從《歡樂頌》看當前女性職場劇主要敘事策略

李昱瑾　陳麗玉（.四川廣播電視大學，四川 成都　60000；.四川華新現代職業學院，四川 成都　60000）

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從《歡樂頌》看當前女性職場劇主要敘事策略

李昱瑾1陳麗玉2
（1.四川廣播電視大學，四川 成都610000；2.四川華新現代職業學院，四川 成都610000）

摘要：2016年4月，《歡樂頌》在兩大衛視平臺首播，掀起了一輪收視狂潮。文章探討了該劇取得成功的主要原因，對當前女性職場劇的主要敘事策略進行了研究，對當前我國文藝創作與文化市場的繁榮發展具有一定意義。

關鍵詞：歡樂頌；女性；職場；敘事策略

2016年4月18日，由東陽正午陽光影視有限公司、山東影視制作有限公司聯合出品的《歡樂頌》在東方衛視、浙江衛視首播，掀起了一輪收視狂潮。一部都市職場女性劇，將14-60歲的女性收視群體“一網打盡”，開播后熱度持續不退。以兩家制作公司為代表的電視創作團隊逐漸由初始的業內知名轉而更多地獲得受眾認識，原本受眾面并不十分廣泛的同名小說一舉成為熱門IP，某種程度上推動了當前國內電視發展。鑒于《歡樂頌》引發的全民熱議，當前國內女性職場劇在敘事方面的一些主要策略也浮出水面。

一、不再拘泥于純粹情感束縛

受較嚴格的電視劇投拍備案管理制度約束，內地劇作類型普遍偏少。縱觀近年來占據內地電視頻道八點至十點黃金檔的電視劇種，不是軍旅諜戰、家庭倫理，就是神話古裝，都市時尚。《歡樂頌》毫無疑問屬于常規類型的現代都市題材劇，講述了居住在上海“歡樂頌”小區里的五位女性彼此間發生的故事。

女性視角、群像基礎，從形式上來看，似乎和其他火爆小銀幕的同類劇目沒有太大差別——比如善拍女性題材劇作的劉心剛執導的《好想好想談戀愛》（2004年）、《女人幫》（2011），伍宗德執導的《粉紅女郎》（2002），楊文軍指導的《搖擺女郎》（2004）等。但仔細研究，不管是劉心剛、伍宗德，還是楊文軍，都更多地將攝像頭集中在所拍攝女性角色的情感生活上：改編自同系列漫畫的《粉紅女郎》、《搖擺女郎》將四位有著不同愛情觀的女性形象塑造得淋漓盡致；作為美劇《欲望都市》的國內改編版，《好想好想談戀愛》從名字上一看便知道探討的是四位都市女精英如何在愛情、婚姻的漩渦里掙扎；劉心剛和鄭曉龍執導的《女人幫》圍繞著五位大齡剩女的話題探討著當下社會熱點。

《歡樂頌》塑造的女性群像似乎和以上劇作略有差異。作為商業電視劇，雖然不可免俗地依然在劇中勾勒了復雜的情感關系，但和其他劇作不同的是，該劇原著作者阿耐與編劇原子彈均是在各自崗位上表現突出的現代職業女性，她們眼中的女性形象，不再僅僅與愛情相關，或者即便涉及情愛，更多地也是在突出女性自身的矛盾問題。比如海龜精英女安迪，導演將大量鏡頭放在她的工作表現、回國后找尋自小失散的精神病弟弟、由于害怕自己同樣患有精神病而焦慮恐懼等情節上。她缺乏知心朋友，不愿與人親近，主要原因在于她從小被父母拋棄。再比如畢業于一所名不見經傳的本科院校的關雎爾，她是乖巧而內秀的，但同時也是叛逆的。一方面，她工作踏踏實實，勤勤懇懇，善于聽取別人意見，一切努力都是為了實習期結束后能繼續留在五百強企業工作；另一方面，她不愿意聽從家里的安排回家鄉當公務員，過所謂穩定安逸幸福的生活，在相親宴上利用英語和相親對象聯手拒絕了雙方父母親安排的飯局。富二代曲筱筱應該是五位女主人公中最灑脫的一位，她在關系復雜的家庭長大，自小人情練達，她古靈精怪、魅力超群、敢愛敢恨，但又自私自大，我行我素，肆意妄為，為和同父異母的哥哥爭奪家產無所不用其極。這些人物形象的塑造，與傳統都市女性群像戲有巨大差異，她們追求的不再是純粹愛情與婚姻，代表著現代職業女性的價值取向變化。

二、拋棄了理想主義的現實描畫

長期以來，刻畫女性群像的現代都市劇作在確定核心主人公身份時，往往更傾向于選擇那些光鮮亮麗、收入頗豐的女性形象，比如醫生、作家、設計師、媒體從業者、律師等。如《好想好想談戀愛》中的四位主角分別是作家、節目制作人、造型師、軟件師；《女人幫》中的五位都市單身女性分別是退役名模、海龜精英、教師、傳媒人、出租車司機。《歡樂頌》中的五位主人公卻不然，除去富二代曲筱筱和海歸女安迪以外，其他三位女性分別是：職場新人邱瑩瑩，沒有才華、能力、美貌，單純直接，帶著父母的期盼在上海辛苦謀生；五百強公司實習生關雎爾（上文已提）；三十歲女白領樊勝美，在上海打拼多年，月薪上萬卻毫無積蓄，一心想嫁給有錢人卻不過淪為別人玩物。她虛榮拜金，卻又古道熱腸，同室女友邱瑩瑩被男朋友欺騙時，她一馬當先砸了人家屋子，為此進了派出所。她好面子愛逞強，卻又內心脆弱彷徨無依，重男輕女的父母和不成器的兄嫂如吸血鬼般蠶食著她，她以一己之力承擔了整個家庭的重負卻無處哭訴。

三位普通都市職業女性的現實遭遇牽動了觀眾的心。在她們身上，無數觀眾看到了自己初入職場、初涉愛情的辛酸與悲苦，看到了家庭的責任與負擔，這些都是該劇大獲好評的現實基礎。毫不夸張地說，全劇刻畫得最為成功的角色便是樊勝美。一方面，飾演該角的演員蔣欣演技成熟、自然，將角色的多面性刻畫得惟妙惟肖；另一方面，編劇對該角色的投入功不可沒，從最初的市儈、現實，到揭發女性的脆弱，現代職業女性面臨的現實壓力撲面而來。對于廣大80、90后獨生子女一代，似乎應當很難理解樊勝美的家庭處境。但恰恰相反，縱觀社交媒體網絡，引起熱議的關鍵詞“樊勝美父母”在當今社會依然比比皆是。夸張的戲劇沖突凸顯出角色的可悲，拋棄了華服香車的現實描畫，反而讓人更加能夠理解她的市儈與現實。

三、堅持欲望敘事與快感獎賞

作為一部改編自文學作品的商業劇作，《歡樂頌》作者阿耐、編劇袁子彈深諳大眾文藝創作的某些主要屬性，首先，堅持欲望敘事與私欲認同。平凡世界中人人都渴望獲得親情、友情、愛情、財富、事業，觀眾便從角色的欲望中印證著自己的私欲。所以安排了安迪心心念念要找到失散多年的精神病弟弟；安排了五位主人公吵鬧紛擾，從最初的互看不順眼到最后相互扶持、幫助、依靠；安排了樊勝美告別錯誤對象、錯誤婚戀觀，追尋真正幸福愛情；安排了曲筱筱努力創業成為公司小老板、邱瑩瑩自強不息在網上開起咖啡店、關雎爾踏踏實實獲得五百強公司offer。

其次，坐在電視機前追劇的觀眾往往不是人生大贏家，沒有美酒華服、衣香鬢影，沒有豪宅巨款、仆傭滿屋，更多的是為期末考試頭疼的學生黨，或是為柴米油鹽煩擾的家庭主婦，日常生活瑣碎無聊，她們更需要在觀劇過程中代入主人公的經歷，重新獲得生命熱情，她們不喜歡波瀾不驚的散文式的電視劇，更喜歡那些能夠帶給她們感官刺激、能給予她們快感獎賞的創作。在符合現行電視劇創作規范的情況下，客觀地看，《歡樂頌》在角色塑造、劇情安排等方面，一直堅持著給予觀眾快感，通過主角們的追求、糾結、痛苦、獲得、失去、甜蜜去印證自己的愛與痛；通過主角們的受挫、遭遇不公、努力、上進、獲得賞識去印證自己的職場奮斗。比如辦公室職員邱瑩瑩在被同公司某部門主管情感欺騙后，沒有選擇忍氣吞聲，而是勇于當眾揭穿對方財務作假，即使最后兩人均被公司開除。失業后在招聘會上再次遇見對方，她也沒有躲躲藏藏，而是繼續指正這位主管曾經弄虛作假，不得被公司錄用。不管每一位觀眾在現實世界中若是遇到同樣問題會采取何種處理方式，至少在觀劇過程中，觀眾是興奮的。她們一方面為邱瑩瑩曾經的執迷不悟扼腕嘆息，一方面又被她的勇敢、率直、善良、不畏權威所吸引。

四、營造角色代入感

一部好的藝術作品，需要在觀眾中產生強大情感共鳴，才有獲得成功的可能。從文本本身分析，原著作者阿耐深諳網絡文學的寫作模式，編劇袁子彈戲劇創作經驗豐富，知道如何利用制造懸念、強化矛盾沖突等敘事策略來吸引觀眾注意，了解如何通過人物形象塑造、情節鋪展，使觀眾產生強烈的代入感，使她們獲得身臨其境、感同身受的藝術體驗。作為大眾文藝作品，《歡樂頌》最大的成功莫過于使觀眾將自身與角色聯系。該劇一經播出，社交網絡媒體上便出現了“#你是歡樂頌里的誰#”的熱門話題，通過編劇、導演、演員的共同努力，將代入感深深地植入觀眾心底，讓她們與角色同悲同喜，使她們理解角色所思所想、所作所為，引發她們去發掘自身與角色的共通性，使每個觀眾都從劇中人物觀照自身。

比如關雎爾受同事米雪兒拜托，幫助其完成剩下工作，并在最終稿上簽署了自己的名字。事后該工作出現問題，米雪兒將責任全部推到她的身上，由此引發經理嚴厲責罰。關雎爾十分委屈，她在找安迪哭訴時說：“出錯的是她做的那個部分，可是我是最后簽字的人，我就被上司給批了。”干練職業的安迪反問她：“那你哭的原因是什么？上司冤枉你？米雪兒不認賬？還是你犯的錯誤太大，你承受不了？”關雎爾認為這些原因都有，但最為擔心的便是由于這次事故，上司要求她寫出書面檢查，她擔心檢查報告會被放進檔案，從而影響實習分數和年終考核，最終導致其無法順利留在該企業。安迪從公司高層的角度開導小關，理性分析了公司每一位員工圍繞的軸心都是工作，上司并不在意員工間發生的故事，也不關心這個工作到底是誰完成的。她一針見血地指出關雎爾存在的問題，認為她理所應當為整件事情附上責任，上司的批評合情合理，沒有必要喊冤叫屈。但她又十分體貼地勸慰小關不必為這件事情過于憂慮，上司的考核標準在于下屬是否能夠做好工作，讓上司省心，開導她要勇于承認錯誤、承擔責任，把因為犯錯導致的損失降低到最少。關雎爾聽從了安迪的建議并提出了檢查報告的主要寫法。但最后，關雎爾說了這樣一席話：“好難受呀，我要違心地去承認錯誤。我畢業之后越來越多的事兒都是違心的。可我除了忍耐，我一點兒辦法都沒有。安迪姐，長大好累呀，工作好累呀。”

進展到這里，觀眾們對主人公的經歷感同身受，強烈的代入感油然而生。職場新人想到自己前兩天才因為同樣的遭遇被上司痛罵；已經身為上位者的中高層領導想到的是自己曾經初入職場時被陷害的經歷；全職太太一邊為關雎爾的遭遇打抱不平，一邊幻想自己如果進入職場會怎樣面對此類事件；學生黨們一邊瘋狂吐槽米雪兒，一邊為自己可能成為未來的關雎爾惴惴不安。

五、秉持愿望-情感共同體創作理念

所謂愿望—情感共同體創作理念，即是指編劇、導演、演員三方的藝術行為均牢牢圍繞觀眾而作，在進行藝術創作時，充分把握觀眾的心理，考量她們的需求，為她們接受主人公打下基礎。所以，要使觀眾理解角色、接受角色、喜愛角色（有時甚至是痛恨角色），無疑要考慮觀眾的所思所想，要衡量她們的人生觀、價值觀、世界觀，要使她們在平凡世界中不能實現的理想、愿望，通過觀劇來實現，來獲得滿足，來達到愉悅，來得到快感。要使她們完全投入到劇情中去，將自己帶入到角色中來，就要秉持愿望—情感共同體創作理念，在這樣的理念下，觀眾們成為了劇中人，在情節鋪展中去達成角色預設的任務，完成她們的愿望，和角色一起經歷喜怒哀樂，一起經歷挫折成功，使自己的情感與劇中人合而為一，代入自身情感體驗，使自己震撼、驚喜、幸福、悲傷。于是，觀眾與創作者成為了愿望—情感共同體，這是使觀眾獲得良好情感體驗的基礎，也是《歡樂頌》大獲成功的基礎。

比如邱瑩瑩在被原公司婉轉性辭退后，獨自一人去人才招聘市場找工作。沒有高學歷、特殊才能與美貌，沒有特別出眾的從業經歷，可想而知她的求職之路極其艱辛，尤其是在上海這樣一個人才濟濟的地方。這個時候，她遇見了欺騙她感情的前男友，看到前男友與其準備應聘的公司中層達成合作意向時，義不容辭地沖上前去揭發該男人的虛偽、不道德、沒有職業精神，由此遭到前男友的暴力以對。至此，觀眾的情緒被徹底激發。從最開始對邱瑩瑩的執迷不悟、傻到離譜深惡痛絕，到同她一起為性欺騙所神傷扼腕，再到為她的堅強、勇敢、有執行力吶喊、喝彩，觀眾們一步步從厭惡這個角色到理解、接受、欣賞，尤其是后來邱瑩瑩通過自己努力，利用網絡銷售擴大公司咖啡售賣收入時，無數觀眾開始將自己的情感融入到角色中來，隨著她的奮斗努力、愿望實現感到快樂、滿足。

同樣的，另一位主人公樊勝美，外資公司HR，容貌姣好，而立之年的她一心想嫁給有錢人。她是虛榮、拜金、現實的，只因為倔強好強的外表下，有一顆脆弱敏感的心。她出身貧寒家庭，父母重男輕女，哥嫂不成器。一邊是她將工作十余年來的所有積蓄全部用于補貼父母兄嫂家，使得自己連吃飯和交房租的錢都沒有；一邊卻是母親以她的名義四處求人，只顧著要她救她那不成器的哥哥。當樊勝美的嫂子指責她不救其哥哥，數落她“越有錢越小氣”時，無數觀眾在社交媒體上留言，稱自己恨不得將樊勝美父母兄嫂揪出來暴打一頓。而當《歡樂頌》第一季（目前規劃為總共三季）臨近尾聲時，樊勝美通過自己的努力奮斗，取得了新工作，解決了家庭問題，獲得了新愛情，也改變了自己的擇偶觀，無數的觀眾又由此感到欣喜、快慰。這種強烈的共同情感取向，正是劇作者秉持愿望—情感共同體創作理念下獲得的獎賞。

六、結語

在取得巨大商業成功的同時，《歡樂頌》也引起了許多爭議，包括對劇作主要價值取向的質疑等。就連制片人侯鴻亮都認為，“我們預料到會引起討論，但激烈的程度遠遠超出我們的想象。”但是不論如何，作為都市職場女性劇，創作團隊在塑造女性人物形象時的努力不可忽視。

參考文獻：

［1］王祥.網絡文學創作原理.北京：中國人民大學出版社，2015年版

陳麗玉（1973-），女，漢族，四川達州人，講師，碩士研究生，四川華新現代職業學院，研究方向：中文。

中圖分類號：I207

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）05-0190-02

作者簡介：李昱瑾（1985—），女，漢族，四川達州人，實習研究員，碩士研究生，四川廣播電視大學，研究方向：文藝學、文化產業、財務管理。