王軍
【摘 要】當前我國民族音樂在時代的發展中不斷受到西洋音樂全球化的沖擊,我國民族音樂如果只是固步自封,不進行改革創新,就無法在這個多樣文化齊聚的時代占領有利地位,同時也不利于民族音樂的繼承與發展。我國只有將民族音樂元素與西方作曲的技法有機融合,借鑒西方音樂技法中的特色和優勢,結合西洋作曲技法,才能創造出具有我們中華民族特色的新音樂。
【關鍵詞】民族音樂;西方音樂;有機融合
中圖分類號:J614 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)09-0053-01
在當前世界一體化、文化多元化的時代背景下,如何將不同民族文化進行融合是我國民族音樂發展中需要認真考慮的重大問題。音樂是一種文化交流形式,同樣也會在世界文化交融的趨勢中得到有力的發展。論文從中國民族音樂與西方音樂的共性開始分析,對中國民族音樂元素與西方作曲技法的有機融合進行了深入探討和研究。
一、體會中西音樂的共性,分析中西文化的功能
雖然西方音樂與我國的民族音樂有著不同的歷史文化背景,在音樂形式、樂曲演奏、音樂創作、音樂審美等方面存在著一定的差異,但中西方音樂都是以人類共同的情感方式來表達訴求的。音樂是可以超越國界相互溝通的,民族音樂與西洋音樂在情感表達和社會功能方面是有共性的。音樂是通過節奏來宣泄情緒,表達心理訴求的。中國的民族音樂與歐洲的西方音樂在表達同一情感反應時,在速度快慢和節奏強弱上有著驚人的相似之處。比如在表現人類哀傷和憂郁的情緒時節奏沉重緩慢;在表達喜悅、歡樂的心情時所使用的節奏旋律輕快而富有彈性;在情感抒情時使用的是悠長、舒緩、纏綿的節奏。無論是民族的還是西方的,觀眾在聽到相應的旋律時都能感受到音樂表達的是什么樣的心理情感。
在社會功能方面,無論是西方音樂還是民族的音樂,都是作為一種宣傳工具用來教化人民的。音樂為了當時的文化經濟發展而服務,有利于促進社會的和諧穩定,同時還具有一定的審美教育功能。比如,早在春秋戰國時期,孔子就曾經主張以樂輔德,用音樂來陶冶人的情操,用音樂來宣揚當時的政治制度和社會倫理,讓人們安居樂業,維護一個安定的社會秩序。西方的亞里士多德也同樣認為,音樂可以凈化人的心靈,音樂文化藝術要與政治制度相適應。
二、融合民族音樂元素,借鑒西洋作曲技法
近年來西方音樂在國內的廣泛傳播,使西方音樂占據了我國大部分的音樂市場和教育領地,民族音樂的發展舉步維艱。這與西方音樂全球化的大環境有一定關系,但是西方音樂的內在藝術優勢也發揮著巨大的作用。與我國民族音樂相比,西方音樂在理論、樂器、表演機制上都有獨特的優勢。我們民族音樂應該在保持自身特色的基礎上借鑒西方音樂的先進優勢,把獨特的中國民族音樂元素與西洋的作曲技法相融合,學習西方傳統音樂體系,使民族音樂能夠得到長久發展。
下面我們以作曲家劉聰創作的藝術歌曲《在青翠的山谷里》為例,簡要闡述一下我國民族音樂元素與西方作曲技法有機融合的范例。通過對作品節奏、旋律、結構的分析,展現民族音樂與西洋音樂有機融合后的個性化創作特色。
為了讓《在青翠的山谷里》這首藝術歌曲更具民族特色,符合音樂清新的格調,劉聰從我國苗族民歌《飛歌》中吸取音調素材,使歌曲呈現出嘹亮清新的藝術效果。《飛歌》清新秀麗、健朗高亢的音色特點被許多作曲家所青睞。它的宮音上方小三度的技法具有自己獨特的音色特點。
《在青翠的山谷里》在《飛歌》的調式、節奏基礎上進行了創新處理,形成了這首藝術歌曲的個性化特色。在音節構成上,這首歌中正音“商”與偏音“變宮”和“清角”的加入使音樂的色彩對比更加鮮明。在這首歌曲中,作者還采用了大跳音程的手法使歌曲的旋律呈現出活躍的氣氛和強烈的動感。同時作者還對一般寫作中大跳后反向級進的原則進行了突破創新,采用了同向大跳音程連續使用的方式,使音樂作品更具張力,使歌曲對大自然的贊美之情表現得更加完美。
另外,該歌曲還局部采用了自然大調的音樂表現手法來豐富作品的旋律,從而使作品的音響效果更加新穎。《在青翠的山谷里》這首作品的音樂節奏充分體現了少數民族的地域特色,充分運用了彝族歌舞節奏的音樂素材,尾聲自由節奏的運用,與引子呼應。尾聲采用虛小節線,并注明表演要求,使其以形象化的鳥兒叫聲模擬音樂語言,給人以身臨其境的感覺。
總之,民族音樂元素與西方作曲技法的有機融合,使作品在保持民族特色的基礎上加入了西方新鮮的音樂元素,使作品具有獨特的藝術特色,沖破了陳舊的固化認知,使中國民族音樂走上了一個新的高度,提供了新的思維模式,也為民族音樂開拓了新的領域,對民族音樂的繼承與發展提供了新的藝術途徑。
參考文獻:
[1]張寶華.中國音樂元素與西方作曲技法的有機融合——姚恒璐三首鋼琴作品的縱向音高結構分析[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2015,(1):213-226.
[2]王永振.民族民間音樂元素與現代作曲技法完美融合的精品——藝術歌曲《在青翠的山谷里》個性化的創作特色[J].當代音樂,2015,(15):112-115+120.