《花與愛麗絲殺人事件》的極簡美學

魏春霞

[摘要]巖井俊二是日本新電影運動的推手之一，被稱為新派“映像作家”，他對于青春愛情電影有著自己獨到的見解，清晰的影像風格與細膩的情感脈絡是其電影的主要風格。動畫長片《花與愛麗絲殺人事件》作為真人電影《花與愛麗絲》的前傳，是巖井俊二執導的首部動畫長片作品。該部作品無論是劇情設計還是人物形象都呈現出極簡主義的美學特征，延續了巖井俊二電影風格的同時，也探索了動畫電影藝術表現力的更多可能。

[關鍵詞]《花與愛麗絲殺人事件》；極簡主義；電影美學

日本導演巖井俊二是日本新電影運動的主要推手之一，被稱為新派“映像作家”的他對于青春愛情電影有著自己獨到的見解，清新的影像風格與細膩的情感脈絡是其電影的主要風格特征。巖井俊二擅長以影像和音樂敘事，成為主導電影的敘事語言，相對于人物對白的蒼白無力，巖井俊二認為影像和音樂的魅力是無窮的，二者構成的藝術表現力也是有待于深入開發的。從1995年的純愛電影《情書》開始，巖井俊二的愛情片就成為觀眾極力追捧的青春愛情電影，片中欲說還休、內斂含蓄的情感表達顯示出巖井俊二深受日本文化浸潤的日式含蓄之美，這種純美、傷感的青春和愛情深深地感染著全世界的觀眾。巖井俊二獨特的電影藝術風格在2015年延續到了動畫電影領域，《花與愛麗絲殺人事件》作為巖井俊二的首部動畫長片寄托了巖井俊二本人的藝術期待與觀眾對巖井俊二藝術創作的期許。即便是動畫電影，該部作品仍然深刻地體現著巖井俊二的影像風格，對青春做著真實而唯美的注腳。該片雖乍看之下略顯“粗制”，但是整體看來呈現出極簡主義的影像美學特征。本文從該片對青春的極簡美學描摹、敘事表達的去繁求簡、人物形象的極簡之美三方面探討巖井俊二打造這部青春動畫長片的具體方法及美學意象。

一、青春映像的極簡主義之美

導演巖井俊二對于青春的理解透過其多部青春片可以略知一二。電影《情書》中的青春是唯美卻又充滿遺憾的。兩個藤井樹之間的懵懵懂懂、未曾告白的愛情，青春逝去后只留下無盡悵惘與滿腔遺憾。《四月物語》中的青春是詩意浪漫的，充滿了未知與驚喜。暗戀學長的北海道少女榆野卯月終于考取武藏也大學，與暗戀已久的學長同校，“少女情懷總是詩”將榆野卯月充滿浪漫期待的青春歲月完全概括出來。《關于莉莉周的一切》中的青春是殘酷而炙熱的。同學之間的霸陵，蓮見雄一的青春是酷烈而迷惘的，在音樂中自我封閉才能獲得內心的安寧；而《花與愛麗絲》中的青春是即將成熟的告別式，轉瞬即逝。少女花和愛麗絲的友情正如同二人的青春歲月一樣，在歲月的不斷流逝中逐漸發生著改變，隨著二人的逐漸成熟，她們之間的友情也在經歷著歲月的考驗，是結束，也可能是另一段新的開始。巖井俊二在他的電影中，不斷探討青春的意義，書寫著各不相同的青春的形式。但是，在他的眼中，青春唯一不變的是純粹和簡單，友情可以簡單地開始，一場暗戀也能夠簡單地開始，莫須有地草草結束，這種純粹與簡單是巖井俊二給予青春的重要標簽。

《花與愛麗絲殺人事件》正是在巖井俊二這一極簡主義美學思想的指導下，完成了影像的構筑和情感的梳理。片中構建并展示的影像空間十分有限，針對學生生活的單調性而言，巖井俊二將敘事場景、敘事空間只局限在學校和家里，上學和放學路上的場景也僅限于幾個標志性的蜿蜒小路。簡化的敘事空間中，卻是青春期的少男少女在荷爾蒙作用下的躁動與不安，基于現實生活的點點滴滴，依靠幻想而編織的龐大的異想世界，在成人世界看來荒唐可笑的事情，在青春校園里成為無比重要、可信度極高的事情。因此，青春時期的事情都是小到不能再小的事情，但其中蘊含的卻是真誠、純粹的情感。

巖井俊二在片中描繪的具有極簡主義之美的青春，主要是圍繞青春時期單純、簡單、含蓄的情感進行呈現的。轉學生有棲川徹子由于名字剛好與“愛麗絲”讀音相同，所以常常被人稱作愛麗絲。初到石之森學園，班級同學卻對她敬而遠之，甚至帶有一絲敵意。由此牽扯出的“猶大殺人事件”讓有棲川徹子心頭掠過一絲擔心，但又迅速被自己樂觀向上的精神壓制下去。偶然間，有棲川徹子發現自己現在居住的房子，就是“猶大殺人事件”中的“猶大”曾經的住所，而隔壁經常窺視自己的女孩竟然是自己留級的同班同學“死去的猶大”的同班同學。被“猶大殺人事件”困擾的愛麗絲主動上門找到了荒井花，二人圍繞“猶大究竟是否真的死了”開始了偵探調查，二人的友誼也就此開始。圍繞著“猶大殺人事件”，這個寧靜的鄉下學校里浮現出諸多既現實又荒誕的微小事件，也牽扯出青春期少男少女純真的情感事件。

愛麗絲與花的友誼幾乎沒有自我介紹就開始了，而花對于湯田的懵懂愛情也在歲月的流逝中逐漸浮現出來，又在花再次與湯田重逢后，消失在花的尷尬情緒之中。《花與愛麗絲殺人事件》當中的青春，是巖井俊二定義的簡單、單純的青春，呈現出一種更純粹的姿態。但是這種簡單并不意味著虛無和不堪一擊。花與愛麗絲之間自然生成的友誼無比堅固，在愛麗絲發現花不見了以后，天真地以為花被卷入車下，而制造了一場不小的騷亂，直爽的愛麗絲與古靈精怪的花十分有默契地產生著情感的化學效應。而花對湯田的愛慕，也并非成人看來的那樣隨意和可笑，執著地愛戀著湯田的花，甚至以為自己用蜜蜂殺死了湯田，愧疚不已的花從湯田轉校后就再也沒有踏出過家門。巖井俊二在片中描繪的青春是關于一場突如其來的友誼以及一場“驚心動魄”的愛戀的，青春時期的感情總是來得直接，離開時也會在心中留下一個巨大的缺口。

二、單線推進的敘事簡化之美

《花與愛麗絲殺人事件》相對于巖井俊二的其他電影而言呈現出極簡的敘事風格。沒有復雜的敘事結構，也沒有復雜的故事內容，在“猶大殺人事件”作為敘事線索的串聯之下，分別牽扯出女同學陸奧睦美曾經被霸陵、陸奧睦美假裝“猶大”附體、陸奧睦美為愛麗絲祛除詛咒、花深深地愛戀著湯田、愛麗絲與花一同尋找湯田的生死下落等小事件，而這些事件都是按照時間順序排列的，從愛麗絲轉學到學校開始，一直到“猶大殺人事件”水落石出以后，花與愛麗絲重返校園結束。

單線敘事的極簡主義之美在該部影片中得到了完美的呈現。一件件小事情共同構成了電影女主角愛麗絲轉學后的生活，細碎而平常。但是平凡的生活，卻在愛麗絲芭蕾舞夢想的映照之下呈現出詩意、浪漫的不平凡之美。從電影開場，以單線條簡筆畫的形式描繪的愛麗絲跳芭蕾舞的場景，舞蹈和音樂幾乎構成了愛麗絲的整個世界，周圍環境幾乎只存在輪廓，沒有具體形態可言，愛麗絲的世界中只有舞步和音樂的存在。故事推進的過程中，愛麗絲不止一次地層示了她的芭蕾舞蹈，優美的身姿象征著愛麗絲健康成長的年輕身體和美好的青春年華。如果說，整部影片敘事呈現出略微的復雜之處，就是這幾處對于愛麗絲芭蕾舞的表現上，舞蹈的唯美場景讓觀眾暫時脫離了敘事氛圍和敘事線索，單純地對于愛麗絲的青春之美進行欣賞。

轉學生愛麗絲來到這所鄉下學校以后，遭到了同班同學的冷遇，同學們甚至開始排擠她。而一切都是因為她坐在了“死去的猶大”曾經坐過的位置，破壞了陸奧睦美同學設置的結界。看似荒唐可笑的故事情節，讓一班同學描述得惟妙惟肖、真實可信。愛麗絲開始相信“曾經有四個老婆的猶大被殺”的傳說了。直到運動會時，陸奧睦美告訴了愛麗絲關于“猶大殺人事件”的真實情況，愛麗絲猛然想起自己曾經在新搬進的家中發現湯田同學的考試試卷。自己居住的房子是湯田曾經的居所，隔壁時常窺視自己的荒井花又是目前能聯系到的湯田唯一的同學，“猶大殺人事件”似乎比愛麗絲想象的與自己更為靠近，甚至與自己好像有著千絲萬縷的聯系。好奇的愛麗絲主動登門拜訪荒井花，并自然而然地開始協助荒井花調查湯田同學的生存現狀。至此，事情發展得十分自然，一直在校園和家中的愛麗絲與荒井花一起開始了一場尋找湯田的探險之旅。而這期間，愛麗絲認錯了湯田的父親，追隨湯田父親年邁的同事展開了一場跟蹤式冒險，這場意外之旅，輕松自然，年老與年輕在對比中呈現出歲月無聲流逝的殘酷印記，而單純可愛的愛麗絲則收獲了生病的老者帶給自己的人性的寬容和善意的溫暖。最終，愛麗絲陪同花見到了花日思夜想的湯田同學。再次見到湯田的花，竟然害羞得只想逃走，根本說不出完整的話。在愛麗絲的鼓勵下，花對湯田簡單地問候了幾句，就匆忙地拽著愛麗絲逃走了。而持續了一年半的自閉生活，也在這一刻畫上了句號，重新見到湯田的花，將過去充滿負罪感的自己救贖了，曾經的愧疚也釋然了，曾經無法釋懷的愛情也在那一瞬間消失不見，成為花與愛麗絲對話中的一句甜蜜的玩笑。

影片的敘事只是以最簡單的單線敘事推進，盡量簡化的敘事表現出愛麗絲青春歲月生活內容的單純，甚至是枯燥乏味，但是這些細小的、荒唐的“事件”成為愛麗絲生活的調味劑，不管是真是假，是事實還是幻想，是友誼還是愛情，都在日子的一天天流逝中組成愛麗絲青春最簡單的，也是最唯美的旋律。

三、人物形象的極簡影像之美

巖井俊二對于影片《花與愛麗絲殺人事件》的人物形象創作，力求人物形象的簡潔明朗，同時舍棄了傳統日本動畫中人物形象過于夸張的卡通化藝術特征，影片中的人物形象表現出與真實人物一樣的身體特征和肢體語言。而這種具有類似真人身體形態藝術描摹的創作效果正是由于巖井俊二在《花與愛麗絲殺人事件》的人物形象設計中使用了電影轉描技術，即利用真實人物的影像，在數字技術的處理之下，逐禎追蹤真實人物的真實身體形態特征和實際運動特征，最終得到影片中觀眾看到的，幾乎與現實生活中的人物相一致的人體特征和外部形象，以及所有與真實人物一樣的肢體動作語言。在轉描技術的輔助之下，《花與愛麗絲殺人事件》雖然是一部動畫電影，卻呈現出如同真人版電影白描的真實感和親切感，甚至有時候會讓人忘了其中的人物是動畫人物形象。

在轉描技術的表現下，片中無論是活潑開朗的愛麗絲、內向自閉的花，還是裝神弄鬼的陸奧睦美，所有的人物形象都呈現出身體線條粗重的單線條特征，這種將真實人物的身體輪廓和肢體動作逐禎對應描出相應的輪廓的方式，讓這些人物談不上所謂的卡通形象比例，這種最接近真實人物形象的塑造方式基于這些人物個性鮮明的靈動的靈魂。雖然片中的人物乍看之下線條單一，形象“粗制”，無論是頭發、面部五官、手、腿等身體部分，還是人物的服裝和配飾，幾乎都談不上任何細節，呈現在觀眾面前的只有在單線條支撐下的動作與常人無異的簡筆畫少女形象。在巖井俊二的這種人物形象創作堅持下，人物形象的設計脫離了當前日本主流動畫片的人物造型規則，接近真實白描的人物顯得更純粹、更單純，也更閃亮，尤其將青春時代的少男少女的活力和青春的感覺充分展現了出來，簡單的人物造型就將人物性格特征與年齡段特征自然而然地呈現出來。

作為巖井俊二的首部動畫長片，無論是人物形象的設計、故事情節的整理拿捏還是影像風格的設計等，都表現了其獨特的個人藝術風格，即便脫離了真人電影世界，轉戰動畫電影的巖井俊二仍然能夠給予觀眾舒緩清新的影像世界和感人至深的情感世界。在其近乎極簡主義的美學構建下，簡單的人物、寫意的場景與機智的對白，青春的樣子在模糊不清的輪廓中漸漸清晰起來，完整了青春的含義以及觀眾對于青春的記憶。