長笛的特性與情感表現的關系

郝華

（鶴壁汽車工程職業學院，河南鶴壁458030）

長笛的特性與情感表現的關系

郝華

（鶴壁汽車工程職業學院，河南鶴壁458030）

在長笛演奏中，技巧運用是至關重要的，但情感表現的運用也是不容忽視的，許多長笛演奏者往往忽視情感表現在長笛演奏中的作用，這樣大大阻礙了長笛水平的提高。作為一名從事長笛演奏的音樂表演者，我認為有必要強調情感表現在長笛演奏中的運用，并將技巧的運用有機的轉化為音樂情感的表現手段，這樣對長笛的教學和長笛演奏水平的提高都有著嶄新的意義。

長笛演奏；情感表現；關系；運用

一、長笛的特性

長笛對于一個演奏者來說,最重要的就是要有自然的心理狀態和正確的口型。長笛的發音是靠吹奏者正確的口型吹出的氣流與笛口的摩擦產生震動而發音的。世界著名的長笛大師瑞士長笛演奏家亞力山大·馬格林教授曾說過：“形成良好的口型,首先要考慮能夠吹出良好的音色,并感覺舒服,嘴唇及支持嘴唇的肌肉,必須是松弛自然的。”我們在進行長笛吹奏時,嘴唇的狀態應該是松弛自然的。嘴角微收,口腔打開,嘴唇自然留出“風口”,面部表情呈現出微笑狀態,這就是正確的口型。當口腔過緊時,吹出的音就會扁且薄。反之口腔過松時,吹出來的音就會發虛沒有音柱。有了正確的口型之后,音色的好與壞還與下唇占長笛吹口大小有關系。當下唇占笛口大時,留出的空間小,進氣少,發出的聲音就會覺得窄、薄。反之,留出的空間過大,聲音就發散。正確的口型應該是下唇占笛口的三分之一,聲音就會給人以飽滿、明亮、優美、舒服的感覺,并具有穿透力。

演奏長笛時,運氣一定要穩、平,送氣過大,聲音就會出現破散的現象:送氣過小,聲音就會發虛。演奏時將氣體一定要沉下去,出氣要平穩,換氣要快,就會吹出飽滿、明亮、優美的音色。這和弦樂教學中強調的弓子的“一直、二平、三穩”是相同的。長笛的吐音和花舌的運用,也是音色優美的重要因素。長笛的吐音同樣直接影響到音色的優劣。正確的運用單吐、雙吐、三吐、連音、連音吐音、斷音、滑音等加上力度的變化和速度的變化,從而使發出的音清楚、有彈性。

二、與情感表現的關系

“情感表現”是一種潛意識聽覺，是每個演奏者都應具備的一種默認能力。通俗地說，當我們看到音符，不借助樂器的聲音，也不哼唱，在全然的寂靜中，在內心里想象出，“聽見”音符的高度、長度、力度，甚至是流暢、連貫、優美的整首曲子，這就是“情感表現”發揮的作用?！扒楦斜憩F”的概念中，包含嚴肅深刻的、對于“心”的要求，這種要求主要針對演奏樂曲時演奏者對于音樂的“情”與“理”的把握。也就是說，長笛演奏者的情感需要“發之于心”，即一定是自然真實的情感流露同時，對于演奏的控制、安排，又必須“思之于心”，即一定要以心思之，用心之智來控制自己的演奏。

那么，如何在長笛演奏中，通過良好的“情感表現”，使音樂的表現盡善盡美呢?筆者認為通常有以下幾個方面需要注意。

通常，針對長笛演奏中遇到的音準較差、節奏不穩、旋律連接不完整等一系列問題，我們鼓勵學生利用情感表現來調整自己，演奏者通過不斷調整自己對樂曲的感受，使之達到最穩定的狀態，從而更為順暢地表達音樂的內涵。在技巧方面，演奏者亦需要因時因地地協調整好氣、耳、舌、手之間的關系，從而輕松流暢地展示嫻熟的演奏技巧。這里所說的“調整”，就是在演奏的現場即時發生的一種“調控”，包括演奏者長期以來對音樂感覺的一種把握，當然也包括長期訓練后對于演奏技巧的一種檢測。這種源于心靈的“調整”，就是依賴于演奏者個人的“情感表現”來完成的。

在長笛演奏過程過要至真、至情。所謂“至真”，就是對于演奏者演奏狀態的一種要求，它體現了器樂演奏最根本的要求——對技術技巧的掌握，在長笛演奏中，表現在音準的把握、整體節奏感的統一、力度的均衡層次上。所謂“摯情”，是對于長笛演奏者演奏心態的一種要求。完成一首悠揚的曲子，需要演奏者內心積極的參與，演奏者要悉心揣摩作品標示出的所有要求。任何一位優秀的演奏者，都是通過他們自己對音樂的感覺與獨到的見解加以刻畫表現，從而完成具有個人風格的二度創作。但是，對于一般的演奏者來說，他們在根據自己的理解把握音樂的時候，常常出現這樣那樣的問題，最嚴重的問題就是其內心節奏感的不統一。

當然，長笛演奏中，力度的均衡與層次的體現也是尤為重要的問題，它比節奏感更能體現一個人在器樂演奏方面的天賦與靈性。但是由于發音位置的不同，較之簧片樂器來說，長笛低音區在發聲力度與穿透力方面略顯薄弱。對于長笛演奏來說，技巧上的要求不難做到，而通過長笛表達自己對音樂的理解與感覺才是最為重要的。長笛演奏包含了一種音樂的感覺在里面，是一種真情實感的流露，而這種感覺，較為明顯地體現在一個人的“情感表現”上。

三、結語

總之，作為一個長笛演奏者，除了長笛的一般演奏技能、技巧訓練以外，培養自身的情感表現，提高對樂曲整體風格與內容的把握，是提高長笛演奏水平的關鍵因素之一，必須予以高度重視，這就要求演奏者在平時的訓練過程中培養正確的感知能力，發展音樂記憶力，訓練聽覺思維，同時利用科學的方法，結合個人自身的特點，努力達到樂曲的要求，在演奏的過程中，通過復雜認真的大腦思考，把每一首曲子用心地去完成。

J622.1

A

1005-5312（2016）05-0107-01