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Nacrée是一家開在東京的高級法餐餐廳,由曾在米其林三星餐廳工作的一位日本廚師掌勺。為了營造一個與食物匹配的就餐環境,餐廳邀請了日本本土建筑師隈研吾來為餐廳進行內飾設計。隈研吾曾設計過長城腳下的竹舍,也設計過故宮邊上的一個茶館,他擅長使用竹制材料營造一種安靜、清爽的環境氛圍。這種特點在Nacrée中也有體現。餐廳最大的設計亮點就是用透明管子做成的隔斷墻面,在保證功能區塊劃分的前提下,提升了空間的私密性。視覺效果上,透明管子上還被“扎”入了一些鮮花。這樣一來,本身清新的風格里又融入了一絲浪漫。如果抬頭看,你還會看見透明管子做燈罩的吊燈。這些燈和背景墻無縫融合在了一起。而隈研吾對于竹子的偏愛也在Nacrée中表露無遺。在餐廳的酒吧區,竹子用了和前廳透明管子一樣的排列方式,被排成了一個幽幽的私密空間。配合麻繩繞起來的鮮花以及暗暗的燈光,躲在這個空間里喝酒,應該會有更好的感覺。

紅伶China Rouge會館完美糅合當代藝術、設計及時尚氣質,展現超越中西融合的迷人風范。紅伶是國際設計師陳幼堅的匠心設計,設計概念延續其跨界風格,并以亞洲神韻為核心主題。上海輝煌時代的女性嫵媚形象亦體現于紅伶內多層次勾劃女性美態的設計元素中,同時,室內設計到處流露著舉世知名的畫家暨設計師Romain de Tirtoff的韻味。陳幼堅更邀請多位當代中國藝術家,為紅伶創作藝術珍品,當中包括卜樺、陳曼、鄧新黎、凌健及鄭路,每件作品都充滿想象空間。藝術作品以中國名著、民間故事為背景,融入各種傳統工藝,如玉雕、銅雕、玻璃雕刻和馬賽克壁畫等,其手法包括寫實風格、抽象派、攝影等,風格各異。原來以頂級私人會館定位的紅伶于今年重新啟幕,并走平民路線全面向公眾開放,無論是三五知己小聚,或是商務伙伴同行,都可以在紅伶享受到充滿藝術氣息的非凡魅力。

被譽為設計界“奧斯卡”的紅點獎,一直是全球設計精英夢寐以求的國際設計獎項。紅點獎(Red Dot Award)源自德國,1955年由歐洲最富聲望的著名設計協會發起,在德國城市埃森(Essen)設立,是針對產品設計、傳達設計以及設計概念的競賽。起初,它純粹只是德國的獎項,但它逐漸成長為了國際知名的創意設計大獎,每年吸引了超過60個國家,1萬件作品投稿參賽,獲獎的作品可以獲得在埃森紅點博物館展出以及參加頒獎典禮的機會。德國紅點獎與德國iF獎、美國IDEA獎并稱為世界三大設計獎。位于德國埃森的紅點獎博物館,它是全球最大的展覽當代設計的博物館。埃森曾經是魯爾區有名的煤礦區,而今的紅點博物館就設立在礦業同盟礦區一個巨大的鍋爐房內。這座建筑是世界文化遺產的一部分,當時的原貌被完好地保存了下來。從冰冷廠房到藝術殿堂的蛻變,更加說明工業和藝術本就是雙生花。紅點博物館的原址曾是關稅同盟12號礦更新策劃案的核心。博物館共五層,每層樓都按不同的類別展示著歷年獲得紅點設計獎的產品,所展示的產品門類多,類型豐富,制作精良,代表了各時代不同的設計和消費理念。德國紅點博物館保留了原址中高大的鍋爐設備鋼架結構,斑駁的磚墻,生銹的鐵質構件,保留了十九世紀西方大工業時期的建筑特色,粗獷而強悍。改造為博物館后,增加了現代工業材料、玻璃、拋光的合成材料、合金鋼具、燈具等細膩而精湛的設計,兩種風格的對比與融合非常吸引眼球。館內展品依據體量、材質、類別的不同,被安置于不同的展位,有懸掛在屋頂,高達三到四層樓的紡織物展品;有放置在粗糙磚墻前的衛浴潔具、陶瓷產品;有沿臺階而下擺放的家用吸塵設備;有席地而置的圓球燈具和精美家具;還有家居空間、工作空間、廚房設施等設計展示空間。極具現代設計思維的布展,以及充分利用現代視覺設計的空間展示,讓你不得不為這些獨具匠心的設計而驚嘆。

再沒有什么比一件老衣裳,更能串起家族情感記憶的物件了。這根細若游絲的紐帶,一端連接著我們的祖先故人、一端握在毫不知情的我們手中。有感于此,無用品牌創始人、服裝設計師馬可倡議發起“尋衣問道——找尋最有故事的手作衣裳”活動,為今年十月底開幕同名公益展覽征集手作衣裳及其背后故事。無用品牌特別成立調研工作組,深入全國各地尋找有故事的手作衣裳,并開展線上征集。衣裳材質僅限于棉、麻、絲、毛等天然材質,制作工藝為手工制作,祖傳、家傳、師傳、友贈等具有故事性的衣物。征集結束后,馬可將帶領無用團隊將根據衣裳的做工品質及故事的感染力選擇佳作進行線下展覽。無用品牌調研組的第一站便從工作室所在地珠海出發,在淇澳村找到了一位92歲的老奶奶及陪伴她80年的香云紗嫁衣。此次活動由無用生活空間聯合中華網、中國國家地理·地道風物主辦,線上線下共同找尋有故事的手作衣裳,旨在講述那些穿針引線人的故事,傾聽中國人的情感史,讓那些壓在親人好友衣柜最深處的衣裳們匯聚在北京無用生活空間,彼此傳接映照,喚起我們對封塵往事的記憶。
作為著名學者和知名電視主持人的王魯湘,總是在熒幕里將中國傳統文化的精髓娓娓道來,伴隨著桀驁不馴的文人氣質,而他在8月16日下午的珠海閱潮書店出席《“帝木·寶笈·良工”——中國傳統美學和薄浮雕工匠精神》沙龍講座時,王魯湘再次給珠海的讀者帶來讓人眼前一亮為之震驚的工藝——薄浮雕和擁有帝王之木美譽的金絲楠木,以及一本集帝木、寶笈和良工為一體的《薄浮雕》藝術大書。現場他始終用作為一個文化學者的態度,與大家交流分享中國傳統美學和薄浮雕工匠精神,講述其中的淵源故事,講述金絲楠木、薄浮雕這些傳統藝術在當下的新生。在沙龍現場,王魯湘也與大家聊起香山文化,從孫中山先生到澳門全球化的標志,香山從古往今,都擁有著深厚的文化底蘊。乃至今天,珠海人鄭華星先生,在中山創立五覺齋,收藏金絲楠木,并邀請薄浮雕創始人盧小華,以刀代筆,在深度不足2毫米的空間上任意創作,雕琢藝術,展示工藝絕學,體現一代匠人匠心。還是那個文化學者王魯湘,著眼于傳統文化的普世價值,以及傳承中的工藝絕學,與珠海閱潮一直致力于傳播精品文化的宗旨不謀而合,為珠海帶來一場不可多得的文化沙龍。
