對高中美術鑒賞課的思考

張莫愁

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）07-0300-01

國家教育部規定，目前中國實行素質教育，學生應該德、智、體、美全面發展，教育應注重學生能力的培養，這里的能力培養包括學習能力、工作能力、以及生活能力。人，是社會人，就應該具備其最基本的生活能力，目前很多高中學校，仍然是高壓出高分政策，只注重學生的考試分數，而且是高考科目的考試分數，很多家長也其然，大部分的孩子只會考試，就連臟衣服也要拖回家媽媽代勞的孩子，何談生活能力。作為美術鑒賞這樣的學科，有很多高中是開設在課表上的，也已經名存實亡，針對這樣的一種現狀，我對高中美術鑒賞課有了深深的思考：

1.美術鑒賞課開設難度為何如此之大

毋庸置疑，所有的家長和老師都覺得美術課開設是很有必要的，但說到美術鑒賞就不一定認可了，家長普遍認為，副科課學生們可以放松放松，考試科目的課就要認真聽講，其他課任老師認為美術鑒賞課直接是浪費課時，反正又不參加考試，不如把課時給我們考試學科平時測試呢。于是像美術鑒賞這樣的課程，按照本人上課的這6年來看，好的時候一個學期能上到10節課左右，一般情況下就只有5至8節，按照蘇教版教材的安排，總共三個章節內容，大概需要18課時才能基本完成教材涉及的內容，于是我們美術老師需要將很多的內容集于幾堂課講解完畢，收效甚微。來自學校、社會的各種壓力，學生也開始慢慢的對這樣的課程不屑一顧，總想著做其他與本課堂無關的事情。

2.美術鑒賞課的實際意義在哪里

什么是美？美是人從客觀事物的外部形態上獲得的一種快樂感覺。美是怎樣產生的？人在主觀上認為某種客觀事物能夠滿足自己的某種主觀需求，該客觀事物的外部形態就會使人感覺到某種美。也就是說，美是人針對客觀事物的外部形態產生出的主觀感覺。美的本質，就是客觀事物外部形態所反映出的客觀事物對人的主觀需求所具有的功利價值。如我們蘇教版第一單元第一課《什么是美術作品》一課就簡單明了的告訴我們，只要是遵循形式美法則的所有物像，都屬于我們的美術作品，包括書中所舉例的傣家院落，我們生活中最最常見的各類票據，就連我們身上的穿戴都可以作為美術作品來呈現，都具備美的價值。從而美術學科是美最直接的反映，是對美最完美的詮釋，就我們目前的教材來說，美術鑒賞就是從各個方向教會學生如何去發現美，如何從我們的生活中觀察到美，學會更好的生活，這就是人類社會性質最基本的體現。

3.面對如此現狀，我們將如何應對

3.1 努力調動學生學習美術鑒賞的積極性，美術老師不僅要具備較強的專業知識，還需要博覽群書，增加自身的知識水平，不能將美術課上演成歷史課或藝術專業課，要結合高中學生的實際情況，把握現在學生的興趣點和關注點，不然學生不會對那一堆于他們毫不相干的事物感興趣，他們不知道張擇端是誰，韓熙載是誰，盧舍那大佛又代表誰，更不會知道八大山人原來是朱耷，我們一講構圖就談"三角形""s形"，一講色彩就分析"環境色""光源色"，甚至對著光溜溜的印刷品大談"色層厚薄""肌理豐富"，這種欣賞課可能只有美術特長生才會聽得津津有味。對于一般的學生，即使教師分析得頭頭是道，無懈可擊，學生也只會聽得云里霧里，索然無味。畢竟我們要講解的事物與他們距離太遙遠。這就要求我們老師切合實際，不能泛泛而談。

3.2 在鑒賞課里多設置學生參與度高的活動，我在《美術家眼中的自己》一課中就運用了讓同學們給自己畫像的方法，同學們畫的自己都是運用簡單的線條，但是每個人都能夠把自己的心理特征表達出來，這就能夠更好的讓同學們理解，美術家眼中的自己都是美術自己的心理狀態的寫照。如此一來，學生興趣來了，效果好了，成效就可以看得見了。

3.3 多做展示活動，讓同學積極參與，可以讓學生臨摹名家名作或者變化名家名作，然后進行展示，讓同學們更多的去了解美術的歷史，這樣再來講解，同學們會更加容易接受。

總之，不管我們美術老師如何努力都需要社會的肯定，家長的認同，觀念的變化，如此我們的素質教育才是真正的素質教育，才能讓學生學會做社會人，我比較推崇我們學校的校訓"學會做人 學會求知 學會辦事 學會健身"，學會這些的學生才能成為社會之棟梁人才，這才是我們教育的最終目的。