舞臺演藝服裝設計研究

許旭

(渭南師范學院莫斯科藝術學院，陜西 渭南　714099)

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舞臺演藝服裝設計研究

許旭

(渭南師范學院莫斯科藝術學院，陜西 渭南714099)

摘要：舞臺演藝服裝的設計應遵循一定的規(guī)律，使服裝的風格、造型、色彩與特定舞臺形象的整體基調(diào)相協(xié)調(diào)，符合舞臺環(huán)境氛圍的需要以及觀眾不斷變化的審美觀念，與燈光、布景設計創(chuàng)造的環(huán)境一起，共同揭示戲劇的主題思想，創(chuàng)造出更完整的舞臺視覺藝術效果。

關鍵詞：舞臺演藝服裝；設計

舞臺演藝服裝是舞臺演出中必不可少的元素之一。舞臺演藝服裝存在于特定的舞臺空間與舞臺場景當中，通過對舞臺角色人物直觀化的形象包裝來表現(xiàn)舞臺演出的內(nèi)容。在舞臺演出中，當演員登臺時，即使沒有臺詞，舞臺下的觀眾通過對服飾的觀察就能夠了解演員所扮演角色的基本身份、個性、年齡，以及劇情所發(fā)生的年代背景和國籍，種族等特定的情境。

舞臺演出中的舞臺演藝服裝在給觀眾帶來視覺享受的同時也對舞臺演出劇情的發(fā)展起到一定的提示作用，舞臺演藝服裝作為演出中角色重要的塑造手段之一不僅起到了提示角色定位，同時還可以輔助表演、暗示舞臺環(huán)境、展現(xiàn)角色性格、烘托演出氣氛、襯托舞臺色彩等。舞臺服裝還可以與舞臺背景相結合共同揭示舞臺演出的主題思想。

舞臺演藝服裝和一般的生活服裝不同，舞臺演藝服裝的設計目的在于塑造和突出典型的人物形象，是圍繞舞臺演出中的人物角色進行設計的，演員的服裝要注意多方面的問題，比如：人物角色的定位與各個角色之間的人物關系、舞臺背景與演員服裝的配色關系不僅要考慮人物角色之間、人物與布景之間的協(xié)調(diào)問題，突出主要人物的鮮明視覺形象。然而，舞臺服裝與生活服裝又息息相關，它來源于生活服裝，是從生活中提煉得來的典型的形象再現(xiàn)。舞臺服裝在式樣和色彩的處理上都要比生活裝更加概括、鮮明、更具有美感，因此，生活服裝又是舞臺服裝設計的來源與依據(jù)。

在整個舞臺設計中，服裝的設計并不是被動的，是一個參與創(chuàng)作并創(chuàng)新的過程，在進行戲劇舞臺服裝設計構思時，需要重視以下幾個方面。

在構思舞臺服裝的時候必須以劇本為依據(jù)，了解劇情所處的背景年代、地域特點，以時代特征確定服裝的總體樣式，確定服裝設計和劇情相一致的基本范圍，與導演所設定的表演風格相符。所以，在整個舞臺演出進行設計之前首先概括、提煉出整個舞臺演出所要表達的主題，風格以及舞臺演出所反映的時間、地點和環(huán)境，繼而對角色人物的性格特點進行分析，確定角色人物所表現(xiàn)出來的思想，然后分析人物的特點，性格、演出中角色的人物關系。為了適應演出中不斷發(fā)展的劇情需要，服裝也需要有所變化，應遵循多樣統(tǒng)一的造型藝術原則，既要使得眾多人物服裝的整體基調(diào)相協(xié)調(diào)，又能突出每個人物形象的鮮明性與個性化。

觀眾在觀看演出時往往與演員的距離比較遠，所以對演員服裝的質(zhì)感和做工不需要過于嚴苛的要求，舞臺演藝服裝首先要給予臺下的觀眾以視覺上的沖擊力。所以舞臺演藝服裝在整體造型上相對于生活裝要更加夸張、豐富。舞臺演藝服裝的設計重點在于突出演出中主要人物的形象，為了突出主要人物的性格特點，就要突破生活中的真實性與局限性的束縛。在生活裝設計上不可嘗試的方法，也許在戲劇舞臺上就可以成為創(chuàng)作的手段，在舞臺演藝服裝的設計中經(jīng)常會采用夸張、簡化、對比的創(chuàng)作手法。但是舞臺演藝服裝的來源還是生活裝，根據(jù)生活裝的歷史性為依據(jù)進行然而舞臺服裝的夸張變形設計，不是隨意的主觀臆斷，需要有一定的人物服飾形象作為依據(jù)。生活是提煉藝術形式的基礎和源泉，所有藝術的內(nèi)容、取材、思想都來自于生活，服裝藝術亦是如此。因此，作為設計者應隨時觀察生活中不同的人物形象，具有準確捕捉人物形象的能力，從日常生活中觀察不同人物形象、氣質(zhì)、動態(tài)、服飾，搜集素材能夠充分表現(xiàn)人物的職業(yè)、年齡、修養(yǎng)、愛好和性格特征。

色彩在舞臺演藝服飾設計中占有很重要的地位，觀眾在觀看演出時，往往首先映入眼簾的是色彩，所以色彩能夠更好地渲染舞臺演出的主題，同時還可以引起觀眾的情感反應。色彩還具有象征性的特點。通過色彩的變換可以延展演出中角色人的心理世界，從而使觀眾能夠更好的理解劇情，幫助觀眾更快的融入到舞臺表演的情境當中。在舞臺演藝服裝設計中，運用色彩對可根據(jù)主題對服裝色彩進行適當?shù)碾[喻，以表現(xiàn)人物內(nèi)心語言，能更好的表現(xiàn)戲劇主題和塑造人物的特點。在舞臺演出中整個舞臺色彩的選擇也要與服裝相配合，舞臺上光與色的變化是復雜的，光色與服裝色彩若是同一色調(diào)，整體表達效果會更加鮮艷，若是采用對比色調(diào)，舞臺演藝服裝則會表現(xiàn)出灰暗效果。在舞臺演出角色人物眾多的群體場面中的服裝，色彩處理既不能單調(diào)也不能雜亂，應由一個主色調(diào)來統(tǒng)領全局，突出人物的主次關系，使服裝整體風格既統(tǒng)一又富有豐富的變化，與舞臺上所營造的整體色調(diào)、環(huán)境氣氛相和諧。

為了使設計更加貼切生活，符合戲劇中人物所處的歷史背景和地域文化特點，能夠使觀眾產(chǎn)生共鳴，這就需要在設計過程中考察一些歷史資料，但是同時也需注意，這種借鑒并不只是表層形式上的單純模仿或復制，需要做一些提煉、加工和處理。舞臺演藝服裝的設計在另一方面也要更加貼近生活，與舞臺表演中角色人物的歷史背景、地域特點更加貼切，只有這樣才能使觀眾與舞臺表演產(chǎn)生更多的共鳴，那么，這就需要設計師在設計的過程中要更多考察相關的歷史資料，但必需注意的一點是在借鑒的同時也要做更多的提煉與創(chuàng)新，只有這樣設計出來的舞臺演藝服裝才更具生命力。當今的舞臺演藝服裝要更貼近時代的步伐，設計師應開拓思路，在設計中不斷地尋求突破與變化，來滿足觀眾的審美需求。

隨著時代的發(fā)展完全照搬歷史資料中的服飾樣式已不能適應現(xiàn)代舞臺演出的要求和人們的審美觀念，舞臺演藝服裝設計只有通過設計者的再提煉與再創(chuàng)造，運用新材料與傳統(tǒng)紋樣、造型特點相結合的創(chuàng)作思路，才能夠使現(xiàn)代舞臺演藝服裝設計的表現(xiàn)方法更加多元化。

當今社會物質(zhì)文化生活不斷豐富，人們的欣賞水平不斷提高。在舞臺演出中舞臺服裝無疑是塑造舞臺藝術的重要手段之一，只有加強對服裝觀念的整體把握，同時注重演藝服裝的創(chuàng)新與舞臺關系的緊密結合才能在舞臺演出中求得統(tǒng)一，達到理想的演出效果。不斷給予觀眾更多高水平的審美體驗。

參考文獻：

[1]齊靜.演繹服裝設計.北方聯(lián)合出版?zhèn)髅?2009

[2]沈萍.沈萍.北方聯(lián)合出版?zhèn)髅?劇作家.2009

項目名稱：我校舞臺演藝服裝的設計與配置問題研究，項目編號：15SKYM21。

中圖分類號:J816

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X(2016)04-0252-01

作者簡介：許旭(1984.2-)，女，山東東營人，講師，就職于渭南師范學院莫斯科藝術學院，從事舞臺美術方向研究。