蔣風白先生

馮其庸

蔣風白先生

馮其庸

蔣風白作品

蔣風白先生是著名的書畫大家，我與蔣老是同鄉，我是無錫，他是武進，聽起來是兩個地名，但實際上是緊連在一起的。蔣老比我大九歲，是我的大兄一輩。他早年從著名畫家潘天壽學，深得潘老的神髓。但后來他轉益多師，自己拓展了寬廣的畫境。

我認識蔣老，已經是“文革”之后，記得是上世紀70年代末或80年代初了。有一次我去蘇州，蔣老特意陪我到甪直看保圣寺唐楊惠之的泥塑。又看到詩人陸龜蒙的斗鴨池。我們在甪直午飯，魚蝦之鮮美，久居北方的人偶一品嘗，會真正領會到江南魚米之鄉的特殊風情，尤其是甪直婦女的服飾，讓你感到既特殊又新鮮，真有光彩照人的感覺；而她們一開口，你才會領略到真正的吳儂軟語，因為當地還保留著濃厚的吳語特色，而在蘇州這樣的大城市，吳語的成分已經被普通話沖淡不少了。此行我們還經過了橫塘、石湖等勝地，但要找陳圓圓和范石湖的遺跡，卻是茫然無存了。盡管這樣，對我這個一貫喜歡調查歷史遺跡的人來說，也仍是不虛此行。何況橫塘、石湖都還保留著蒼茫的湖面，可供你作歷史的遐想。

后來，我又去蘇州調查吳梅村墓，蔣老特意請了他的朋友徐文魁兄來，陪我一起到鄧尉。那次雖然沒有找到梅村墓，但一個月后，終于把梅村墓找到了，并由幾位朋友出資為之重建。這件事的開頭，也是與蔣老有關的，所以值得一提。

我去蘇州的次數多了，記得有一次，蔣老一定要留我看他的一批畫，大概整整看了半天，我幸虧看了這些作品，對蔣老的畫才有一個全面的了解，實際上蔣老是個全能的畫家，可以說，山水、人物、花卉、翎毛幾乎無一不能，無一不精。我特別欣賞他那幅《踏雪尋梅》圖，無論是風雪中的山水、人物，還是那頭瘦驢，和那座古老瀕危的竹橋，滿幅的氣氛讓你感到濃郁的詩意和天然的美景。無怪乎這幅畫有盧前、梁實秋、張充和等名家的題評了。我還看過他的幾幅人物畫，也極精。無論是眉眼衣紋，用筆都極精到，使人感到如行云流水，筆墨酣暢而轉折有致。還有他畫的翎毛，如八哥、喜鵲、蒼鷹、鸚鵡、蠟嘴、麻雀等各色鳥類，皆能栩栩如生。尤其是他畫的八哥，學名鴝鵒，其用筆之精到、爽利、準確，令人心折。畫家之筆，如俠士之劍，劍法不精，不能入神；畫家的筆法不精，拖泥帶水，造型就不能準確，形象就不能生動。而蔣老用筆，可說筆無虛發，筆筆準確，一個鴝鵒，只消幾筆，使毛羽松然，欲飛欲住。生動至極。我曾見唐寅的《鴝鵒圖》，其所作鴝鵒，只寥寥數筆，便婉轉枝上，欲啼欲飛。我乍見蔣老的鴝鵒，竟如唐畫，可見筆底的功力和神韻。蔣老所畫花卉，如海棠、月季等，用色之鮮靈，真可稱“活色生香”。我園子里有甸貴的西府海棠兩枝，每到花時，初如胭脂，嫣紅欲滴，始花時紅極而嬌，坐對名花，令人欲醉。我看蔣老的海棠，竟如我園中之初發海棠，其筆墨之精，用色之鮮靈，好像剛從枝上移來，令人嘆服此老畫筆設色之精能。至其所作荷花，構圖仍師法乃題，荷花的造型畫法，亦是從潘翁處來，可謂盡得潘翁之秘。

蔣風白

但蔣老所作的梅花，則自出機杼，既不受近代吳昌碩的影響，也不受王元章、金冬心等前賢的規范，竟是自出手筆，別具風標。有一次他來看我，恰好我要到友人壺藝大師周桂珍處為她題寫她新作的紫砂壺，蔣老也欣然同行，因為是緊鄰，出門即到。我題完幾把茶壺后，請蔣老一揮，蔣老說他沒有畫過茶壺，尤其是要一手托著茶壺，一手即在壺上著筆，覺得很不習慣。但見獵心喜，覺得很有趣，他就拿起畫筆，一手托著茶壺，畫了起來，他一邊在壺上畫梅花一邊卻連說不行，他一連畫了兩把就不再畫了，但我拿來一看，雖寥寥幾筆，卻是神韻獨造，后來刻好燒出后，更見精神。畢竟蔣老老筆紛披，著手成春，不同凡響。后來他自己看后，也覺得意想不到的效果。原說將來再來畫幾把，但后來竟未能來。所以這兩把蔣老畫的梅花紫砂茶壺，就成為蔣老畫紫砂壺的絕筆，也是紫砂壺史上的一段佳話。

在我認識蔣老的時候，蔣老已摒棄其他，專畫蘭竹了，我曾問他為什么要作這樣的選擇。他說畫要精，要達到超越前人，必須專，如果樣樣都畫，這很難達到最高境界。由此可見蔣老的目標高遠，對自己要求之高之嚴了。當然歷史上并非沒有真正全能的畫家，那實在太少了，我所知道的只有一個徐文長，可以說他于畫道，無一不能，無一不精，但這樣的人畢竟太少了。所以蔣老雖然早年于山水、人物、翎毛、花卉等無一不能，但他最后的抉擇還是十分正確的。

說到蔣老的蘭竹，自是他的專項，我與他相交近三十年，見他所畫蘭竹夥矣！而且他還不時地要我為他題跋，近二十年來題得更多，我雖有辭窮之感，但故人情誼，只能勉為其難。

蘭竹在我國的歷史上是重要的一門，可以說是代有名家，就是近世，也有吳昌碩、蒲作英、符鐵年、白蕉、陳定山、蕭龍士等，都是畫蘭竹的高手。其中白蕉、陳定山、蕭龍士三位我曾直接交往過。另外還有當代畫家朱屺瞻先生，也好畫蘭竹。他曾為我畫過四米長的蘭竹長卷，由劉海粟大師題引首。朱老的蘭竹，如疾風暴雨，節奏強烈，筆墨如狂飚突起，令人心驚魄動，自然是一件驚世之作。還有一次他住北京飯店，我陪他游長城等地，臨別時，我去送行，他忽然拿起筆來，縱橫飛舞，頃刻為我畫一幅四尺整幅的墨竹。可能是因為他忽然興到，用筆有如狂草，我看了驚嘆不已。再往以前看，清代的石濤、金農、李方膺、鄭板橋都是畫竹大家，其中我最佩服石濤。石濤的蘭竹，自然天成，最得蘭竹的神韻和天趣，但世人卻只知鄭板橋的蘭竹，而不知其他。板橋的蘭竹，自然也是直節堂堂的大家，世人愛他也自有他的可愛之處，但比之石濤，就缺少自然之趣，而顯得筆有定勢，不如石濤之自然多姿。

蔣老的蘭竹，我認為方之板橋則有余，方之石濤則不足，或在兩者之間。方之板橋有余者，蔣老的蘭竹，有板橋之勁節而富有變化，無論是竹是蘭，蔣老均較多姿，構圖亦能擺脫定式，力求自然，此所以較之板橋，略勝一籌，然欲如石濤之隨意生姿，自然天趣，相去尚自有間，非可以咫尺計也。

現在蔣老離開了，其遺墨余韻，流布人間，人們爭相收藏，日益見重。予曾為蔣老題其畫蘭竹，今即以此詩為本文之殿。

蔣風白作品