劉竹
(河南職業技術學院,河南鄭州450000)
藝術設計中民族文化符號的應用
劉竹
(河南職業技術學院,河南鄭州450000)
民族文化符號作為一個國家、民族的精神文明與物質文明的標志和象征,是傳遞民族文化、表達民族情感的主要載體。在新時代背景下,民族文化符號所受到的關注日益增多,且被廣泛應用于現代化藝術設計領域之中。然而,從事藝術設計的工作者只有不斷增強自己對民族文化意蘊的理解與感悟,才能夠真正的實現藝術設計的突破與創新。本文從我國民族文化符號在藝術設計中的應用價值出發,分析民族文化符號在藝術設計領域中應用存在的主要問題,探討民族文化符號在藝術設計中的創新應用途徑。
藝術設計;民族文化符號;文化傳承;品牌觀念;設計者
民族文化符號主要是指蘊涵有特定文化與歷史意義的符號,其中包括民族語言、圖騰符號、文字符號以及實物符號等,具體表現為動作、語言、音樂及圖畫等多種形式。伴隨著社會經濟的快速發展,歷史文明的發展進程也隨之不斷進步,表現在藝術設計方面就是對其文化內涵的關注度越來越高。為保障藝術設計的健康可持續發展,將民族文化融入到藝術設計之中是非常必要的。對新時代的藝術設計而言,民族文化符號在其領域的應用已經十分廣泛,這對深化藝術設計的民族精神與文化底蘊具有積極的作用,并促使我國的藝術設計樹立起了自己的風格與特色。
(一)文化傳承
隨著全球化的日益發展,文化多元化的現象愈演愈烈,藝術設計作為文化的一個重要組成部分,不同國家之間的藝術設計競爭更為激烈。所以,如何在競爭的洪流中占據一席之地,甚至成為藝術設計行業的“領頭羊”,是我國現代化藝術設計的重要任務。而中國傳統文化作為我國藝術設計行業的根基與源泉,是藝術設計者需要考慮的重點問題。民族文化符號作為我國珍貴的文化遺產與精髓,把這一系列元素應用到藝術設計領域之中,不但能夠極大的提升藝術設計的內涵與文化價值,而且可以對中華民族上下五千年的文明進行傳承與發揚。
(二)樹立品牌
在世界經濟一體化的當今,任何一種文化、一個行業以及一種商品等之間的競爭元素有很多,但品牌確實是影響其競爭力的一個關鍵因素。品牌的知名度與影響力可以對文化、行業或者商品等的價值產生重要的影響,甚至決定其成敗的核心因素。對藝術設計而言,品牌是其在國際社會中影響力大小的至關要素。而具體到我國藝術設計行業,樹立品牌是當前的核心任務,民族文化作為藝術設計的主要源泉,只有建立在本民族文化基礎上的藝術設計,才會具有更深的文化底蘊與民族特色,也才有可能形成具有自己特色的品牌藝術設計,也才有可能促使我國的藝術設計行業走出國內、走向世界!
(三)審美愉悅
藝術設計的一個重要衡量標準就是其審美價值,既讓人產生審美愉悅感的藝術設計才是真正意義上的藝術與設計。中國傳統文化是集儒、道、佛三家思想為一體的大眾性民族文化,而這三種文化思想的共同之處就是“天人合一”思想,因此,我國傳統民族文化符號具有顯著的“天人合一”哲學思想。這種獨特的文化思想非常注重人的直觀性感情體驗與整體性美感,表達出了我國傳統文化對美的獨特追求。所以,應用到民族文化符號的現代藝術設計能夠很好的迎合觀眾的審美心理與審美需求,進而讓觀眾產生舒適的視覺體驗與心理感受。
(一)民族文化符號的過度使用
近些年來,我國傳統文化元素在藝術設計中的應用十分廣泛,并愈來愈受到設計者的青睞。這在一定程度上使得我國的傳統文化得到了繼承與傳播,但也產生了濫用現象的發生,既毫無任何意義的民族文化符號的大量堆積的問題俯拾皆是。例如,很多商標設計不管內容與傳統文化是否吻合,都盲目的采用傳統圖案,致使廣大觀眾產生了審美方面的疲勞,這樣反而會影響到產品的質量與特色。
(二)民族文化符號的錯誤使用
民族文化符號所承載的文化內容十分豐富,由于時代相隔比較久遠,其原本的意蘊必然會與當代人有所差異。諸多藝術設計者在使用這一系列符號的時候,往往會以主觀認識為主導,且多數局限于民族文化符號自身的視覺功能,而對其本質意蘊卻鮮有認知,對民族文化符號的這種應用自然會造成對我國傳統文化的錯誤理解,進而影響到設計作品的質量。
(三)民族文化符號的照抄照搬
民族文化符號所具有的價值不在于符號,而在于其所蘊含的文化信息與時代精神。但當今藝術設計者在使用民族文化符號的時候,通常只是對其的照搬、照用、拼接與組合,并未與現代人的心理特征與審美要求相結合。這種生硬的搬用與堆砌,既是對民族文化符號的誤讀,更是對藝術設計創新要求的偏離,所設計出的作品也不會具有很高的藝術價值與審美價值。
(一)深入理解
對民族文化符號準確應用的前提是對其進行深入的理解。中華民族文化之所以源遠流長,主要是因為其蘊藏著深厚的文化底蘊與精神內涵,如果對民族文化符號的內涵與價值認識不到位,則就無法實現對民族文化符號的準確運用以及創造性的轉化。例如,中國傳統文化中的“太極”圖,是由兩條陰陽環抱的魚構成,既指兩者間的相互聯系、補充與完善,表示永恒中的和諧與完美,這是道家思想的主要體現。其中,著名香港藝術設計師靳埭強在“藝術家聯展海報中”由水墨與粉彩筆設計而成的太極圖,就是對太極圖精神內涵的進一步詮釋,彰顯出了藝術文化互為交融的內在與本質,是一部難得的優秀作品。
(二)分解轉換
無論是自然形態與抽象形態,還是原始形態與新形態之間的相互轉化,都是通過分解之后的轉換而成。對民族文化符號而言,分解轉換方法不但可以通過精選與提煉創新民族文化符號的造型,而且可以更加深入的了解傳統文化符號的內在美與意蘊美。通過對原有形態的分解,提煉出全新的成分構造元素,然后通過使用新的構成方法,推動元素樣式的轉化,實現再創造的最終目的。諸如,傳統文化中的一些民族紋飾、彩陶紋樣等,都能夠通過對原形的認識與理解,從生產的角度出發,對其基本特性進行提煉與轉化,從而使得形態的轉變更富韻律感與裝飾性。對于藝術設計中的民族文化符號的應用而言,分解轉換是相當重要的文化升華方式,其功能要優于觀察法,使得設計中的民族傳統文化符號所蘊含的特色與意蘊都能夠被觀眾所知。
(三)置換構成
置換構成屬于現代化圖形創意的一種表現途徑,既在簡潔、普通形態以及保持原本形態的基本特征的基礎上,通過一系列創新置換出全新的元素,進而組成新的形態。采用這一方法的關鍵在于選擇具有典型特征的元素,既可以代表傳統文化的特色部分與民族精神的精髓部分,換而言之就是從最具民族特征的元素中進行選擇。比如,在部分藝術設計作品中出現的龍、長城、中國結等形象或者元素,都是中國傳統文化中代表性較強的民族性元素,從特定角度去看都是華夏精神的代表,因此,所設計出的作品也具有十分濃厚的中華民族特色。所以,藝術設計者要熟練掌握置換構成法,最大程度的提升民族文化符號在藝術設計中的應用。
(四)西為中用
文化全球化的迅速發展使得人們的思想觀念發生了重大的變化,“西為中用”日漸受到現代人的注意。在全球一體化發展背景下,中西方文化之間的交流在很大程度上促進了藝術符號單一化的傳統模式的改變,使得藝術設計取得了全新的發展與進步。“西為中用”主要是指科學合理的接受與借鑒國外文化的精華部分,并將其應用到本民族的藝術作品之中。既在藝術創作的過程中,以我國傳統文化符號作為表現的主體,在設計的具體環節中可以適當的借鑒西方的文化符號,進而使得我國的藝術設計更為完善與優秀。其實,目前我國有相當一部分設計者在藝術設計的過程都采用了“以中為主,以西為輔”的設計方式,在作品設計中依然以中華民族傳統文化中的和諧、永恒、神韻等諸多抽象性符號為主,在創作中彰顯中華民族所特有的文化底蘊與民族精神。“西為中用”的藝術設計,并不是所謂的崇洋媚外,而是將西方藝術設計方式融入到中華傳統文化符號的創作之中,借用西方文化藝術的表達方幫助設計者更好的彰顯本民族傳統文化的特色。
通過以上幾種在現代藝術設計中應用民族文化符號的創新途徑,設計者在理解與運用民族文化的基礎上,可以極大地豐富民族文化符號在藝術設計中的應用,深入挖掘現代藝術設計領域中的民族文化符號元素與資源,使得現代藝術設計的傳統面貌得以改變,從而設計出更為新穎以及更為符合觀眾審美要求的藝術作品。從目前藝術設計領域的實際發展狀況看,設計者應當構建起對本民族文化的高度認同感與自覺性,重視將民族文化符號應用于藝術設計中,增強民族文化符號飲用的針對性,全方位提升藝術設計的水平。
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J504
A
1005-5312(2016)02-0051-02