書法藝術“四法”簡論

張東昌

（牡丹江市書畫院，黑龍江 牡丹江 157000）

書法藝術“四法”簡論

張東昌

（牡丹江市書畫院，黑龍江 牡丹江 157000）

書法藝術的語言是其表現手段，共有“四法”--筆法、墨法、構法、章法。本文專門對這“四法”進行簡要的研究與解析，力求對于書法藝術的創作與欣賞，提供理性思辨與藝術實踐的雙重參照系。

書法；藝術；筆法；墨法；構法；章法

任何藝術都有它自身獨有的藝術語言，藝術語言是每種藝術的表現工具與手段，不同的藝術有不同的藝術語言。

書法藝術的藝術語言主要有“四法”--筆法、墨法、構法、章法。對書法藝術的這四大藝術語言進行系統的研究與解析，可以對書法藝術的創作與欣賞，提供理性思辨與藝術實踐的雙重參照系。為此，筆者結合個人多年來書法創作的藝術實踐與理性思考，對這“四法”談幾點淺見拙識，以期引起關注與討論。

一、筆法

筆法是書法藝術的第一種藝術語言。

筆法是指書法時毛筆運用的方法，所以也稱作“用筆”。不同的筆法會產生不同的藝術效果，執筆的高低、輕重，運筆的方圓、急緞，筆鋒的藏露、順逆，點畫的粗細、長短，筆法的力感、質感等等，都屬于筆法的范疇。書法用筆講究“逆入、澀行、緊收”，意思是落筆要藏、運筆要澀、收筆要回。一般都以中鋒為主，側鋒為輔，中鋒要勁，側鋒要妍，從而使點畫剛柔相濟，完善統一。不同的書法家也有不同的用筆方式方法，宋代著名書法家米芾說他自己是“刷”字、蔡襄是“勤”字、蘇軾是“畫”字，黃庭堅是“描”字，很形象地概括出四位書法家不同的筆法。其實，蘇軾最擅用澀筆法，好像他的筆下有一種無形的阻力，似逆水行舟，因此他的書法作品就呈現出含蓄、沉穩的藝術風格，心中的情感浸入筆端，體現出情感的波瀾與節奏。而且，不同的書體也有不同的運筆方法，例如草書中的“折釵股”，就是一種成功的筆法，它指的是轉角的筆畫圓勁力均，如同金釵的屈折，例如黃庭堅的書作《山谷題跋》之四《題絳本法帖》，就是“折釵骨”筆法。

總之，書法的筆法很難，需認真揣摩、勤學苦練、嫻熟掌握。

二、墨法

墨法是書法藝術的第二種藝術語言。

墨法是指書法時用墨的方法，所以也叫“用墨”，不同的墨法也會產生不同的藝術效果。墨法主要是墨的著色程度與變化，包括濃淡、枯潤。墨法對于表現書法作品的意蘊、神采、意境、情趣、情感，具有十分重要的作用。“所謂‘潤含春雨，干裂秋風’‘潤取妍，燥取險’‘帶燥方潤，將潤遂枯’等，都是描述用墨的審美特性的。墨色處理得當，可以產生血潤骨堅的藝術效果。”［1］

不同的書法家，也有不同的用墨方法，表現出不同的藝術風格。例如唐代書法家顏真卿，其楷書擅用濃墨，呈現出端莊厚重、氣熱雄渾的風格；而明代書法家董其昌，卻喜用淡墨，表現出清新疏朗，玄淡幽遠的風格。

與此同時，筆法與墨法緊密結合，做到“以筆取氣，以墨取韻”，會取得氣韻生動的藝術效果。

當然，墨法的學問也很多，也需認真揣摩，真正領悟。

三、構法

構法是書法藝術的第三種藝術語言。

所謂“構法”，是指書法作品結構的方法，所以也稱“結構”，“包括字的結構，以及每個字的大小、疏密、斜正等，都需要精心考慮，呼應對比，恰到好處。由于書家風格不同，書法字體不同，因而書法結構有多種方式。但無論何種書體或風格其結構都應當合乎比例，遵循平衡、對稱等基本規律。”［2］

構法是書法藝術的重中之重，從某種意義上講，書法的重點就是寫好每一個漢字，筆法的線條美，也是通過字的結構表現出來的。

不同的書法家，對于同一字也有不同的構法，由于各自不同的構法，便表現出不同的藝術風格。例如毛澤東、郭沫若、茅盾、魯迅、田漢等書家，都有各自不同的構法，因此形成了不同的藝術風格。

同一位藝術家同一件書作，對于同一個字，也講究運用不同的構法，以彰顯藝術創作的多樣性與不可重復性。例如被譽為“天下第一行書”的晉代書法家王羲之所寫的《蘭亭序》（又稱《蘭亭集序》），整幅作品中共有20個“之”字，7個“不”字，寫法個個不同，但又顯得自然順暢，令人稱道。

四、章法

章法是書法藝術的第四種藝術語言。

章法是指書法作品的總體布局，包括整幅作品的大小、長短、收放、停留、行次等，有“積畫成字、積字成行、積行成篇”之說。還要講究黑與白、虛與實的關系。例如橫幅、條幅、中堂、扇面、扁額等不同的書法作品形式，也有不同的章法。

總之，章法同樣十分重要，更需全局把握。

綜上所述，筆法、墨法、構法、章法，是書法藝術語言的“四法”，而這“四法”又是緊密結合、有機統一的整體，共同形成“四輪定位”的大格局。

［1］陳兆金主編。藝術鑒賞學導論［M］。哈爾濱：北方文藝出版社。2007.p293。

［2］彭吉象著。藝術學概論［M］。北京：高等教育出版社。2002.p156。

J292.1

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1671-864X（2016）07-0235-01