探析王肇民水彩的衍生成就

韓爽

王肇民先生的水彩畫在國內外廣泛受人青睞，這讓后來很多中青年畫家自覺開始學習他莊重的藝術風格，很快形成了一種有著共同精神追求、共同審美情趣的水彩學派——王肇民水彩學派。在這個學派里有王肇民先生的學生，也有其他的畫家群體，其中具有代表性的有黃增炎、龍虎、陳海寧、陳朝生等。他們有的直接受教于王肇民先生，有的潛心鉆研王肇民先生的水彩畫，但他們都有一個共同點，那就是崇尚王肇民先生對水彩藝術的內在追求，力求作品的質樸大氣。他們的作品也主要以強烈、樸實的風格為特點，在技法上常常以干畫法為主，也有的在水彩紙上運用不同的工具材料作底，達到不同的肌理效果。在后來的學習中，王肇民水彩學派的大多數畫家積極汲取王肇民藝術的精髓，又在不斷前進的時代中努力探索屬于自己的風格，不拘束于王肇民水彩風格的盲目學習，為現代的水彩藝術開啟了新局面。

黃增炎之新材料的運用

黃增炎作為“王肇民學派”中的代表人物，不僅繼承了王肇民先生的水彩特點，也不斷鉆研探索新的技法創新，例如在水彩紙上作底，達到意想不到的肌理效果，使畫面具有厚重感；在顏料中不僅加入水還加入膠類粘合劑，水彩工具上也丟棄傳統的水彩畫筆，使用油畫刷子甚至是油漆刷子等。他的改進與創新極大的豐富了水彩的表現語言，給水彩畫帶來了選擇的多樣性。

黃增炎的作品《同心協力》（如圖1）在第九屆全國美展上獲金獎，構圖飽滿，人物呈半圓形圍著大石板，好像時刻會被壓下來一樣，又好像有一種推力在不斷向前，整幅畫面有極強的感染力，氣勢沉重富有張力。黃增炎在作畫之前先做了一層底，并在顏料之中加入膠類粘合劑，這就使得畫紙在吸水不飽和的狀態下，產生了看似不經意的點狀肌理效果，加上水彩的透明性更是讓畫面產生了一種造型完整有力的視覺效果，更完美的凸顯了畫面的主體人物惠安女的吃苦耐勞的精神。

相比之下，王肇民卻從未畫過那個時代的主流主題，也沒畫過大型的歷史或人物題材，他一直熱衷于靜物或蔬果類室內寫生的題材，即使是人物頭像或人體也只是室內的課堂范畫，他沒有黃增炎的大氣磅礴之勢，也沒有鮮明的社會時代特點。王肇民水彩畫的色彩也不像黃增炎作品的豐富，黃增炎在多樣的水彩顏料之下還加入其他混合物來達到不一樣的畫面效果。

陳海寧作品中的特殊肌理效果

王肇民先生“形是一切”的主張在陳海寧的作品中有著充分的體現，當然也并不是簡單的模仿，細節的處理和色彩的厚重感更是有別于前人的效果。同時陳海寧也深受他的老師黃增炎的影響，在工具材料上也鐘愛刷子作畫。相對于自己的老師，陳海寧也更喜歡生活中的普通場景或靜物寫生。

陳海寧更是賦予對象生命力，來表達自己的思想情感。作品《和諧的記憶》（如圖2）畫面以灰黃色為基調，偏向懷舊主題，構圖飽滿，畫面中的桃子造型圓中帶方，筆觸也是方正有力；枯黃的枝葉與幾個陶罐，表面斑駁，質感表現的恰到好處，更好的體現了歲月的滄桑感，而桃子上的那一抹紅色部分更是起到了畫龍點睛的作用，平衡了沉重的感覺。從這幅畫上可以看出在王肇民先生的影響下陳海寧作品的特點主要有構圖飽滿，注重對象形體造型，沉重的色彩追求內在情感的表達。

由此可見，不論是學有成就的畫家還是初出茅廬的學畫者，都在或多或少的受著王肇民先生的影響，而筆者本人更是在現階段中在不斷的學習和探索適合自己的方式方法，通過學習王肇民先生的水彩畫，對我的創作有了很大的影響：其一，王肇民先生的孤芳自賞讓他獨成一派，其作品也是大氣而又樸實的風格，我外向的性格也讓我在水彩作畫上不拘不束，能有自己獨特的用筆表現；其二，王肇民先生的集百家之長融匯貫通，在水彩上大放光彩，不僅有了“水”的韻味，還有了“筆”的力度，“色”的厚度，在學習過程中我也學習了中國畫和書法，也將中國畫中干筆皴擦，勾勒渲染等技法靈活運用在水彩畫中。

（作者單位：湖南科技大學）

作者簡介：韓 爽（1993-），女，湖南科技大學2014級碩士，研究方向：美術學。