樂于體驗，引導實踐 想唱就唱，綻放激情
—— 以《瑪麗若之歌》為例淺談中職音樂唱歌教學

文|單海媛

樂于體驗，引導實踐 想唱就唱，綻放激情
—— 以《瑪麗若之歌》為例淺談中職音樂唱歌教學

文|單海媛

本文以現行的中職公共藝術課程教學大綱為指導，根據中等職業學校必修課程《公共藝術·音樂》的學科特點及其教學現狀，以歌曲《瑪麗若之歌》為課例就“營造氛圍，激活課堂”、“研學后教，理實相融”、“研讀政策文件，加強專業修養”三方面對如何開展中職音樂課堂唱歌教學進行了分析與探究。

中職 公共藝術 課程大綱 唱歌教學

中職公共藝術課程教學大綱里明確指出：“中職音樂教學應通過中外不同體裁、特點、風格和表現手法的音樂作品，使學生在情感體驗中進一步學習音樂基礎知識、技能與原理，掌握音樂欣賞的正確方法與音樂表現的基本技能，提高音樂欣賞能力和音樂素養。”如何依據大綱的精神，在合適的教學內容授教中完成音樂課堂的一些教學預想呢？筆者結合自身的教學實際情況，談談自己的一些做法。

《公藝共術·音樂（主編：肖敏）》是根據教育部《中職學校公共藝術課程大綱》編寫的教材，其拓展模塊的第五章第一節”唱出好聲音”中有關于共鳴、發聲以及突破高音難點等唱歌技能的學習要點，該選擇怎樣的一個音樂作品，使學生在情感體驗中學習本節課要掌握的關于共鳴、發聲以及突破高音難點這幾個聲樂方面的基礎知識、歌唱技能呢？又如何在此基礎上逐步使學生掌握相關的音樂欣賞的方法與音樂表現的基本技能呢？對此筆者通過對教學對象、教材、設備等課堂教學要素的分析，決定以歌曲《瑪麗若之歌》作為學習載體，逐步展開本節音樂課的唱歌教學。

一、營造氛圍 激活課堂

學習需要投入，課堂需要氛圍，學生的精神狀態直接影響整個課堂的學習效果，因此課前與學生進行一定的互動，激發學生參與課堂學習的熱情，筆者做了如下嘗試。

（一）游戲互動，拉近師生心理距離

以歌曲《瑪麗若之歌》的伴奏音樂為背景音樂，組織學生在課前五分鐘開展音樂游戲“搶凳子”，師生在活潑、歡快的音樂氛圍中歡樂游戲，建立了和諧的關系。

（二）簡單導入 ，建立鏈接，激發學生體驗音樂的欲望

師：上節課我們學習了關于唱歌的哪些知識呀？（微笑著問學生）

生：如何選擇適合自己唱的歌曲！如何使用麥克風！關于造型！關于舞臺臺風共四個方面！（若學生回答反應慢，可以作適當的提示）

師：大家猜猜，今天，我們將會學習歌唱的哪些內容呢？（微笑著問學生）

生：哪些呀？（若學生反應慢，可從眼神、表情、語氣等方面吸引學生的注意力，自然地把學生帶進課堂。）

師：大家別急，在學習本節課內容之前，我們先回憶一下剛才游戲時老師放的音樂，能想起來是什么情緒的嗎？

生：歡快！喜悅！（在老師的模唱提示下，學生的記憶得到喚醒）

師：開心吧？今天我們就初步學習這首歌曲，并在學習這首歌曲的過程中，了解、體驗歌唱需要掌握的一些技能與知識，即課本P145提到的內容：1.打開喉嚨；2.找到共鳴；3.“難”高音。

創設符合課程內容的學習氛圍，將課前的游戲互動與課堂學習進行有效對接，教師的層層設疑讓學生養成主動思考的習慣，問題設疑有效地驅動了學生的學習內動力，喚起了學生的學習欲望。

二、研學后教 理實相融

“研學后教”是在現代教育學、心理學的理論支撐下提出的一種教學理念，是對郭思樂教授生本教育理念的運用與發展。“研學”是教師對教學目標、教學內容、教學對象等教學要素進行深入分析研究，進而精心設計引導學生有效學習的路徑。且學習路徑必需邏輯清晰，科學合理，遵循教學的規律，有利于學生的成長與能力的提高。“后教” 不是教師漫無目的地教，而是針對學生自主學習后存留的困惑與問題，以小組合作、展示交流等形式組織課堂教學，營造一種生生互教，教師點撥，師生互動的生態課堂，讓學生再進一步自主、合作、探究學習，最后充分有效地達成教學目標。“研學后教”的最終目的是實現學習方式的轉變。“研”上著力，“教”有突破，“研”“教”結合，以“研”促“教”，以“研”促“學”。基于以上教學理念，筆者設計出中職音樂課 “唱出好聲音” 之《瑪麗若之歌》的教學路徑：前置作業，自主學習→營造氛圍，快樂體驗→引導實踐，理實相融→合作探究，激發點撥→展示分享，鳳尾結束。

（一）前置作業，自主學習

歌曲《瑪麗若之歌》是蘇聯影片《，蜻蜓姑娘》中的插曲，旋律活潑而充滿朝氣，表現的是一種歡快、喜悅的情緒。課前布置學生上網查閱歌曲相關背景知識，下載歌曲音頻自主學唱，找出自學時的困難與不足，并以書面的形式做記錄，待到上課時再與班級同學交流學習。（教師有針對性的前置作業，為后續的課堂教學設下了驅動的方向）

（二）營造氛圍，快樂體驗

前置作業的學生自主學習，課前五分鐘的音樂游戲，歌舞視頻的課題導入等教學環節的設計無不體現出筆者注重激發學生積極參與到音樂體驗中的教學理念，只有讓學生在有意與無意的音樂體驗中，才能使其積累更多的音樂感性認識，為音樂文化素質相對薄弱的中職生進一步學習音樂做好必要的準備。

（三）理實相融，引導實踐

喉頭既是呼吸的通道，又是聲音的發聲通道。歌唱時，喉頭應自然地稍稍向下移動，使聲帶發出的基音毫無阻礙地傳送出去，并引起喉咽腔充分的共鳴，要自然科學地發聲歌唱，就需要練習打開喉咽腔，也就是打開喉嚨；共鳴，是歌唱發聲主要涉及到的一方面，共鳴調節得好，能使微弱的基音得到美化、擴大，發出松弛圓潤、明亮集中的聲音，并使高低聲區聲音自如、統一；歌唱處于高音區時，如何結合氣息、共鳴等發聲技術把音唱準、唱穩、唱通。以上所提到的歌唱發聲技巧，如果只是照本宣科地向沒受過聲樂專業訓練的學生來講述一遍，學生一定覺得枯燥無趣，最后落個一知半解，課堂教學毫無效果。為了讓學生對打開喉嚨、如何尋找到共鳴、如何把高音唱好的技術要領深刻地領悟，筆者在歌曲《瑪麗若之歌》的教學過程中，專門有針對性地設計了三個練習環節。

1.以歌曲《瑪麗若之歌》的調式音階和分解和弦作為練習打開喉嚨的練聲曲，讓學生在熟悉歌曲調性的同時得到打開喉嚨的發聲練習，并以此讓學生進行口腔共鳴、咽腔共鳴的練習，逐步鍛煉學生可調節共鳴腔體的調節力。

2.當學生熟悉歌曲旋律的時候，要求學生用哼鳴的方式（發m音）哼唱旋律，以獲得鼻腔共鳴的感覺，教師邊講述邊示范，最后鼓勵全體學生大膽嘗試，勤于實踐，對表現積極主動的同學給予肯定與表揚。

3.歌曲《瑪麗若之歌》的結束句是全曲的高潮，結束句與前一句句末是個七度大跳音程，不經訓練，音準難以掌握，結束句是延長記號的長句，需要很好的氣息支持才能保證高音區聲音的準、穩及音量的保持。為了讓學生突破這個高音難點，唱出松弛圓潤、明亮集中而又準的聲音，除了讓學生做音程構唱練習、聽辨練習外，還形象地引導學生想象使勁甩手往外拋東西的情境，鼓勵學生大膽體驗拋高音的動作，捕捉用力的感覺，最后自信地發出聲音來，如此反復練習多遍，學生終于突破了這個高音難點，自信而快樂地歌唱起來。

如此引導學生大膽實踐，利用具體的案例，讓學生在小組討論、展示交流、師生互動、游戲PK等形式多樣的課堂組織形式中實踐練習，理實相融的教學策略一次次得到了驗證。

（四）合作探究，激活點撥

歌曲練唱中集體突破是一種常用的練習方式，但對學生個體的學習關注不夠，為了進一步推進學生知識的生成、能力的拓展，小組交流、合作探究是一種非常有效的的學習方式。它有利于學生的個性發展，也利于教師的分層教學、個別點撥。這種生生交流，師生互動的學習形式有效地激發了學生的學習興趣，構建出一幅幅生態課堂的動人畫面。憶起教唱歌曲《瑪麗若之歌》的情景，同學們以小組為單位進行交流，練唱的哪畫面仍然歷歷在目。她們共同探究時，每人不同的表情是那么的投入，那么的可愛！筆者預設的課堂教學目標已初見成效。

（五）展示分享，鳳尾結束

搭建學習成果展示平臺，既是對學生學習效果的檢查，對教師課堂教學成效的檢驗，更是對學生學習的一種尊重、鼓勵與肯定。以展示與分享的形式培養學生的開放性學習思維，使學生建立客觀的評價觀念，幫助學生樹立學習的自信心，使其養成虛心、懂得欣賞別人優點的美德。通過展示與分享的交流形式，學生可以進一步深化提煉已學的知識與技能，教師通過觀察學生的表現情況來檢驗自己的教學成效，為下一步的教學作必要的調整與完善，真正達到教學相長的目的。

三、研讀政策文件 加強專業修養

自古以來，世界各民族由于處于不同的生存環境，有著不同的文化歷史背景，所以就有著自身所特有的音樂語言表達方式，在旋律、和聲、調式、節奏等方面既有其獨特性，也有共通之處。中職學校的音樂教師，在具有一定的專業理論知識與扎實的專業技能基本功的基礎上，認真研讀相關政策文件，如《中等職業學校公共藝術課程教學大綱》等，通過了解課程的性質與任務，熟悉中職音樂教學的課程教學目標，在實際教學工作中才會有意識地根據教學需要整合教材，挖掘拓展教學內容，用世界各族不同音樂的獨特性與共通性來充實我們的音樂課堂，使我們的音樂教學更具新意，讓我們的孩子愛音樂、愛歌唱，在美妙的歌唱中綻放青春的激情。

【1】教育部辦公廳.中等職業學校公共藝術課程教學大綱.2013.

【2】人民教育出版社音樂室.唱歌（第一、二冊）.【M】.北京：人民音樂出版社，2013.

【3】郭思樂.教育走向生本.【M】.北京：人民教育出版社，2001.