祝恒飛
中圖分類號:G623.9 文獻標識碼:B 文章編號:1672-1578(2016)09-0324-01
合奏要講究藝術的音響效果。要想讓合奏獲得良好的音響效果,須在指揮的統(tǒng)一安排下,逐一對樂隊的編制、音準、速度、聲部平衡、音色控制等做細致處理與訓練。
1.個人能力與合奏能力的關系
個人技術的學習和掌握與管樂合奏水平的提高是相輔相成、互為補充的。在管樂合奏中,可鞏固、發(fā)揮良好的個人技術,也可以通過管樂合奏中最基礎的音準、音階、和聲練習等,來提高自己的演奏技能和合作能力。
許多初學者認為,演奏得越快就代表水平越高,這種想法是不準確的。極不穩(wěn)定、雜亂無章的速度對演奏者沒有任何益處,到了樂隊中也會成為"害群之馬"。
我在平時排練的過程中也常會遇到這樣的情況。有的學生在演奏熟練以后就會越吹越快,一方面是他的內(nèi)心還沒有形成穩(wěn)定的速度感,另一方面是要在其他同學面前炫耀自己——"看!我吹得多快!"
《國歌》的最后一句——"冒著敵人的炮火,前進!前進!前進!進!",節(jié)奏型相同,比較簡單,學生演奏得也很熟練,又到了全曲的結(jié)束部分,有的學生就像要盡快完成家庭作業(yè)一樣,越吹越快,小號作為管樂隊中的旋律聲部,進行這樣的變速演奏,影響可想而知,全校的師生無法隨樂隊演唱,管樂隊中的其他聲部也無法與小號配合。因此,我在訓練的過程中采用如下方法:
(1)同學生共同分析變速演奏的危害,并將演奏錄音放給孩子聽,讓學生有更直觀的感受。
(2)在平時的訓練中,利用節(jié)拍器培養(yǎng)學生穩(wěn)定的速度感。
(3)培養(yǎng)學生看指揮的習慣。
(4)培養(yǎng)學生的合奏意識,讓學生學會合作、學會傾聽。
2.音準
一些職業(yè)的管樂指揮家去輔導訓練"業(yè)余"管樂隊的時候,給他的第一印象是"無法入耳",原因就在于"音準"。音準成問題的樂隊在任何樂隊比賽中都將是"輸家"。
一支音準把握良好的樂隊,是要靠每一位演奏者共同努力來實現(xiàn)。首先要每位都認識到音準的重要性,在日常訓練和演奏中養(yǎng)成一種良好的音準習慣。
2.1演奏前的音準。
①對學生手中的樂器進行較音。
②不要選擇品牌太多、太雜的樂器。
2.2演奏中的音準。這不是一種靜態(tài)的音準,而一切都在變化之中,是一瞬間發(fā)生的,具有極大的不可捉摸性。要想在合奏中吹準音,除了自己的吹奏外,一半的精力要花在"聽"別人的吹奏上,并時時通過氣息、口型的松緊加以微調(diào),所以在日常訓練中要讓學生學會傾聽。
小重奏的訓練是一種很好的訓練方法,可以通過小重奏的練習循序漸進的培養(yǎng)學生的合奏意識及傾聽的習慣。
3.音色控制
作為管樂器,音色是非常重要的。音樂本身是一門聽覺的藝術,所以音色應該是每一位演奏者所追求的東西。
影響吹奏音色的因素很多,根據(jù)我個人對管樂隊的認識,認為對吹奏音色影響最為明顯的因素有兩方面:
3.1吹奏水平。學生在吹奏的過程中,氣息過淺會導致聲音不結(jié)實;氣流過快會導致音色生硬;口型過緊會導致音色干癟等等,因此,加強基本功的練習是提升學生吹奏音色的根本。
3.2審美標準。隊員的審美標準決定了隊員的發(fā)展方向。有的學生認為吹的聲音越大越好,刻意的去追求大音量,且音質(zhì)嘈雜,那就可以歸納到噪音中去了。
我在平時的訓練中,會給學生欣賞一些著名演奏家或樂團的演奏,讓學生知道什么樣的聲音是美的,引導學生與自己吹奏的音色相比較,這樣學生內(nèi)心對美的音色就有了一個標準,在練習和演奏中就會聽得出自己演奏的聲音"無法入耳",從而主動的向著自己所體會到的美的音色的方向去作出改進、調(diào)整。
4.編制
樂隊進行編制的核心就是聲部平衡。樂隊編制從音區(qū)的角度來看可以按高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)來劃分;也可以按照旋律性樂器和節(jié)奏性樂器來劃分。
我曾見過一支14人組成的小型管樂隊,其編制如下:
其中高音樂器6只,中音樂器5只,小低音樂器1只,打擊樂器2只
通過以上分析,我認為:
(1)缺少低音樂器。
(2)木管數(shù)量太少。
(3)旋律性樂器與節(jié)奏性樂器比較均衡。
后經(jīng)過我的建議,學校組建樂隊如下:
樂隊常規(guī)編制為21人,從音量平衡、音區(qū)平衡、旋律與節(jié)奏性樂器分配等方面看,樂隊構(gòu)成較理想,后經(jīng)訓練,這個樂隊比較成功。
參考文獻:
[1]《管樂合奏技法指南與演奏技巧》
[2]《配器法基礎教程》