舞蹈表演與啞劇的結合——以芭蕾舞為例

廖忠韜

（重慶歌舞團有限責任公司，重慶404100）

舞蹈表演與啞劇的結合——以芭蕾舞為例

廖忠韜

（重慶歌舞團有限責任公司，重慶404100）

啞劇表演是構成舞蹈表演不可或缺的因素。啞劇表演與舞蹈表演相結合能產生出獨特的藝術魅力。本文在對傳統啞劇概念進行再思考的基礎上，以芭蕾舞為例，研究了舞蹈表演與啞劇相結合的意義及方式，預期促進相關研究者和舞蹈工作者對該領域的關注。

舞蹈表演；啞劇；結合；芭蕾舞

一、對傳統啞劇概念的再認識

啞劇，譯為“默劇”即無言戲劇更為確切。表演者默默無聲地用形體動作面部表情和眼神的變化，以一系列造型藝術的手段塑造人物形象，并把人物內心的情緒用形體符號變成多種多樣的舞臺圖象，構成一定的戲劇情節(jié)，表達一定思想內涵，傳達給觀眾并感染他們。啞劇是一種生命力極強的古老藝術，它幾乎滲透到一切戲劇品種之中。它對即興喜劇、假面劇、芭蓄舞蹈表演、無聲電影等等藝術形式的發(fā)展都產生過極大的影響。法國編寫的大百科全書有如下記述：“現代的人們把這種舞臺形式的創(chuàng)造歸功于公元前五世紀的古希臘詩人隆·德·塞拉克斯，但可以肯定這種形式在他之前就已存在。智慧的古希臘人把啞劇統一為一種獨立的藝術形式。”后來希臘啞劇傳到了埃及和印度。兩千年前，啞劇在羅馬也成為獨立的劇種，并逐漸傳播到整個歐洲大陸。在我國戲劇史的長河中，啞劇藝術源遠流長。宋代就有啞雜劇的演出。后來雖未形成獨立的劇種而流傳，但啞劇在我國戲曲中一直占有重要地位。現在我們還可以看到的京劇《三岔口》、《雁蕩山》，全劇幾乎不用語言，在激烈的武了打中進行。戲劇沖突十分尖銳，人物性格極其鮮明，頗具啞劇的特色，也是優(yōu)美的舞蹈。像這樣完整的啞劇演出，在世界啞劇史上也是罕見的，稱得上世界戲劇寶庫中的珍品。在我國大量戲曲劇目中，常常出現啞劇的場面。如《拾玉鐲》中孫玉椒喂雞、拾鐲等場面，以及《武松打店》中武松與孫二娘的交鋒，也都可以納入啞劇表演的范疇。因此.我國也是個有著啞劇傳統的國家，啞劇作為一個獨立的劇種，在我國一直沒有得到更為廣泛的傳播和發(fā)展；但它融合在我國各種藝術表演中。本文重點探討啞劇與芭蕾舞表演的結合。

二、芭蕾舞表演與啞劇的結合獨具魅力

舞蹈表演是以舞蹈作為主要手段，綜合舞臺美術、音樂及舞蹈演員共同創(chuàng)造的藝術形式。其編導則是一出舞蹈表演整體藝術形象的創(chuàng)造者和組織者。芭蕾舞是西方舞蹈表演藝術的典范，最早從社交舞蹈、民俗舞蹈進入了城市和宮廷舞臺，在不斷的變革中形成規(guī)范和嚴謹的藝術形式，具有高超的表現技巧。而啞劇作為同舞蹈表演一個層級的的具體的藝術表現形式，不用臺詞而以動作和表情表達劇情的戲劇。它要求演員有高超的形體語言，去表達戲劇思想和意蘊。啞劇表演是構成芭蕾舞劇表演不可缺少的成分，貫穿于芭蕾的萌芽期、情節(jié)芭蕾、浪漫主義芭蕾、古典芭蕾、蘇聯芭蕾，一直到當代芭蕾，在芭蕾的歷史舞臺上不斷傳承和創(chuàng)新。芭蕾舞劇中的啞劇語言是古典芭蕾遺產中的重要部分，是芭蕾舞發(fā)展歷史中的一個見證。在舞劇中編導不但可以運用啞劇手勢表情達意，推動劇情的發(fā)展，并運用啞劇語言塑造舞劇中的人物形象。目前，啞劇作為一種舞劇的表現手段，仍然為當今世界上的許多芭蕾舞編導大量運用。對于中國的芭蕾舞編導而言，能夠充分了解、消化和吸收啞劇語言，并能學以致用，將對舞劇的創(chuàng)作起到重要作用。需注意的是，啞劇是舞劇的重要部分，但是不能喧賓奪主，盡量使啞劇舞蹈化則是舞劇編導所追求的目標。由此可見，啞劇表演應是芭蕾舞表演中的重要部分。

三、芭蕾舞表演與啞劇相結合的要求

芭蕾舞劇演員的最終任務是在舞臺上塑造完整鮮明的、活生生的、具有獨特性格魅力的人物形象。重視對啞劇表演能力的培養(yǎng)，是提高演員肢體表現能力，使其舞臺表演時更具藝術感染力的有效途徑，也是芭蕾舞演員綜合素質全面發(fā)展的要求。芭蕾舞演員通過肢體語言表達人類喜怒哀樂的真實情感，扮演各種性格類型的角色，這種能力并非一蹴而就，固然需要芭蕾舞演員具有豐富的人生積累，還有有活躍的藝術想象力，高超的表現力與表演技巧，更需要在學習階段就習得一整套塑造人物形象的表演方法。任何有獨創(chuàng)性的作品都需要具備豐富的身體表現能力、充滿創(chuàng)作激情、有突出的創(chuàng)作個性的演員。因為這樣的演員可以把編導最初的構思化為生動的形象真實地展現在觀眾的面前，并且能使編導最初的構思得以擴大和加深，最終創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞劇作品。芭蕾舞表演與啞劇相結合，不僅僅需要演員習得芭蕾舞的啞劇語匯，更要求演員掌握這門舞臺表演的方法，能夠在表演中善于塑造舞臺形象，以適應目前多元化的表演風格。由于當今世界藝術發(fā)展的多樣性使得芭蕾舞舞臺藝術語言趨于多樣、復雜，芭蕾舞劇目的豐富性決定了演員塑造舞臺人物性格的復雜、多樣。這也提醒我們在表演要不斷吸收不同風格樣式的表情手段，以培養(yǎng)自己多元的表演技巧。同時，要打開國門面向世界，進行更多芭蕾舞藝術學術的交流，使表演既能適應國際化的趨勢，又能具備中國獨有的文化特色。此外，要健全啞劇表演課的建設，只有啞劇表演課程建設相對完善和科學，才能將推動芭蕾舞表演體系的健全。總之，芭蕾啞劇表演訓練是未來舞蹈演員必修的一門基本功，啞劇表演作為表演課的一部分，對提高芭蕾舞劇演員的表演能力，具有不可替代的重要性。

［1］朱立人.表演技巧課教學大綱［J］.舞蹈教學與研究，1986（01）.

［2］梁倫.舞劇中的啞劇問題［M］.北京：中國舞蹈出版社，1990.

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1005-5312（2016）11-0125-01