粉墨主張
——以戲劇人物為主題的新水墨實驗

■圖、文/詹瓊 湖北省黃岡市實驗幼兒園

粉墨主張
——以戲劇人物為主題的新水墨實驗

■圖、文/詹瓊 湖北省黃岡市實驗幼兒園

學生認真作畫

教學內容：以傳統戲劇、舞蹈等舞臺形象為表現內容的新

教學目標：

1.將中國傳統戲劇文化融入美術課堂，使孩子們在水墨的游戲與實驗中體驗戲劇藝術在造型、色彩與動態等方面的設計思路和獨特韻律。

2.將兒童涂鴉式筆觸與中國傳統書寫性用筆方式相結合，探索寫意水墨語言與宣紙之間的多種可能性。

3.通過對關良、林風眠等國畫大師的作品進行分析，領會現代寫意水墨人物畫的意趣和精髓及其與少兒美術之間的關系。

教學重難點：

1.中國傳統戲劇藝術及其文化內涵的講解，中國傳統戲劇人物造型及動態特征分析。

2.水墨語言的可能性實驗。

3.水墨人物造型的方法和用色技巧。

教具準備：

1.舞臺劇的基本要素（圖片與視頻）、中國戲劇人物裝扮資料（圖片、模型、面具、服裝等）、京劇表演資料（視頻片段）。

2.教學范畫準備：關良戲劇水墨作品（畫冊、圖片）、林風眠戲劇水墨作品（畫冊、圖片）、聶干因戲劇水墨作品（畫冊、圖片）。

3.工具與材料：水墨畫工具和材料，宣紙為半生半熟紙，適量準備水彩和水粉顏料。

教學對象：6歲兒童。

學情分析：

這些孩子處于幼小銜接的年齡段，已經初步養成了良好的學習習慣，能保持二十分鐘左右集中注意力的時間。且他們都對美術有較濃厚的興趣，動手表現的欲望和能力均較強。大部分孩子掌握了觀察的方法，且對戲劇臉譜和妝扮有濃厚的興趣。他們基本上都是第一次畫水墨，雖然陌生，但是充滿了期待和不確定性。

教學背景：

1.近年來，國家對非物質文化遺產的保護和傳承日益重視，各地傳統戲劇重獲生機，許多瀕臨失傳危機的劇種漸漸成為生活中常見的藝術形式，戲劇與日常生活的距離日漸緊密。

2.湖北黃岡是京劇創始人之一余三勝的故鄉，也是黃梅戲的發源地，戲劇是本地地方傳統文化的標志，大人小孩耳濡目染，具有廣泛的群眾基礎。

3.中國傳統繪畫，尤其是水墨寫意畫的繼承和創新是當今中國畫的重要議題之一，在兒童階段普及書法和國畫教學是傳承中國傳統文化的重要舉措。

4.水墨語言與兒童涂鴉之間存在多種共通的可能性，中外許多大師為我們重新理解水墨畫的寫意精神提供了典范。

5.水墨語言本身具有實驗性，兒童水墨畫更是拓寬了這種實驗的維度。

教學過程：

1.播放京劇《霸王別姬》片段，并提問其中關鍵角色的造型特征。學生回答以后用圖片和道具展示并驗證回答的準確性。教師簡要講解不同特征的人物形象在性別、年齡、身份等方面的差異。

2.請幾個學生著簡單面具和服裝，表演剛剛看過的劇情，并請同學點評，重點分析戲劇人物的表情、動作和聲音，并在宣紙上示范幾種典型表情和動作的畫法，一邊示范一邊介紹水墨畫的工具和材料，簡單介紹用墨、用筆和調色技巧，介紹宣紙的特性以及需要注意的問題（水分與力度的控制）。

3.欣賞關良、林風眠和聶干因的水墨戲劇人物作品，并結合剛才的示范說明作畫的順序和用筆的方法。通過講解打消孩子們的畏怯心理，基本理解藝術創作與真實世界的關系，建立表現的自信。

4.孩子們開始嘗試用水墨表現一個戲劇中印象最深的場景。考慮到學情實際，這次課采用先勾線后著墨色的順序進行，工具和材料也依次按先后順序發放，首先鋪毛氈，發宣紙、水、墨、筆、調色盤、控水海綿和試筆紙等，待墨線勾好后發另一支干凈的筆和國畫、水彩、水粉顏料（選用其中幾色），最后發小號毛筆，并講解國畫的題款與留白，示范在合適位置題寫姓名、年號和作品名等。

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5.教學作品展示與互評，可以結合本課開始時觀摩的視頻和表演，也可以結合大師的作品，更鼓勵孩子們對自己作品的個性化自評。

教學過程中需要注意的幾個問題：

首先需要幫助孩子們克服畏怯心理，放開手腳進行表現才能真正體會水墨畫的意趣；對神態、動態關系的講解力求通俗易懂；面對“錯誤”的表現要有“將錯就錯的引導”，而不是單純的否定；個別情況需要單獨示范或手把手指導操作；最后，因為孩子們年齡較小，一定要設計比較嚴謹的程序，既要讓孩子們充分體驗水墨畫的偶然性和趣味性，也要有效控制課堂秩序，使孩子們在水墨的實驗中與筆墨語言親密互動。

教學小結：

這是一次有意思的課，雖然備課的工作量比較大，但是孩子們的參與熱情和最后的作品效果超出了我的預期。孩子們表現出對傳統戲劇極大的興趣，尤其是人物面部的妝扮、頭飾、道具和服裝。在進行水墨實驗的過程中，孩子們將筆的涂鴉性與水墨語言的偶然性自然地融合，呈現出許多難以言喻的美感。但是在抓取人物主要特征和關鍵動態等方面還有許多提升的空間，如能在以后的課程中以專題形式解決這些問題，一定能使他們的作品更加精彩。

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