楊慧
在以往的音樂教學中,教師和學生常被抽象的音樂知識和單調的技能訓練所困擾,教學在一種刻板機械的訓練中反復,久而久之,學生常常會喪失對音樂的興趣,甚至會產生厭煩音樂的逆反心理。開放式音樂教學就是要改變這種現狀,讓學生主動積極地參與到音樂活動中去。那么開放式音樂教學究竟可以采用哪些方式來推進,在推進中又需注意哪些問題呢?
一、在音樂欣賞活動中引導學生用“心”去體驗,用“心”去感悟
充分發揮音樂的“聽覺藝術”特點,注重“感性入手,聽賞領先”原則,讓欣賞與所學的歌曲、知識技能技巧有內在的聯系,起到示范、感染、引導以及加深的作用。此種方法能化陌生、抽象為直觀與感性。這樣可使知識和技能融于藝術感染之中,通過音樂實踐活動去消化理解,既減輕了學生的負擔,又提高了學生掌握音樂的能力,同時又激發了學習興趣和信心。但值得注意的是由于學生的知識面有限和聯想一時未能達到豐富狀態,所以不能放任自流地讓學生一下子就欣賞完整的音樂作品。教師此時應為學生設計好坡度,分層、分段地,讓他們有目的、有針對性地帶著問題去融入音樂欣賞中,而不能變為游離于音樂之外的消遣。
如,教學《中華人民共和國國歌》的欣賞時,教學前認真備課,提前了解歌曲,對作曲家聶耳、作詞家田漢進行簡介,使學生深入了解歌曲。在音樂的欣賞中又插入歌曲《歌唱祖國》,整個欣賞活動在激情與熱淚中推進。中華民族覺醒的巨大威力和對自由解放的不懈追求,使學生接受了一次民族精神的熏陶,幼小的心靈充滿了民族自豪感……
二、“采風式”“創作式”教學方式是培養學生創新精神和實踐能力的最佳載體
1.采風式。實現開放式音樂教學應該擺脫教材、教室對教學的束縛。為此我嘗試將學生帶出教室到大自然中去感受豐富的民間音樂。民間歌曲體現了一種閑情野趣。如:觀摩民間藝術節、布置采集民歌、聽聽奶奶哼唱的歌謠、收集地方方言的童謠,尤其是現代通信技術的高速發展,可以讓學生上網瀏覽擴大信息量。通過感受濃郁的民間文化及本土文化,強化學生的民族意識,達到培養學生個性和促進學生社會性發展。應用采風式這種教學,不僅能開拓學生的視野,還能增強音樂教學的趣味性。更重要的是強化了學生實踐能力的培養。
2.創作式。音樂教學并非單純地教會學生唱歌、奏樂的方法,而是讓學生逐步接觸音樂實踐,在實踐中發現并開發學生潛在的音樂能力。所以音樂創作也是音樂教學中不可缺少的重要環節。教師在教學實踐中要嘗試讓學生創作音樂。如:編兒歌、為兒歌配節奏朗讀、自由唱兒歌、為不完整的兒歌補充、填空游戲、接龍游戲、為歌曲配打擊樂伴奏等。通過這一系列的創作練習,激發了學生創作音樂的積極性,同時也開發了學生的音樂創作潛能,為學生日后創作音樂打下了良好的基礎。創作步驟:設計節奏——填寫歌詞——填寫唱名。
以下是一首簡單的兒歌
2/4 1 3 5︳5 5 5︳6 6︳5—︳1 3 5︳
小花貓 怎樣叫?喵 喵 喵。 小 花 狗
4 4 2︳4 4 2︳ 1 3 5︳5 5 5︳
怎樣 叫?汪汪汪。 小 公雞 怎樣 叫?
1 1 6︳5 6 5 4︳3 1︳2 2︳1—‖
喔喔喔。小 青 蛙 在 田 里 呱 呱 呱。
這首兒歌的節奏、唱名、歌詞都很簡單,但學生卻從這簡單的創作中體會到創作的樂趣。他們拍著自己創作的節奏,自己寫的歌曲,會覺得特別的高興。學生的創作并不一定要求完整、宏大,只要閃爍出一點火花,教師就要抓住這瞬間,激勵他們投入創作,培養其勇于創新的精神。
三、積極營造教學情境,努力優化教學環境
按照音樂教學的審美規律精心地創設音樂審美情境,是音樂教學得以成功和優化的保證。創設音樂教學情境,目的是培養學生良好的審美心境,喚起學生的音樂審美,當學生進入一種特殊環境,面對特定的審美對象,耳聞目睹全是美的形象及充滿新奇性的事物,新鮮感便會油然而生。注意力全部集中于眼前的景句。如組織教學時,教師優雅的儀表,親切而真誠的問候,清晰簡潔的談話,優美輕盈的音樂等,都會使學生感到輕松、和諧和愉快。課前演奏或播放音樂能喚起學生參加音樂活動的熱情,通過音樂旋律的活潑、激昂、舒緩,促使學生興奮或鎮靜,消除其緊張情緒,獲得情感的平衡。教學過程中創設情境能激發學生的音樂情感,使學生產生一種對音樂學習期待的、企盼的、渴望的情緒,這便是與音樂審美主意相伴隨的那種特定情緒。
四、“唱游式”“表演式”和“討論式”也是十分重要的開放式
1.唱游式。它是融聽音訓練、節奏律動、力度、速度、感知、情緒體驗、音樂想象、動作創編等音樂訓練為一體的一種教學方式。音樂活動是人類最自然、最原始的行為。人們有感于物、有動于心,便會情不自禁地歌舞起來,用叫喊、動作、敲擊等行為來宣泄情感,求取刺激,達到身心的平衡,這是人類的自發需要。運用唱游式是實行師生互動,實現學生身心參與音樂的好途徑。但是必須指出的是,唱游式并非幼兒園、小學低年級音樂教學的專利,事實上小學中、高年級乃至中學生都有聞樂拍案、聞樂起舞的欲望,教學中應該采用合理的方法來滿足學生的這種欲望。
2.表演式。課堂就是學生的舞臺,就是展示才華的場所,讓學生的表演欲望得以淋漓盡致地發揮。以唱歌課為例:多數教師在教唱時,只采用齊唱的方式,再有就是輔以獨唱、小組唱等形式。我在教唱時,根據學生和歌曲的情況,靈活地采用各種形式,并讓學生組織排練,教師進行伴奏,加以輔導,充分調動每一位學生的演唱積極性,達到全員參與的目的。教學方法的情趣化,不僅給學生帶來極大的快樂,而且會使他們對音樂發生濃厚的興趣,使“要他唱”變為“他要唱”,使“唱得多”變為“唱得好”,變“苦學”為“樂學”,真正體現“樂”(音樂)即是“樂”(快樂)的至理。
3.討論式。本教學方式變教師一人發表為學生一起發表。作為教師應努力營造一種寬松、愉悅的氛圍,讓學生充分發表自己的見解,有一個暢所欲言的環境,形成“百家爭鳴、百花齊放”的局面。此時此刻往往會碰撞出思維的火花。如《我是少年阿凡提》教學片段:
師:歌曲中出現了一個升號(#),大家想一想,它在歌曲中有沒有用處?
生1:沒有用處,沒有它歌曲也很好聽。
生2:有用處,它能表達歌曲的風格。
師:誰能說說,它表達了什么樣的一種風格?
生3:加上它歌曲就不一樣了,它能起到一種裝飾作用。
師:同學們都說得很好,有了它,這首歌曲就有了一種民族的風格,它就像美術中畫的“空白”藝術一樣,是不可缺少的。
通過討論,不僅解決了歌曲教學中的難點,而且提高了學生參與音樂活動的興趣,激發了學生探索音樂內涵的動力,也提高了學生合作學習的意識與能力。
綜上所述,開放式音樂教學模式能推動教師教育理念到教育行為的全方位變化,能體現以學生發展為本,能充分尊重學生人格,能真正把學生放在主體位置上,使其在一種充滿情愛、充滿創造意識的氛圍中得到陶冶與鍛煉。同時,在這種開放、活潑、民主的課堂上能使學生逐步建立創造信心,增強創造意識與精神,最終獲得創造能力。開放式教學,是實踐新的課程標準的有效教學方式。