《房間》的邊緣女性書寫與創傷修復

牟善峰 張薇

[摘要]愛爾蘭導演蘭納德·阿伯拉罕森的電影作品以關注邊緣人群的生存狀態見長。本文從其電影《房間》中女主人公喬伊被囚禁的邊緣化生存和內部精神的自我囚禁，進而產生極端的自我否定出發，探索邊緣女性尋求自我身份重構、擺脫邊緣境地、心理創傷修復的方式和途徑。同時展現著導演蘭納德·阿伯拉罕森借由《房間》表達對邊緣女性生存的憐憫關懷，對人性的扭曲、丑陋、自由以及真善美予以關注與思考。

[關鍵詞]邊緣化；創傷；蘭納德·阿伯拉罕森

2016年，愛爾蘭導演蘭納德·阿伯拉罕森憑借《房間》獲得第88屆奧斯卡金像獎最佳導演獎提名，他的電影作品常以邊緣人群生存狀態的視角為切入點。電影《房間》著眼于邊緣女性受到的創傷，內部的自我精神囚禁以及積極修復心理創傷，重新構建女性身份，“邊緣”回歸“中心”的整個過程。

一、反抗被迫的邊緣化和身體的囚禁

邊緣化是一個社會學的概念，邊緣人群遠離中心，與中心相對立，處于主流社會之外，游離于社會群體之間，脫離社會的少數群體。影片《房間》中女主人公17歲的少女喬伊在放學途中被綁架，同被迫生下的兒子杰克一起被囚禁在不到10平米的狹小的房間里，長達七年無法和外界聯系。在與世隔絕的房間里，喬伊喪失了自由。老尼克多次侵犯喬伊的身體，強行占有她，她在囚禁生活中飽受折磨，被迫喪失了自由人的身份，同時也被迫成為遠離社會的“邊緣人”。

影片中首先設定一個壓抑的黑暗囚禁的場景，鏡頭一開始便鎖定在“邊緣人”喬伊的生存狀態，所謂的房間——棚屋被老尼克安裝了防止喬伊逃跑的密碼防盜門。狹小局促的生活空間使喬伊的生活非常壓抑。即使是在自由之后，這一幕幕的影像也在不斷提醒著喬伊過去令人窒息的囚禁生活，同時也預示著她自由之后想要融入社會所面對的種種阻礙。邊緣人群缺乏集體的認同感，外部的文化輿論和各種壓力使邊緣人無所適從，從而引發內心的矛盾和孤立，迷惘于身份的不確定中，導致形成獨特的性格。囚禁的生活使女主人公喬伊不僅僅身體上被監禁，而且被現實社會所“拋棄”，面對邊緣環境和無可奈何的生活狀態，喬伊的心里會感到孤獨，產生無所依靠的邊緣的弱勢心理。

“房間”中的囚禁生活不僅僅是空間上的房間中，喬伊也被囚禁在自己的時間當中。“時間不是一條直線而是一個維，就像空間之維一樣。”[1]由此可見，一個人不僅可以被空間所囚禁，也可以被時間囚禁。“過去”“現在”“未來”都是時間概念，“但是當一個人完全被割掉‘過去和‘未來以后，她的‘現在也成了囚牢”[2]。“現在”的囚禁生活沒有盡頭，而喬伊的“過去”也被強行阻斷。喬伊的過去被“房間”中的密碼門隔絕，她過去擁有的一切，群體社會、身份、名字都無一例外地被剝奪，只有她自己在囚禁中回憶著這一切。她不再是女兒、學生，而將來更是渺茫看不到出路，她被囚禁在“現在”這段空白時間當中。

喬伊就這樣被囚禁在時間和空間當中，但是身體被囚禁的同時，精神卻在一次次逃離。喬伊反抗囚禁的第一種方式是講述。喬伊和小杰克的行動是受到房間限制的，但是喬伊的思緒可以借由回憶回到過去，也可以通過幻想在未來的世界里自由生活。喬伊向杰克講述真實世界的房子、院子，甚至是在后院吊床上吃著冰激凌的細節。小杰克是個很好的傾聽者，“一切莫不都歸結于對話，歸結于對話式的對立，這是一切的中心……兩個聲音才是生命的最低條件、生存的最低條件。”[3]喬伊通過與杰克的對象化交流和互動試圖證明并肯定自己的存在，用這種方式使自己與遙遠而縹緲的外界產生聯系。

反抗囚禁的第二種方式是逃跑。每個個體都想尋求和諧的生存環境，“邊緣化”是一種暫時的生存狀態，這種開放性的思維為邊緣化存在提供了一種身份轉變的可能性，從而鼓勵被“邊緣化”的個體和群體積極加強自我意識的構建，幫助拓寬自我意識，建立多元性的主體。影片中老尼克雖然控制了喬伊的人身自由，但是喬伊的內心反抗卻是不可控的，尤其是在生下杰克后，新生命賦予母親的這種力量，讓喬伊無數次想方設法地謀劃逃跑。

反抗壓迫和尋求解放是女性主義者首要的奮斗目標。喬伊可以說是女性主義踐行者，被迫的囚禁環境讓她不得不處于現實社會之外游離的邊緣生活狀態。而這種被邊緣化的特殊狀態，更加堅定了女性主義者爭取自由的決心。盡管自己的處境孤立無援，在兩性抗爭中處于弱勢，但是她卻努力地與老尼克進行自由與囚禁的抗爭。老尼克剝奪喬伊自由的同時占有她的身體，妄想從心理上征服女性。這也是一場女性與男權之間殊死的對抗。喬伊想方設法與外界聯系，尋找一切機會逃跑，使用苦肉計，讓兒子小杰克假裝生病，然后又假死來迷惑老尼克。

二、自我內部囚禁

創傷（Trauma）起源于希臘詞匯，指外界事物對身體產生的傷害。后續發展中，創傷的意義拓展到心理學上的研究。心理學家西蒙·弗洛伊德認為心理創傷大多是由生活事件相關的天災人禍所引起的情感反應，其產生的影響甚至可以阻礙一個人的發展。心理創傷有時遠大于身體創傷對人們的傷害。當個體遭受到可怕的事件時可能會留下刻骨銘心的記憶，心理創傷可能帶來不可逆轉的身份喪失。

在影片《房間》中，囚禁的封閉環境并沒有使影片中的喬伊呈現自我封閉的傾向，她反而渴望逃離棚屋、找到親人、回歸到現代社會當中。她發現外面的世界和囚禁之中并沒有什么區別，雖然她從囚禁的枷鎖中解放出來獲得身體上的自由，但是她并沒有找到真正的內心自由和放松。逃離房間后，喬伊本來寄希望通過自我講述的方式讓自己的精神也得到釋放，她希望有人能認真聆聽七年中發生的故事，希望有人能走進她的世界，將她的靈魂從深深壓抑的世界中解放出來，但是被社會拋棄的現狀、疏離的父母親情、記者的步步緊逼追問、被毀滅的人生、與現實社會的格格不入，使喬伊既不能回到記憶中的美好過去，又無法融入全新的現實生活環境，看著過去的自己一張張年輕美好的照片講述的好像是別人的記憶，回憶帶來更多的是痛苦和仇恨，種種情境卻無處宣泄，最終造成了她孤獨自閉的心理創傷。

她主動隔絕自己與外界交流，審視著鏡子中的自我，感受到一種對自己的陌生感，記憶中環境的變化，人與人之間只是一種社會關系，女主角喬伊主動選擇被邊緣化，站在邊緣處審視現實社會、生活和內心的隱痛，她內心極度壓抑，不幸的經歷導致她形成心理創傷，在殘酷的現實面前無法融合和解脫。

為了消解自己內心的迷茫，喬伊多次尋找內心的依靠和自我認同，不想屈從于社會規范下茍延殘喘。一個人在被邊緣化，無法把握不確定的現實世界時，往往會“非常迫切地想遷往他處”[4]。而在《房間》中，邊緣人喬伊是無處可逃的，她努力地突破重重阻礙逃離監禁生活，向現實社會靠攏，卻還是擺脫不了心理的囚禁，徘徊于現實和內心的夾縫中，苦苦尋求出路卻多次失敗，終于導致自我走向毀滅崩潰——溺水自殺。

水可以看成是一面鏡子，“鏡（畫）中之像和水中之像都是主體自我身份的映像”[5]。當喬伊選擇在浴室里溺水自殺時，這可以看成是試圖與自己過去的鏡像相融合。潛入水中，實際上是主體進入過去，找尋自我，尋求完成自我統一的過程。

三、創傷與修復

女性主義對邊緣女性地位進行預言，邊緣與中心的關系是具有流動性和發展變化的，可能隨著歷史時機的變化，邊緣不會永遠處于被壓制的狀態，中心—邊緣的二元對立關系模式處于一種隨時被解構的危險中，邊緣將會有機會推翻中心霸權，產生越界的可能性。邊緣人渴望融入社會群體卻又常常遭到排斥，內心往往焦慮不安和具有自卑感，最終去尋求極端的解脫方式。電影中女主角喬伊努力擺脫自己邊緣的位置，渴望回到主流社會，尋找精神上的慰藉和自身的歸屬，卻遇到了重重阻力。盡管通過不甘的抗爭回到了主流的物質社會，但她喪失了愛人的能力，她的精神仍處于矛盾的掙扎中。

心理創傷往往是邊緣化人群最普遍的問題和癥狀。邊緣人執著地對過去某一階段的生活無法擺脫，以致對身心發展造成嚴重影響。電影中女主人公喬伊的自殺是對深層創傷的無可奈何的情感表達，這種深層創傷不僅來自于老尼克對她長達七年的監禁和心理虐待，更多的是她對內心的自我囚禁。與母親的激烈爭吵到喬伊自殺的過程，他們的關系逐漸從緊張走向平和。喬伊以她獨特的方式對創傷做出反應并試圖進行自我拯救，喬伊用審視的目光完成了一次自我疏導，對過往的經歷來了一次徹底的剝離。五歲的兒子杰克的童真和純凈的親情，一次又一次觸摸到喬伊柔軟的內心，給了她愛的希望和重生的力量。這是從邊緣化到融入的一個過程，同時也是喬伊肯定自我、突破自我囚禁的內心世界的變化。

審視不斷受到傷害的過程到慢慢地愈合，從身份的喪失、尋找到重新建構，喬伊在精神上的創傷中經歷了一系列艱苦的斗爭。喬伊的自殺行為激發了兒子杰克的成長，他剪掉了自己留了五年的長發，寄給因自殺未遂而住進醫院的母親，讓他的愛與母親同在。杰克逐漸適應了新世界，他帶著母親喬伊回到了那座承載他全部童年回憶如今卻破敗不堪的房間。杰克一系列愛的表達使喬伊的主體意識漸漸復蘇，自我身份也得到重新認識和構建。“自我身份認同是強調自我的心理和身體體驗，以自我為核心。”[6]自我身份的認同是對自我身份的尋找，對自我的重新認識，重新建構自我身份的社會屬性。被囚禁的經歷、支離破碎的生活，面對這些苦難，喬伊不但認識到自己邊緣人群的處境，更重要的是她采取創造性行動使自己不再成為邊緣人。在經歷直面真相的痛苦和掙扎后，這一階段的女主人公更加勇敢而堅強。

如果說喬伊17歲時被綁架后遭到囚禁的生活是社會對她的拋棄，那么重獲自由后自我身份的喪失是人生再次被拋棄。不同的是這一次，他的兒子杰克已經接受新世界，他堅強的意志和耐力影響著他的母親喬伊。對過去的回顧，以接納過去的自己和包容別人的錯誤為起點，用愛的回歸與正視傷痛的過去修復創傷。

弗洛伊德指出，心理創傷完全治愈必須通過創傷事件的重演，這可以幫助失去自我身份的邊緣人群正視內心的傷害。喬伊在杰克的要求下重新踏入房間時，杰克大聲地告訴母親：“如果門開著，這就不是個房間。”通過這種形式，喬伊與杰克分享了彼此的苦難，喬伊經歷了自我尋找，一步步從邊緣化走向“中心”世界，經歷了內心的自我解放和成長，重新構建自我身份，最終喬伊釋放了自己的痛苦，創傷得以治愈。

四、結 語

《房間》這部電影描述的是一場女性主義者關于邊緣化與反抗邊緣的斗爭。導演蘭納德·阿伯拉罕森以女性視角審視邊緣化人群的生存狀態，在電影《房間》中為命運不幸者代言，旨在指出處于生存邊緣的女性如果想走出囚禁，修復創傷，身體和精神必須同時采取行動，邊緣人的命運需要被關注和記憶，他們需要被人們關愛。偉大的電影作品，總是最關切人性的欲望，這也是導演蘭納德·阿伯拉罕森電影創作的出發點。電影《房間》從女性和母性的雙重視角揭示了人性的魅力，從情感中彰顯出人性的力量，人性對生命狀態自由的追求，對社會身份平等的追求，對內心世界和諧的追求。同時，蘭納德·阿伯拉罕森借由《房間》表達對人性的扭曲、丑陋、真善美的關注與思考。

[課題項目] 本文系黑龍江省高等教育教學改革項目“基于云環境下的高校演播室實驗教學課程群的生態化研究與實踐”（項目編號：JG2014010835）。

[參考文獻]

[1][加]瑪格麗特·阿特伍德.貓眼[M].楊昊成，譯.南京：譯林出版社，2002.

[2]張雯.身體的囚禁 精神的逃離：瑪格麗特·阿特伍德長篇小說研究[D].杭州：浙江大學，2011.

[3]巴赫金.詩學與訪談[M].石家莊：河北教育出版社，1998：340.

[4]段義孚.逃避主義[M].北京：立緒文化出版有限公司，2006：15-23.

[5]張明德.流散族群的身份建構——當代加勒比英語文學研究[M].杭州：浙江大學出版社，2007：186.

[6]陶家俊.身份認同導論[J].外國文學，2004（02）.

[作者簡介]牟善峰（1981— ），男，黑龍江哈爾濱人，碩士，哈爾濱師范大學傳媒學院講師。主要研究方向：影視藝術與技術。張薇 （1984— ），女，黑龍江哈爾濱人，碩士，黑龍江工商學院外語系講師。主要研究方向：外國語言文學、跨文化交際。