舞蹈創作要有時代特色

劉婷婷

（遼寧芭蕾舞團，遼寧沈陽110000）

舞蹈創作要有時代特色

劉婷婷

（遼寧芭蕾舞團，遼寧沈陽110000）

舞蹈是一門以人的基本動作、手勢、表情、舞姿為主要表現手段來表現一定思想內容的行為藝術，是一種以人體動作為語言的藝術形式，從舞蹈的起源和發展的歷史來看，它有著其他藝術形式所無法替代的社會功能。有什么樣的社會就會產生什么樣的舞蹈，但反過來它又作用于社會。

舞蹈創作；時代特色；藝術表現

舞蹈作為一種意識形態，當人們的情感達到極致，用語言與其他方式都無法盡情宣泄時，舞蹈就是最好的抒情表意之舉了。舞蹈藝術的創作來源于社會生活，它不是舞蹈工作者頭腦里主觀自生的東西，也不是想當然便可創造出來的，它“詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。蓋樂心內發，感物而動，不知手足自運，歡之至也。”。舞蹈史雖然是舞蹈本身的歷史，但他也是社會文化發展史當中的一個重要的方面。通過各個歷史時期的舞蹈狀況，可以直接或間接地窺見各個歷史時期的社會、經濟、政治、倫理、哲學和風俗等各個方面。由于人的主觀作用，舞蹈對社會生活的反映不是消極的機械的反映，而是積極的能動的反映。從生活到舞蹈藝術，不是原封不動地直接搬移。如對舞蹈《茉莉花》的創作，作者對典型化的表現，創造了生動豐滿的舞蹈形象。

舞蹈作為一種特殊的藝術表現形式，它反映的是社會生活，舞蹈與人們各種生活有著直接緊密聯系，是人人都可以參加的具有廣泛群眾性的舞蹈活動。舞蹈不是消極的被動的要求反映生活，而是積極的能動的反映生活。人們用舞蹈來抒發和宣泄自己內在的情感沖動，從而獲得審美愉悅的充分滿足。和社會科學一樣，舞蹈藝術是社會生活的反映。但是，舞蹈藝術又有它不同于社會科學的地方，作為一門獨立的舞臺藝術，舞蹈是經過提煉、組織、美化的人體動作為主要表現手段。以舞蹈動作、舞蹈組合、舞姿造型、手勢、面部表情等表現手法來反映社會生活，而社會科學則是抽象的概念反映生活，形象性是舞蹈藝術區別于社會生活的一個基本特征，形象就是舞蹈反映現實生活的一種手段，任何藝術形式都不能離開形象的描繪。沒有了形象，藝術本身就不存在。舞蹈是表述人們的思想感情的藝術。勞動實踐活動中雖然創造了豐富多彩的現實生活中的美，但是它們沒有舞蹈藝術那樣生動。舞蹈反映社會生活、塑造藝術形象，不是直白地再現生活的原貌，如實地模擬人物的活動和實踐過程，而主要表現人物對于社會生活及其發展變化的情感反映。描繪在特定情境中人物內心的感情波瀾和性格特征。

舞蹈藝術的抒情性審美特征，來源于它的本質屬性與特殊手段，它通過舞者的形體動作的力度強弱、節奏快慢、幅度與能量大小等等方式，表現出人的豐富復雜、細膩深刻的內心情感。

由此可見，舞蹈是由內在的心動、情動去駕馭外部的形動、體動的，舞蹈的人體，是由內心駕馭的人體；舞蹈的心靈，是由人體外化的心靈。身心一致，表里統一，形體與心靈水乳交融．便構成了舞蹈藝術抒情性的特殊審美特征。

明確了這一點，舞蹈表演就必須以抒情性為出發點與落腳點，把情感作為一條表演中的貫穿線，達到情感表現的至高境界，收到“以情動情"的最佳藝術效果。可以說，舞蹈家與“舞蹈匠”的最大區別，就在于有情與無情。

當我們大步邁進21世紀，經歷著我們祖國舉世矚目的變化時，生活在神州大地的人們，無不深切體會到自己的周圍所發生的和即將發生的事情。這些令人振奮、使人難以抑情的一切，鼓動著有志者躍躍欲試，激勵著人們去表現，去頌揚。舞蹈編導們在進行舞蹈創作時，它常常會因為一個自然景觀，一個突發的事件，或是一些人生的經歷等，而產生靈感，從而激起舞蹈編導的創作欲望。

真實反映社會生活反映時代精神,弘揚時代主旋律是舞蹈創作的基本要求。時代的發展,社會的進步,人們的審美、情趣和要求也在發生變化。高速發展的經濟，日益提高的生活水平，已使人們的審美追求攀升到前所未有的高度。人們在物質生活及在改善的同時，渴求著更多的包括舞蹈在內的藝術精品，滿足他們不斷增長的精神需求。多出快出舞蹈精品，是社會賦予舞蹈創作者的責任。生活是藝術創作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的產生都是從生活中來的。舞蹈創作者只有在日常的工作生活中認真細致的觀察生活，逐步積累這些來自生活的大量素材，對這些素材進行科學的分析、理解和熟悉，從中篩選出典型的、具備象征意義的材料，并對他們有了真正的切身體會和時間感受之后，才有可能創作出打動人心的成功作品。在創作的過程中，舞蹈編導可以選擇不同的舞種，不同的題材，不同的表現形式，來表達自己想要表現的內容。大量好的作品，為了創新和新穎，常常會把自己的舞蹈作品注入“新的血液”，并通過其新的加工和融合，運用肢體語言講述故事，渲染情緒，用肢體魅力詮釋舞蹈作品，使其作品在呈獻給觀眾時，更加有新鮮感。

隨著時代的變化，人類進一步認識自我，破除迷信，發展個性，不愿重復別人，獨創自己的風格，這是舞蹈藝術創作的一大特征。舞蹈藝術的發展隨著時間流逝，依附社會的發展，在生活中通過勞動而達到目的。所以舞蹈藝術本身不可避免地留有時代的烙印，具有鮮明地時間性。任何藝術作品都服務于他所處于的那個時代，跟不上時代的藝術作品就不可能有立足之地，就失去了它的生存價值，大量民族舞蹈能在我國長期流傳，最根本的原因就是他們能順應人民大眾一般變化的審美追求，緊跟時代前進的步伐，不斷完善自身才得以生存。

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1005-5312（2016）11-0115-01