談歌劇和美聲歌唱的誕生

黃佳佳

（中國地質(zhì)大學藝術(shù)與傳媒學院，湖北武漢430074）

談歌劇和美聲歌唱的誕生

黃佳佳

（中國地質(zhì)大學藝術(shù)與傳媒學院，湖北武漢430074）

美聲唱法原文為“Belcanto”起源于意大利，翻譯為“美妙的歌唱”。美聲唱法的出現(xiàn)是因為意大利歌劇事業(yè)的蓬勃發(fā)展，美聲唱法的出現(xiàn)便迅速地占據(jù)歐洲各個國家的舞臺，與其相關(guān)的音樂技術(shù)的教育與教學也得到了長足的發(fā)展。歌劇的發(fā)展讓歌唱藝術(shù)達到了前所未有的“鼎盛時期”。

歌劇；美聲；起源；流派；影響

一、歌劇的起源

歌劇誕生于文藝復興運動的極大影響之中，當時，佩里、卡契尼、蒙特威爾第等作曲家，在歌劇創(chuàng)作中為了仿效希臘悲劇的朗誦調(diào)，他們使旋律與歌詞內(nèi)容、情緒變化，以及語言的起伏緊密結(jié)合，在歌劇中主要起著展開情節(jié)的作用。他們突破了傳統(tǒng)和保守的束縛，創(chuàng)造了采用自然聲音，由各角色來演唱自己段落的宣敘調(diào)演唱形式。卡契尼提出要以宏亮致遠的聲音演唱歌劇的要求，蒙特威爾第進一步使歌劇音樂戲劇化，寫出了歌唱性的宣敘調(diào)和具有強烈感染力的詠嘆調(diào)，這些都使得歌唱家們感到提高自己的演唱能力和技藝是良好表現(xiàn)音樂作品的基本保障。同時，蒙特威爾第在威尼斯建造了世界上第一座歌劇院，使歌劇從最初的宮庭和貴族的廳堂走入了正規(guī)的歌劇院，為社會各階層的觀眾提供了良好的欣賞場所。隨著觀眾層次的擴大，欣賞要求不斷提高，促使歌唱家們開始研究訓練完善他們的歌唱技術(shù)，使歌唱藝術(shù)達到了新的高峰。

二、17世紀歐洲諸多樂派中最具影響力的四大歌劇樂派

透過17世紀歐洲諸多樂派中最具影響力的四大歌劇樂派佛羅倫薩樂派、威尼斯樂派、羅馬樂派、那波里樂派對演唱風格的要求，我們不難看出它們對“美聲”的發(fā)展的重大意義。

1.佛羅倫薩樂派。在佛羅倫薩歌劇樂派中有一個小組，他們突破傳統(tǒng)的演唱形式，采用自然的聲音，男演男角，女演女角。為了能使演唱再現(xiàn)古希臘人在廣場上演出的悲壯效果，佛羅倫薩小組的成員開始了對聲音及唱法的探究。一種強調(diào)充分的呼吸，豐滿、明亮的共鳴，清晰真切的咬字及宏亮而致遠的音質(zhì)的演唱要求被提出。他們不僅創(chuàng)作歌劇，而且還要不斷地對演唱、發(fā)聲的技巧進行研究。于是，隨著《達芙妮》、《猶麗狄契》等抒情音樂劇的誕生而產(chǎn)生了代表佛羅倫薩樂派風格的演唱要求，旋律優(yōu)美抒隋給人以舒適之感。

2.威尼斯樂派。在17世紀的歌劇史上，蒙特威爾第創(chuàng)立了威尼斯歌劇樂派，為早期意大利歌劇奠定了基礎。蒙特威爾第創(chuàng)作的宣敘調(diào)加大了樂隊伴奏的比例，豐富和烘托了獨唱的氣氛，在歌劇的創(chuàng)作上，蒙特威爾第首先使用了減七和弦，大膽地使用了轉(zhuǎn)調(diào)和半音音階，在樂隊伴奏上，他首創(chuàng)了弦樂器的撥弦和揉弦的技巧。威尼斯樂派使歌劇走向社會，并使其走上了“花腔”——加花演唱的道路，他們追求華麗的演唱技巧和聲音效果，以高超的聲樂技巧出現(xiàn)在舞臺上，引起了陣陣狂熱。

3.羅馬樂派。作曲家卡瓦里埃是羅馬樂派的代表人之一。歌劇這種體裁在羅馬樂派中成了宗教的附屬品。卡瓦里埃在宗教的氣氛包圍中，創(chuàng)作了寓言性的，頌揚封建道德的歌劇《靈魂與肉體》，以他為代表的羅馬樂派的歌劇創(chuàng)作雖然在題材和形式上模仿佛羅倫薩樂派，在演唱上局限于宗教風格，但同時也具有自己的特點，在舞臺布景、裝置、服裝上追求富麗豪華的場面。

4.那波里樂派。17世紀下半葉，意大利的歌劇被那波里歌劇樂派所取代，同時也為Bel canto的演唱提供了更廣闊的天地。其中包括A·斯卡拉蒂。A·斯卡拉蒂是一位頗有才能的作曲家和歌唱家，他創(chuàng)作的歌劇具突破性，使美聲從此走向一個新的發(fā)展階段，而且也逐漸形成了那波里的美聲風格：重視聲音的明凈、優(yōu)美的音質(zhì)和華麗的聲韻效果。同時，他還為社會培養(yǎng)出了許多教授美聲的教師。

三、美聲歌唱的誕生

美聲是借鑒、融合了圣詠、閹人歌手高超華麗的演唱方法，伴隨著歌劇的創(chuàng)始與發(fā)展，逐漸成熟和完善并成為一個科學的聲樂體系。美聲的發(fā)展與歌劇的誕生有密切的關(guān)系。歌劇誕生后，由于歌劇的演唱技巧問題，促使佛羅倫薩小組的成員除了創(chuàng)作之外，還必須研究解決如何演唱的問題，于是就在前人，特別是維基的三幕僅供清唱用的16世紀戀歌劇《安菲帕那索》的演唱經(jīng)驗基礎上，發(fā)展出了“美聲唱法”。歌劇的誕生和發(fā)展從更符合歌唱藝術(shù)發(fā)展的文化層面促使了美聲的發(fā)展。”美聲”能在世界聲樂史上達到一個光輝的頂峰，所依靠的正是那些嚴格、準確的技術(shù)要求和訓練，依靠的正是那些動人的聲樂作品和杰出的歌唱家們爐火純青的高超技藝。

四、美聲唱法對當代中國聲樂發(fā)展的影響

19世紀末20世紀初，“美聲”唱法開始傳入中國，建國以后，我國聲樂教育者在繼承和發(fā)展民族風格的基礎上，去借鑒外來的聲樂教學體系與科學的發(fā)聲方法，并把這些融入到我國的民族元素中，使美聲的演唱方法與漢語的發(fā)音等相結(jié)合。此外，隨著音樂教育學校的規(guī)范其規(guī)模也逐漸擴大。1952年高等學校改革后，全國的高等學校中有15所高校開設了音樂系，促進了音樂的快速發(fā)展。美聲唱法給我們帶來了對聲樂藝術(shù)的全面思考，在聲樂教學的理念上有了新的認識。從之前的“口傳心授”到如今具有專門院校系統(tǒng)的、科學的、規(guī)范的指導下去進行學習。在進行借鑒中國戲曲和美聲唱法的過程中，它也逐漸在發(fā)生深刻的變化。從歌唱的方法、情感表達比之前都有較大的進步，使我國的聲樂藝術(shù)有了質(zhì)的飛越。

［1］管謹義.西方聲樂藝術(shù)史［M］.北京：人民音樂出版社，2005.

J809.2；J822

A

1005-5312（2016）05-0090-01