享受到音樂帶給他們的快樂，并且讓幼兒產生學習音樂的興趣。本文將主要針對奧爾夫音樂教學法，探討奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教學中的應用以及發(fā)展。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法 幼兒音樂教育

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）15-0132-03

奧爾夫音樂教學法是德國著名的音樂家卡爾·奧爾夫所創(chuàng)建的。這是一種獨創(chuàng)的音樂教育體系，并且打破了傳統(tǒng)的音樂教育觀念。奧爾夫音樂教學法自身豐富的教學形式得到了全世界音樂教育工作者的推崇以及發(fā)展，目前已經廣泛流傳于世界各國。在音樂教育改革的八十年代，我國的廖乃雄教授將奧爾夫音樂教學體系引進我國，使得我國的音樂教育與世界的音樂教育理念得到了融合與發(fā)展。奧爾夫音樂教學法充分考慮了幼兒音樂學習以及教育的特點，是一種比較有效的幼兒音樂教學方法。在本次課題的分析以及研究中，本文將重點分析奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教學中的應用以及發(fā)展。

一、奧爾夫音樂教學法概述

（一）奧爾夫音樂教學的內容以及特點

奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)始人奧爾夫認為，人類通過音樂來表達自身的情感是一種與生俱來的能力，音樂教育則是不斷激發(fā)以及提升人的這種本能。當前的幼兒音樂教育模式就是讓幼兒模仿現(xiàn)有的音樂作品，一首一首的學習音樂作品，在這個過程中，幼兒自身的創(chuàng)造力卻沒有得到有效的激發(fā)，幼兒的音樂情感沒有得到充分的發(fā)展。在這種音樂教學方式的影響下，幼兒在一定程度上失去了學習音樂的興趣。而他所建立的兒童音樂教育體系中提出了“節(jié)奏第一”，他認為音樂構成的第一要素是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉，因此，這個教學法尤其強調從節(jié)奏入手對幼兒進行音樂教育，同時，他強調要結合語言的節(jié)奏、動作的節(jié)奏來訓練和培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。奧爾夫發(fā)展的這種獨特的音樂教學法是能調動幼兒在課堂上動起來學習和感受音樂的。奧爾夫音樂教育體系的基本核心是“原本性”即原始的、原本的、基礎的、初級的、元素性的、自然的、富于生命力的。在奧爾夫教學法體系的課程設置、教學組織形式、教學方法及樂器等方面都可以從這一詞匯的各種含義中找到其根源。幼兒在學習的過程中要自己學會動手動腦，并且全身心的來感受音樂。教師在課堂中多使用這個教學法的內容形式，如嗓音造型、動作造型和聲音造型，在音樂課堂上通過游戲的形式來呈現(xiàn)各種各樣的音樂，音樂與各種獨特的教學樂器進行有效的結合。這樣的教學課堂可以打破傳統(tǒng)的教學模式，并且在音樂教學中不局限于現(xiàn)有的音樂旋律，從而能開發(fā)幼兒的想象力。

（二）奧爾夫音樂教學法的作用

首先，奧爾夫音樂教學法能夠激發(fā)幼兒的興趣。奧爾夫音樂教學法的自娛性比較強，這樣能夠在輕松愉快的氣氛中來培養(yǎng)幼兒對于音樂學習的興趣。

其次，奧爾夫音樂教學法可以培養(yǎng)幼兒的情感表現(xiàn)。兒童的天性都是天真活潑的，通過適當的音樂活動能夠使得幼兒的情感得到抒發(fā)以及表現(xiàn)。

再次，奧爾夫音樂教學法能夠增強幼兒的協(xié)調能力。通過多種多樣的音樂活動能夠提高幼兒的語言能力、理解能力以及表達能力。奧爾夫音樂教學法注重對幼兒創(chuàng)造性的培養(yǎng)，并且鼓勵幼兒能夠表達自己內心的情感，同時進行積極的創(chuàng)新。

二、奧爾夫音樂教學法的主要原則

（一）有機綜合性原則

在奧爾夫音樂教學法指導下的課堂，音樂不再僅僅是演奏旋律，而是和樂器演奏、兒歌、舞蹈、戲劇等多種藝術形式進行有機結合的音樂模式。在奧爾夫音樂教學法中的課堂上，教師帶領幼兒進入豐富的藝術世界中，并通過播放一些生活中能發(fā)出聲音的生活樂器的錄音或者語言引導、故事導入等形式指導幼兒能夠關注比較常聽的以及特定的聲音。幼兒通過自主聽辨并模仿大自然、動物以及日常生活中的各種聲音，例如獅子的嗷嗷聲、北風的呼嘯聲以及刷牙聲、盤子掉地的聲音等等，教師要充分利用有效的課堂時間，根據幼兒好奇的心理特點鼓勵幼兒用多種藝術表達形式來表達自己所聽到的音樂。如動作展示、嗓音模仿，或者是表情模仿等。總而言之，奧爾夫音樂教學法十分注重幼兒在音樂教育中多種藝術形式的共同發(fā)展。

（二）即興參與原則

在奧爾夫音樂教學法中，最重要以及最核心的原則就是即興參與原則。在奧爾夫的教學觀念中，他認為：音樂教學應該是以學生的即興參與作為基礎，從而用音樂的節(jié)奏形式來作為支柱，最后才能進行音樂樂譜以及音準的教學。對于音樂的演奏來說，以人為本是最基礎的。幼兒隨著音樂伴奏即興演唱是音樂最初的表達方式。從即興參與出發(fā)，開放、自由的音樂教學模式永遠是音樂教育領域優(yōu)秀的范本。基于以上思想，本文認為，在幼兒音樂教育課堂中，每個幼兒可以根據自身的理解來用各種簡單的樂器或者自己的嗓音來表達自己的音樂情感以及思維，這樣不僅僅能夠達到即興參與以及創(chuàng)造的目的，同時還能讓學生全身心的表達音樂，表達自己的音樂情感。

與傳統(tǒng)的音樂教學模式不同，奧爾夫音樂教育體系下的音樂教學模式中，幼兒可以全身心的將自己投入到音樂的唱、演以及奏中，從而能夠最大限度的發(fā)揮自身的創(chuàng)造性以及能動性。

三、奧爾夫音樂教學法在幼兒園音樂教學中的應用

（一）倡導主體性教育

以教學為例。奧爾夫音樂教學法主張的是以兒童為中心，倡導自主教育的一種主體性音樂教育模式。在幼兒音樂教育中的鋼琴學習，幼兒教師應該積極轉變傳統(tǒng)的教學觀念，從傳統(tǒng)的以教師為中心來轉變?yōu)橐杂變簽橹行牡囊魳方虒W方法。另外，在奧爾夫音樂教學法的教學過程中，首先是從模仿開始的，模仿為后期的創(chuàng)造打下了堅實的基礎。根據這樣的教育理念，在音條樂器的教學中，兒童可以先通過模仿教師的演奏來提高自身即興伴奏的水平。在這個過程中，教師可以先為幼兒示范自己要即興彈奏的樂曲，然后讓幼兒來模仿教師演奏的作品。經過長期訓練，幼兒會在不知不覺中掌握音條即興伴奏的技巧。同時，本文認為，為了更快速的提高幼兒的即興伴奏水平，教師還應該積極加大即興伴奏的課程教學量，讓幼兒能夠接觸大量的即興伴奏作品，從而通過長時間的訓練來提高幼兒的即興伴奏能力。幼兒不僅僅可以領會到音樂的魅力，同時還會增加自己學習音樂的能力，幼兒自身的音樂創(chuàng)造性也會在潛意識中得到開發(fā)。

（二）使用多種藝術形式教學

奧爾夫音樂教學法強調用故事或者觸摸自己身體的部位來感知音樂，因此可以嘗試用自己的動作和歌唱等多種藝術形式的結合進行學習，而幼兒教師在進行音樂教育的過程中，應該根據課堂的客觀條件以及活動內容設置等多種要求，來采用多種多樣的教學方式，例如歌唱活動。在音樂教學中，可以采用幼兒齊唱、對唱、輪唱等方式教學。舉例來說，在《小跳蚤》的教學中，可以首先讓幼兒感受到歌曲C自然大調的上行和下行的音階旋律，然后帶領幼兒一起念讀歌詞內容，同時用手觸摸到每個歌詞里念到的身體部位，小腳丫—膝蓋—腰—肩膀—頭頂—肩膀—腰—膝蓋—小腳丫，最后加一個擬聲詞來烘托課堂氣氛，讓幼兒感受被小跳蚤咬了很癢的自然感覺反應，待朗讀幾遍熟悉歌詞后，教師輕聲哼唱歌詞，讓幼兒感知旋律走向，之后再播放音樂讓幼兒隨著音樂跟唱，進一步的讓幼兒熟悉歌唱，使幼兒能進行輪唱，增加學習的趣味性和專注力。在熟悉歌唱的基礎上還可以進行柯達伊手勢學習，在熟練了柯達伊手勢的動作后，套入《小跳蚤》音樂進行演唱，從而充分調動幼兒的積極性和對音樂的感知。當幼兒逐漸熟悉了這首歌曲之后，教師可以讓幼兒按照音樂的旋律以及舞蹈的動作來進行創(chuàng)編，激發(fā)幼兒想象小跳蚤還可以爬到什么部位上去呢？通過這種方式能夠達到很好地教學效果。

（三）充分發(fā)揮幼兒的創(chuàng)造性

在我國傳統(tǒng)的音樂教育中，主要采用的是口傳心授的教學模式，在這種教學方式的影響下，幼兒自身的創(chuàng)造性會受到抑制。因此，本文認為，在幼兒音樂的教學過程中，中職幼兒教師應該充分考慮到幼兒的年齡特點，讓音樂成為孩子學習的重要動力，而不是讓音樂成為幼兒的學習負擔。在音樂教育的過程中，讓幼兒處在快樂的學習狀態(tài)中，從而培養(yǎng)其對音樂的興趣。這樣能夠讓幼兒在玩耍中學習，在快樂中學習，最終享受到幼兒音樂學習的快樂。奧爾夫教學法主張即興創(chuàng)編，注重對兒童音樂創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，包括音樂在內的一切藝術形式都帶有以人為本的自發(fā)性和創(chuàng)造性。他提倡音樂教育要以人為本，為個體提供音樂創(chuàng)作空間。

在幼兒音樂教育中，讓幼兒主動的去尋找音樂以及創(chuàng)造音樂對于幼兒的音樂教育來說有著十分重要的借鑒意義。這里的創(chuàng)造主要就是教師要努力提供條件，從而逐漸提高即興創(chuàng)作在音樂教學中的比例。例如，在幼兒的音樂教學中，教師可以向兒童提供一些生活樂器：如奶粉罐，紙箱，飲料瓶等一些比較常見的原始材料，同時讓幼兒能夠在課堂中自由發(fā)揮這些生活樂器的音色，同時根據自身的感覺和知識經驗來拍打出節(jié)奏。

另外，教師可以通過教唱一些比較簡單的幼兒歌曲，讓幼兒來即興創(chuàng)編改編歌詞。如，筆者曾通過教會一位小朋友唱自編的歌曲《好寶寶》，再引導他把歌詞類容改為記爸爸媽媽的電話號碼，或者是110、120、119等安全教育號碼。這位小朋友都可以通過同樣的歌曲旋律改編成他自己想表達的內容。并且效果很明顯，得到了大家的認可。教師也可以讓幼兒用自己的肢體語言、圖形圖畫以及符號語言等多種方式來感知聲音的高低，并能進行聲音與圖像的連接配對、學習教師的手號。可以最大限度的培養(yǎng)幼兒的音樂感知能力以及創(chuàng)新能力。

（四）注重培養(yǎng)兒童的自主意識

在奧爾夫音樂教學體系中，主要是以學生作為主導，并且讓學生主動親身參與到音樂活動中，并且這種課堂模式可以充分發(fā)揮幼兒學習的主體性和個性，幼師是作為課堂音樂教學活動的引導者，這樣能夠為幼兒提供展示自我的能力，并且激發(fā)幼兒的創(chuàng)造能力。音樂作為一門實踐性比較強的藝術，當前以這種以審美為核心的音樂教育體系逐漸替代傳統(tǒng)音樂教學，不把兒童局限在椅子上，只聽不動，它要求幼兒的親自參與和實踐、思考環(huán)節(jié)越來越多。對于奧爾夫音樂教學法來說，嘗試以及參與是一切興趣學習的源泉，也是幼兒的自身體會并理解音樂的關鍵。

從當前我國幼兒音樂教學形式來看，我們倡導幼兒教育工作者以這種音樂教學法作為教學指導，不斷加強教學實踐性，并且鼓勵幼兒通過模仿、親自參與、合作等多種方式來學習音樂教育活動。例如，在律動以及演奏的學習中，幼兒可以通過身體走動或者敲擊樂器和自己親身的視聽體驗來感受聲音以及樂譜的魅力，一步一步的感受到音樂的魅力。通過這種實踐的方法來培養(yǎng)幼兒的自主意識以及創(chuàng)造能力，激發(fā)幼兒對于音樂的學習興趣，并且培養(yǎng)幼兒良好的音樂學習態(tài)度以及學習習慣。

四、結語

在當今的幼兒音樂教學中，通過將奧爾夫音樂教學法應用到音樂教學的過程中，這是一種將傳統(tǒng)的音樂教學方式與音樂實踐相結合的全新的教學模式。隨著我國新課程改革的逐漸深化與發(fā)展，幼兒的學前教育以及幼兒的綜合素質也越來越重要，將奧爾夫音樂教學法的理念與幼兒的音樂教育進行有機結合，并且制定出符合幼兒身心發(fā)展水平的音樂教學方法，這種教學方法的制定以及調整對于我國幼兒音樂教學質量的提升以及發(fā)展有著十分重要的作用和意義。在這個過程中，幼兒教師要充分發(fā)揮自己的主觀能動性，在幼兒音樂教學中全面貫徹奧爾夫音樂教學理念。

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