“互聯網+”跨界理念下高校音樂專業教學改革之管見——以浙江傳媒學院音樂學院為例

陳卉卉

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“互聯網+”跨界理念下高校音樂專業教學改革之管見
——以浙江傳媒學院音樂學院為例

陳卉卉

隨著“互聯網+”國家戰略深入各民生領域，各行業都蘊含改造的機會，教育也受到了互聯網巨大的影響。“互聯網+”思維給傳統教育理念帶來了革命性的沖擊和挑戰，亟待解決多年來的頑疾即教學理念的陳舊性、教學模式的單一性、教學內涵的狹隘性、師資結構的不匹配性等。本文旨以符合現代社會結構、行業規則的復合、創新、應用型人才為定位目標，對教學內容、教學模式方面提出教學改革之管見。

“互聯網+”;跨界;應用型;復合型；高校音樂專業

2014年教育部關于現代職業教育體系建設規劃明確指出，今后高校將分為研究型學校、應用技術型學校、高等職業學校三大類。傳媒學院的學科專業特點是以傳媒類和藝術類專業為主干，文學、藝術學、經濟學、工學、管理學等多學科交叉滲透、協調發展；以訪學、產學研合作、國際課堂等手段聯手行業合作培養傳媒應用型人才為培養目標。作為藝術門類的音樂專業，必然要以此為導向與立足點，構建符合傳媒特色的專業體系，打造互聯網背景與跨界新形態下“一專多能”的復合應用型人才。

一、“互聯網+跨界”的理念導向與音樂教學改革的契合

1.“互聯網+跨界”思維

2012年11月第五屆移動互聯網博覽會上，易觀國際董事長兼首席執行官于揚首次提出“互聯網+”理念，認為世界上所有的傳統和服務都應該被互聯網改變。[1]“互聯網+”是一個公式，是借用互聯網平臺，讓互聯網與傳統行業進行深度融合，創造新的發展生態。它代表了一種新的社會形態，即充分發揮互聯網在社會資源配置中的優化和集成作用，將互聯網的創新成果深度融合于經濟、社會各域之中。“互聯網+”不是對傳統的顛覆而是換代升級，它的意義是一種推動、帶動、改革、創新、發展。“互聯網+”所衍生出的新興業態是多范圍、多層面、多內涵的。“互聯網+”教育將“以人為本”，線上活動為基奠，線下活動成為線上活動的補充與拓展。

“跨界”(cross-bordaries)指的是交叉的、跨越邊界的、雙邊的、跨境的。跨界的目的是“借智”，是不同元素之間的相互聯系、交叉、滲透、融合和再造,由此產生出一系列創新性成果,抑或是事物的不斷產生、發展及新事物產生過程中必然發生的跨越式現象。“跨界”提倡的是一種新銳的眼光與時尚的態度，打破思維定勢與禁錮觀念。“跨界”可以呈現“跨界+”模式，橫向上對于不同元素、學科、專業、組織、行業、領域、界別和文化進行交叉、跨越、重組與合作；縱向上可以是對一系列的環節、階段的超越和整合抑或是對自身所處境界的提升和超越，以及社會發展歷史階段上的轉型或跨越等。

2.“互聯網+跨界”思維引導下音樂教學改革的必要性

針對一直在借鑒傳統音樂教學思路、方法前提下投石問路，實踐論證同步進行的現行狀態，“互聯網+跨界”思維對于學院教學改革提出了質疑。教學理念方面，教學的“對象”意識、“全人”概念讀解層面尚欠；教學時間與效益觀念淡薄；教學反思意識匱乏。教學內容方面，課程體系布局的合理尚欠優化；課程標準的個性化缺失；課程計劃墨守成規。教學模式方面，教學思路與活動的“依賴性”、“習慣性”，缺乏開拓意識；教學程序的不可顛覆性，一味按部就班。實踐實訓方面，教學理論性與實踐性得不到充分融合與相互作用，出現理論與實踐脫節現象。創新教學方面缺乏探究精神、主動創新的意識，忽略實時教學動態，安于現狀。本著以“人”為核心，對人文主義內涵的挖掘與追求，“互聯網+跨界”思維引導下對“知識”、“技能”、“能力”、“態度”、“情感”會有不一樣的解讀。

二、“互聯網+跨界”理念引導下完善教學內容

(一)“互聯網+跨界”思維優化課程體系

1.“互聯網+跨界”思維下的課程“對接”

學院音樂專業的課程體系現狀大致包括第一課堂與第二課堂兩方面內容，以理論教學為基奠，實踐教學、創新創業教育并舉(如圖1所示)。在“互聯網+跨界”理念下，宏觀學校與學校、學校與企業、學校與單位的跨界，微瞰課堂與課堂、專業與專業、課程與課程之間的跨界，甚至意識形態、認知、經驗的跨界，課程體系的閉門造車，實踐拓展的一般合作，創新創業的不足，已不能滿足當下對人才培養的要求。根據新形勢下對人才的需求趨勢，借助校企合作平臺，實踐實訓基地、孵化中心，實施“訂單式”人才培養模式迫在眉睫。通過將專業對接市場、課程體系對接實踐過程或工作過程、課程標準對接實踐標準或職業標準；以“工作任務、工作對象、工具、工作方法、勞動組織、工作要求、職業標準”等要素分析典型職業活動特征；以典型職業活動為線索確定專業課程設置，按照企業工作過程來設計課程，以工作任務來整合理論和實踐課程內容，構建“基礎課程+專業課程+訂單課程+頂崗實習”的課程體系。

圖1 學院音樂專業的課程體系現狀

2.“互聯網+跨界”思維下的課程“互涉”

學院的不同專業的課程呈現不同層面的“顯性”與“隱性”的跨界。“顯性”表現學科領域不同課程設置相同。如電視藝術學院錄音藝術專業，課程設置包括《樂理》、《和聲》、《聽覺訓練》、《電腦音樂制作》，電影學院表演專業，課程設置包括《形體》、《聲樂》、《藝術概論》等課程，與音樂學院各個專業的必修課程相符。“隱性”則體現在學科領域不同課程設置“互涉”，如電子信息學院的《數字電子技術》；動畫學院的《數字合成與剪輯》；設計藝術學院的《媒體設計與創意管理》、《媒介經營與管理》；新聞與傳播學院的《造型藝術基礎》、《媒介融合》等課程；音樂學院《數字音頻制作與應用》、《演唱、演奏錄像技巧》、《聲音設計》、《音樂文化產業管理》、《音樂經紀人業務》等課程。這充分體現音樂“跨界”制作，音樂“跨界”設計，音樂“跨界”管理，音樂“跨界”策劃等的實質。基于知識的不斷裂變，專業化、多形態化、多元化成為互涉活動的主要原因。互涉使學科、課程、成員構建成了一個“混合領域”，根據多根和帕爾的理論，這個“混合領域”便產生了知識的“專業化一碎片化一混雜化”，利用“借鑒中的互補交流”、“毗鄰的交叉關系”、“學科課程的互涉”來作為運作手段。現實狀態下勢必需要在第一課堂的前提下增設“互動選修”模式課程，以實現不同學院不同專業不同課程不同學生個體對于專業認知、專業素養、專業水平、專業規劃等的互涉。

(二)“互聯網+跨界”思維完善教學主體

1.教學主體存在的問題

針對復合應用型人才的培養原則，教學對象需要發展以自身核心專業為主導，融合策劃、設計、制作、管理、經紀等專業內容的教學體系，迫切要求教學主體首先具備或接近具備復合應用型的角色能力。以音樂學院“藝術指導”專業方向舉例說明。“藝術指導”通常意義下會被理解成“鋼琴伴奏”抑或“聲樂鋼琴伴奏”，簡稱“鋼伴”。 國內“藝術指導”的現狀實質停留在國外19世紀前半葉單純的舞臺表演、日常鋼伴授課的階段，與國外的定位有一定的差距。“藝術指導”狹義上要求教師對聲樂學生在作品風格、音樂處理、語言掌握、聲音運用等方面進行指導；廣義上教學主體還必須充當歌劇排練教練、藝術歌曲演奏家、聲樂藝術指導教師、音樂會伴奏家的角色。這樣的定位需要教學主體在鋼琴演奏的基礎上具備較高的文學素養和極高的外語閱讀能力；掌握聲樂發聲技巧、音樂作品的分析與處理、風格的把握、語言等的能力；有很豐富的音樂會經驗即與音樂家之間的舞臺、協作經驗等。由此可見，教學主體的能力成為教學的關鍵。在“互聯網+跨界”理念的指導下，教學主體必須克服傳統音樂院校的角色固有模式，進行“跨界”專業及職業的培訓。

2.教學主體如何完善

為適應資源共享、優勢互補、合作攻關、協同創新的要求，學院音樂專業教師迫切需要在提高音樂專業素養前提下提升綜合專業素養、綜合職業素養和實踐教學能力，這與當下“雙師型”的教師模式契合，教師既能講授專業知識，又能開展專業實踐；既能引導學生人格價值，又能指導學生獲得與個性匹配的職業。實現手段包括，鼓勵教師通過訪學、掛職、研討、大師課等途徑進行音樂專業素養的提升；定時、定期的選送教師深入實踐基地、協作單位、企業進行職業素養的培訓；有計劃地選派具有較高音樂理論專業、科研水平，具備團隊協作精神的教師深入單位、企業崗位進行理論指導與協調研究，實現科研成果的商業化，全面提升教學主體的實踐操作和技術應用能力。本著求同存異的原則，推送專業教師進行跨學院、跨學校、跨國界；跨領域、跨專業、跨學科的實踐教學，實現資源共享，互惠共贏。

三、“互聯網+跨界”理念引導下探究教學模式

(一)構建正確教學模式的原則和意義

蘇霍姆林斯基在《教育藝術》中認為“在人的心靈深處有一種根深蒂固的需要，就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者”。“ 當代構建主義學習理論認為，任何學習都是一個積極主動的構建過程，學習者不是被動接受外在信息，而是主動根據先前認知結構有選擇地知覺外在信息，構建當前事務的意義。”[2]教師應將自己定位為有創新精神的、富有教育智慧的教育者。精心設計、提出探究性課題，組織活動，將課堂教學的單純音樂理論、技能訓練，轉變為激發學生內部求知欲的創新教育行為，促使學生形成積極的音樂學習態度，從而形成健康的音樂人格、高尚的音樂審美、正確的音樂文化價值觀和豐富的音樂情感。本著以“寓教于樂”為核心原則，“民主性”、“自主性”、“探索性”、“循序漸進”、“因材施教”、“學科滲透”、“實踐性”、“發展性”各原則相輔相成。[3]“互聯網+跨界”跨界環境對我們提出了新的要求。教學環境的開放，由課堂、圖書館、實驗室向由互聯網為載體的校園、地區、國家跨越；教學平臺的多元化，從點播式、交互式到社會化；教學方式的轉化，由互動代替灌輸。憑借互聯網平臺，使“接受式學習”變成“探究式學習”， “封閉式教育”變成“開放式教育”，“流水線生產人才”變成“個性化教育”，解決“三維”教學基本要求，改變教與學的模式， 是對傳統教育的挑戰。

(二)音樂教學模式的構建

1.現代教學模式

根據美國學者埃德加·戴爾提出的“學習金字塔”理論，通過聽講所獲得的學習內容僅是5%，而通過教別人或馬上應用，所獲得的內容高達90%。換言之，學習效果在30%以下的都是個人學習或被動學習；而學習效果在50%以上的，都是團隊學習、主動學習和參與式學習。

現代的教學模式貫穿由記憶出發強調習慣控制與自我控制的簡單單項反饋，到要求掌握分析、歸納、總結的立體思維，發揮主觀能動性的教與學的雙向反饋，直至以人本主義為前提，個性發展與創造性能力為基礎的多向反饋。

“互聯網+”背景下，現代教學模式層出不窮。主要以“微課”、“翻轉課堂”為典型。“微課”又稱“微課程”， 指按照新課程標準及教學實踐要求，以視頻為主要載體，記錄教師在課堂內外教育教學過程中圍繞某個知識點(重點難點疑點)或教學環節而開展的精彩教與學活動全過程，具有目標明確、針對性強和教學時間短的特點。核心組成內容是課堂教學視頻(課例片段)，時長一般為5—8分鐘左右，最長不宜超過10分鐘，可以稱之為“課例片段”或“微課例”。 “翻轉課堂”指重新定位教師與學生的角色，由 “主體”變“主導”，由“被動”變“主動”，重構教學過程，將“知識傳授”放置課前，教師提供視頻、在線輔導；“知識內化”放置課內，在課堂上通過師生互動來完成。

2.音樂教學模式的構建

①借鑒“翻轉課堂”模式，師生互換角色。針對音樂專業的感性元素，及進行二度創作的必要前提，將課堂的主導者、組織者、設計者交給學生，針對課程各個階段的核心內容，學生可自行設計“微PPT”、“微視頻”、“微聲音”等微課形式，利用小組單位展開討論。教師則根據學生學習研究水平，分配學生成組，并合理布局每個階段的課程內容及必須完成的時間，組織學生在規定時間內進行分組匯報，進而歸納、總結，利用blackboard網絡教學平臺分享成果與總結不足。

②利用網絡平臺“即時”“有效”的測評。鑒于音樂專業的“輕理論、重實踐”的事實，對于知識掌握的有效測評不能局限于期中和期末兩個時間點，而應分散至各個知識點，通過網絡平臺設置測評系統和針對性的試題，包括不同水平層次的對象可以分配到難易程度不同的試題，來即時有效的對各個部分的核心內容進行自我測評與檢驗，從而考量某一階段的學習效果。

③由“互聯網+跨界”至“跨界教師”、“跨界學生”、“跨界課程”。音樂教師、學生的“專業局限性”，學生專業的“水平不一”，課程的“狹隘性”迫切需要通過“跨界”手段進行調整與改善。

錄制或現場進行同一領域的不同專家、專業教師的授課，學生亦可通過網絡平臺自行選擇同一領域的不同教師進行授課，以更具個體化、多思維性的方式解讀專業要點，拓寬對專業的認識，深入專業的研究。專業的學生可相互交換課堂進行外延的課程及專業的學習、填充，使得專業內容進行有效的重組、拓展、深入。

利用蒙特梭利“以大帶小”的教學原理，音樂課堂的成組教學可以“以優帶劣”、“互惠共贏來進行。”按照“2∶3∶2” 優、中、差原則分配學生對象，以優為主導，中差為協助，對知識要點進行梳理、學習、探討，重點在于基礎知識要點的掌握，如此才能有條不紊，按計劃進行。

不同課程的教學可以通過課程的相互介入來進行。例如合唱教學，如何運用聲樂的技巧與方法，更好的表現、完成合唱作品，可以介入聲樂課程，教授氣息、位置、共鳴等內容。再則，配器課，在講授樂器構造的同時，可以請專業學生進行現場演奏，由學生從專業角度出發介紹樂器的構造與運用，更直觀、更具體、更具說服力的達到對知識的傳授。

[1][美]朱麗·湯普森·克萊恩，著.跨越邊界——知識、學科、學科互涉[M].蔣智芹，譯.南京大學出版社，2005:17.

[2]陳雅先.視唱練耳教學論[M].上海音樂出版社，2006:5.

[3]夏滟洲.音樂學研究中的“跨界”認識[J].音樂研究，2014(3).

2016-07-22

陳卉卉，浙江傳媒學院音樂學院講師，碩士。(杭州/310018)