當“抓螞蟻”走進貴州戲劇

楊甜甜

“抓螞蟻”是導演唐煌和他的團隊在貴陽成立的本土戲劇團，它的前身是2006年上海成立的“Dramaing”，唐煌將它解釋為“正在戲劇”，盡管這個單詞在英文中并不存在。“抓螞蟻”一是取“Dramaing”的諧音，再者也是唐煌身為戲劇工作者對自己的定義。他把自己和團隊稱為戲劇界的小螞蟻，或許影響力比不上聲名顯赫的戲劇大師，但是像螞蟻一樣，一直勤勤懇懇，為戲劇默默付出。

2009年，唐煌從上海回到貴陽。已經在上海從事了幾年戲劇工作的他，感受到家鄉的戲劇氛圍十分匱乏，便想著要為改變做些什么。這一年，唐煌興致勃勃地在貴陽開辦一個戲劇節，名為“時尚貴州當代小劇場戲劇季”，邀請了北京、上海、成都和貴州的戲劇團隊，排演了4部戲在戲劇節上展演。期望很高，然而現實卻給了唐煌一個尷尬的回應：“十三場演出，上座率只有兩成，也就是說劇場里面是空空如也。”

面對著慘淡的票房，唐煌只好先放下起初的熱情，開始冷靜思考戲劇節遇冷的癥結所在。“后來我們覺得貴陽還沒有這樣一個戲劇文化市場，如果原因是這個，那我們就一定要先培養觀眾、培養市場，才能最終讓戲劇慢慢發展起來。”

最后幾場，唐煌決定取消售票，以“一元看戲”的形式吸引觀眾走進劇場。“我們專門在《貴州都市報》刊登了廣告，只要花一塊錢買一份報紙，憑借這份報紙就能免費進劇場看戲。”這一轉變，實有成效，當天上座率就達到了八成以上。

這次戲劇節，是唐煌和同伴籌集資金55萬舉辦的，演出13場，最終票房總收入只有13萬多。盡管“虧得一塌糊涂”，但在鮮少的觀眾中，還是有許多人讓他感動不已。“因為即便是在只有兩成上座率的情況下，也有部分觀眾看我們的戲看了很多場，兩場、三場都有。他們中的一些人看完之后，會留下來跟我們進行演后談，一起交流分享各自的感受。這些來看戲的，有的是從事媒體工作的，有些是教師，有些是文藝愛好者，也有一部分老藝術家。特別是貴州省話劇界的泰斗——井立民老師，看完演出后，專門起身向臺上所有的演員鞠躬，他說‘貴州話劇斷檔了二十年，今天你們讓我又看到了希望。”

在“一元看戲”的幾場戲后，唐煌設計了一個“支持本土話劇”的募捐活動。“捐或者不捐都是觀眾自愿的，如果他覺得我們這個戲還可以，覺得挺支持我們這幫人做這事的，都會多多少少捐一些，十塊、五十、一百、一塊兩塊的都有。最后下來，還是收到了八九千塊錢，還挺好的，起碼能夠我們去支付這一天的場租。”

這一年的經驗，讓唐煌意識到“一定要做觀眾的培養，不然會死得很慘。怎么培養？你說你沒看過，那好，我就讓你先來看戲，讓你知道話劇是干嘛。”

于是，第二年唐煌徹底放棄了售票的想法，以公益的形式做起了戲劇節。“我們與貴州省圖書館合作，以‘三本書看一場話劇的形式邀請觀眾看戲，捐得的書用來建立希望小學和農民工子弟學校的圖書室，像貴陽的曙光小學、都勻王思鎮五寨村小學的圖書室就是我們建的。”這樣公益形式的戲劇節，吸引了很多媒體、觀眾的關注和參與，4部戲的上座率不錯，同時也讓唐煌收獲了許多不錯的口碑。“這一屆總共花費了6萬多，跟原本計劃的7萬相比還余下了幾千塊錢。這幾千塊錢大家伙一起吃了個飯、聚個會，第二屆就算圓滿結束了。”

到了第三年，唐煌又改變思路，“因為要一步一步引導觀眾認識戲劇、了解戲劇、喜歡戲劇。”第三屆的“時尚貴州當代小劇場戲劇季”做了兩場戲，一場延續上一屆“捐書看戲”的公益形式，一場轉為“平民劇場”——無論座次，票價統一50元。“票一推出，一個星期的時間就全部搶空了。但這個戲我們也只是保本，因為場租一天就是八千，再加上一些布景、道具，我們整個花費是將近3萬元。而我們的票房收入是3萬零一點，算下來是盈余了兩三千塊錢。這兩三千塊錢，最后也是讓大家一起吃個飯作為這一屆的結束。”

時間再過一年，前兩年的小成效讓唐煌覺得是時候該引導貴陽的戲劇市場“慢慢走上正軌”。所以這一年的戲劇節，推出了50元/80元/120元三級票價，劇目是基于上一屆演出的、十分受歡迎的《天堂隔壁是瘋人院》做的2.0升級版本，演出了6場。“當時出現的狀況是票全部售罄，連過道上都賣了20個加座。來看戲的侯丹梅老師也說，被我們的這種精神感動，因為在貴州已經很多年沒有出現過劇場座無虛席的場景了，更別說是連走道上都占滿了的情況。”

隨后幾年，唐煌辦的戲劇季便一直依照50元/80元/120元的三級票價進行。2015年1月份，唐煌做了一部賀歲劇《面具》，時間臨近春節，面臨著電影院種種賀歲片的沖擊，盡管如此，這部劇的上座率也達到了7.5成。

在唐煌看來，相比前幾年來說，貴陽的戲劇市場已經在慢慢呈現出一個升溫的態勢，從以前的沒有觀眾，到觀眾慢慢增多，再到現在劇場里有很多觀眾。這樣的進步，有自己和團隊的努力，也離不開其他許多劇團、劇社的努力。貴州省話劇團一直都在做戲，像《天地文通》、《這里黎明靜悄悄》等等大戲；還有貴陽市演出公司、貴州省演藝集團也在不停引進一些外省的比較好的劇目，有孟京輝、賴聲川老師的作品，還有西班牙的經典默劇《安德魯與多莉尼》等等。這些劇目的引進，都是對貴州文藝市場、戲劇市場的豐富和培養。有官方做的，也有我們獨立劇團自己做的。

唐煌想做好本土戲劇，想營造良好的本土戲劇氛圍，但他的想法又并不止于此：“我們發揚本土戲劇，把外面的戲引進來，同時也希望能把本土的戲劇帶到外面去展示、演出。”

2015年下半年，唐煌帶著自己導演的環境戲劇《呼喚》受邀參加了烏鎮戲劇節。這已不是唐煌第一次參加烏鎮戲劇節，早在2014年，他就帶著話劇《今夜的滋味》在烏鎮戲劇節上演出。《呼喚》在戲劇節上每天演出3場，每場都吸引許多觀眾駐足觀看，有的甚至連看兩三場，甚至有法國藝術家表示想推薦這部戲參加次年的歐洲戲劇節。一時間，《呼喚》在烏鎮戲劇節收獲的贊譽受到貴州媒體的多方報道。

今年8月，唐煌又為安順市籌辦準備了一場為期3天的戲劇盛宴——國際屯堡戲劇節，邀請了法國、意大利、威尼斯、非洲的5個劇團來進行表演。“內容都是與面具相關，我們貴州與面具相關的戲劇，像儺戲、地戲、德江儺堂戲、彝族撮泰吉、福泉陽戲等等這些，我們都會全部請到安順來表演。”自己的劇團也準備了一部《屯堡尋寶記》在戲劇節上表演。這部劇是與三位法國藝術家合作完成的駐地創作，這也是唐煌一直以來想做的戲劇。所謂藝術家駐地創作，就是邀請戲劇藝術家根據環境，就景、就情來創作和設計作品，并就地演出。