談視唱練耳的基礎訓練研究

徐璐

[摘要]對于音樂課程來說，視唱練耳是其中的一門基礎課程。這門課程是利用對學生實施系統的視唱以及聽音訓練，從而提升學生自身的視聽能力，豐富音樂語匯，使音樂素質得到提升，培養音樂方面的創造能力。對于唱和聽等方面的能力培養，是經過長期訓練之后的結果，因此有關視唱練耳方面的教學，同時也是提高音樂基礎訓練的有關過程。

[關鍵詞]視唱訓練；聽音訓練；基礎；研究

視唱練耳是音樂專業當中必修的一種基礎訓練課。它可以幫助學生掌握音樂學習當中的各項基本技能。對于視唱練耳課方面的學習好壞，能夠對學生自身的素質發展產生直接的影響，與此同時也深深的影響著其他有關音樂科目方面的學習。

一、關于視唱的基礎訓練

（一）視唱基礎訓練的重要性

對于視唱訓練來說，其主要是為了培養學生自身的獨立識譜能力。利用讀譜演唱，憑借對音樂方面的生動再現，從而實現訓練音樂聽覺的有關目的，利用讀譜演唱實現提高學生在音樂表現方面的能力，視唱訓練一定要將發展節奏感、調試感、音程感、節拍感以及依照內心音樂聽覺作為根本基礎，這是一種具有綜合性的相關技能訓練，它不但需要音樂聽覺一直作為先導，并且還需要學生輕松自如的使用自身重要的“樂器”——嗓子，學生需要充滿感情的進行歌唱，把握好歌唱時的吐字、分句、呼吸，并且還要善于快速地捕捉到旋律實際進行的具體特點能力，有關視唱訓練方面的直接目的就是幫助學生能夠正確的、流暢的，并且富有情感的進行讀譜演唱。只有聲音富有感情，音樂才會有靈魂。因此，妥善的進行視唱訓練對于整個音樂教學來說具有重要的意義。

（二）視唱訓練包括的主要內容

1、對音階的訓練

主要是將C大調以及A小調作為基礎，利用多種不同的節拍，根據音階上行以及下行做適當的練習。首先必須要為學生們樹立起一個正確的有關音程上的概念，并且還要強調不同節拍具體的強弱特點，在實際構唱時應該保證氣息平穩以及呼氣均勻等重要因素。教師可以依照具體的情況在相關的當中應用先范唱，學生跟著模唱，或者是先彈琴學生跟著模唱亦或是邊彈琴邊唱等有關方法，及時對個別唱音不夠準確的相關音程關系進行糾正，特別是伴音方面的關系。

2、利用名家作品進行訓練

首先就是準備過程，這個階段不需要學生進行背譜，也不需要空出很長時間讓學生進行練習。因為這些必要的能力技巧是日常反復磨練以及積累下來的成果，因此準備階段只需要讓學生們在心理方面做好準備，認識并理解視唱一定要完成的目標以及必要性。

其次就是看譜的過程，剛剛拿到相關的視唱曲時，應該對全譜進行通讀，從而在頭腦之中留下一個較為完整的印象，其中包括調好、譜號、力度、音域、拍子以及難點樂號等有關因素，都要進行初步的了解與掌握，進而做到心中有個明確的度量，有的放矢。

最后就是視唱的有關過程。根據學生自身實際的情況，在初唱的過程中主要應用首調唱名法。經過實踐總結證明，大部分人對于首調方面的概念非常強，也就是非固定聽覺。因此，憑借首調的印象進行帶有調好的有關復雜晦澀的視唱曲能夠有效的提升實際的視唱進度以及熟練程度。在后期可以憑借已經熟練的視唱曲根據固定的唱名法進行演唱，需要注意的是必須要掌握好具體的速度，通常情況下在初唱的時候應該將速度適當的放緩，并且還要用心的傾聽自己以及其他學生演唱的實際情況，主動動手劃拍，注意調整呼吸以及樂句具體劃分等。

（三）視唱訓練的主要方法

在視唱的過程當中一定要提醒學生著重注意幾個有關問題：第一，在視唱的過程中實際視譜的時候眼睛必須要超過聲音的速度，這也就是說在唱出本音符的時候眼睛必須看到下面一個或者是多個音符了，這樣做能夠充分利用時間上的空隙準備唱準之后的音符。第二，把握準自己的音域。并不是所有視唱曲的音域都能夠適合自己，因此在進行視唱的時候學生可以依照自己的音域實際進行演唱。這樣做不但可以更妥善的完成有關視唱曲目對于各個方面上的要求，同時也可以有效的調節呼吸，從而使聲音更加準確、更加穩定。第三，把握好實際的速度，通常情況下，合理的放緩速度能夠使樂曲在表現上更加充分，因此學生可以在不對相關的音樂表現內容以及自身情緒產生影響的前提下將速度適當的放慢。第四，準確的進行劃拍，有很多學生都不習慣根據圖示的內容以及要求來進行演唱，所以無法妥善的安排好音值方面的組合，因此必須要提醒學生在視唱的過程中要準確劃拍，只有這樣才能將聽覺方面的有關內容轉變成視覺當中的具體內容，從而使其更加清晰、更加明確。第五，重視聲音上的平穩性，也就是從此音到彼音必須要準確到位，不能有抹或者是滑的痕跡，學生在內心當中對于音程方面必須要有一個準確的概念，從而妥善的做到級進和遞進方面的傳遞，進而一步到位。

二、關于練耳的基礎訓練

（一）練耳基礎訓練的重要性

對于練耳訓練來說，其是培養學生有關內心音樂聽覺方面的必要以及重要手段，它不但能夠訓練學生聽辨音的長短、高低、音色以及樂曲的節奏速度、節拍、調性、調試等有關能力之外，同時還能培養學生對于音樂方面的記憶力、音樂鑒賞能力、音樂感受能力、音樂理解能力等有關作用。若想要提升聽覺訓練的有效性，就一定要重視內心聽覺上的培養，同時這也是一種練耳基礎上的培養。所謂的內心聽覺訓練就是指對聲音方面的想象能力以及思維活動能力上的培養，人們在說話之前總是需要進行思考，組織一下語言，之后才會說出來。這里面的“思考”就是一種思維活動，而對于內心聽覺來說就是運用全部心智來“想”聲音，盡管現實當中有具體的音高，但是利用內心當中的“耳朵”也能將相關音的具體音高“聽”出來。這就要求學生實際在唱一個音的時候，首先就要在心里相出有關音的具體高度，之后再將其唱出來，或者是先在心里想象音的具體高度，之后在依照這個音的高度從而唱出指定出來的另一個音，這種方法就是應用了內心聽覺。比如，依照標準音a1（1a）在心中想d1（re）之后將d1（re）唱出來，或者是依照c1（do）的音高，在心中想g1（s01）之后將c2（do）唱出來，將其連起來能夠唱為15i，并且用這種方式還能夠擴充至兩個音，一個樂句，乃至和聲音程以及和弦方面的音響，對于一首歌曲來說，不但其音高能夠從內心當中想象出來，并且對于歌曲的力度、速度乃至是演唱的音色等都能夠不通過外界之中的音響而從內心當中感受出來，音樂家貝多芬晚年就算是在耳聾的狀態下都能夠寫出著名的第九交響樂，這正是因為其在練耳訓練上的成果體現。因此，在視唱練耳課當中各項有關學習內容，不管是構唱、默寫、模唱、聽辨，必須要將內心聽覺作為重要基礎，有關音準方面的問題主要憑借內心聽覺才能妥善的解決，因此對于內心聽覺來說，其作為練耳的一項基礎訓練，在聽覺訓練當中占據著非常重要的地位。

（二）練耳訓練包括的主要內容

1、對單音群聽記的訓練

有關單音群聽記方面的主要目的就是幫助學生合理的將自身已經掌握的所有不同音程結構，其中有自然音程以及帶有變化音的相關音程等，精準、快速的記錄到樂譜當中。具體的訓練方法是由簡入深，先易后難。從實際情況來講，首先就需要掌握聽記關系相對較近的沒有變化音的相關音程。之后再逐漸擴展到一個八度，或者是超過一個八度等。然后進行有關加變化音級進以及跳進方面的聽記訓練。

2、對和弦聽記的訓練

和弦聽記方面包括三和弦以及七和弦，其最主要的目的就是幫助有效的感受調性感以及和聲性，熟練掌握各種和弦進行不同連接時出現的不同效果，在訓練的過程中應先聽記獨立的有關和弦，幫助學生逐漸了解并掌握和弦出現的時候所具有的特點以及相關的聽記要領。之后再根據旋律連接的有關形式進行聽記，從而為聽記三聲部相關曲調打下一定基礎。

3、對節奏聽記的訓練

對于單純節奏來說，其沒有具體音高方面的各種音值組合，有關聽記的根本目的就是幫助學生可以合理的聽辨以及書寫出不同音值與有關節奏型之間的連接組合。在訓練的過程中學生應該劃圖示，由相關的教師讀出或者是敲擊出節奏，逐漸由簡入繁，從不同音值之間的單音符組合，一直到不同類型相關的節奏型以及容易互相混淆的諸多節奏類型組合一一完成。

（三）練耳訓練的主要方法

在聽記的過程當中一定要做到：第一，提示學生將學習到的有關樂理以及和聲等方面的知識同記寫有效的結合起來。對于視唱以及聽記來說，其正是這兩門有關課程在音樂實踐方面的再現，因此必須要做到學和用之間的有機結合。根據具體的目標指導學生在音樂方面進行有針對性的、有意識的實踐。第二，利用實例分析幫助學生了解到在音高、音調、色彩、性質以及音響效果等有關方面存在的特性和特點。不同性質的有關音程以及和弦在音響方面的和諧程度、色彩方面存在的差異和特點。第三，利用實踐分析幫助學生們了解到聽和記之間的關系，從而使學生可以精確、快速的進行聽記。第四，在進行和聲性方面的聽記訓練時，需要啟示學生怎樣合理的把握相關的旋律結構，從而使音樂形象從立體逐漸轉變成平面，使非常復雜的相關音樂形象變成較為簡單、易懂的音樂形象，這種方法即為替代上的方法。

三、結束語

總而言之，視唱練耳訓練是整個音樂教學當中非常重要的組成部分，一個合理、有效的視聽練耳訓練，對于培養學生自身準確、靈敏的音樂聽覺以及音樂感覺有著緊密的聯系，是學生從多層次，全方位的理解音樂、認識音樂、感知音樂，并妥善表達音樂不可缺少的一種理念，而對于這種理念能否在教學當中被合理的提升以及灌輸，其直接關系著視唱練耳有關教學任務能夠妥善的實現。教師必須要遵循視唱練耳相關的教學規律。從而有效的培養出學生對于音樂方面的感覺，進而促進視唱練耳教學的進步發展。