孫涵
“生活中處處隱藏著意外與驚喜,只是他們往往可能在你內心深處沉睡著。”佐藤大在2002年創辦Nendo設計事務所后,就一直秉持著“帶給人們驚喜瞬間”的設計理念,即使這些作品大多以黑白色系為主,但細節中卻處處隱藏著讓人會心一笑的幽默元素。
“生活中處處隱藏著意外與驚喜,只是他們往往可能在你內心深處沉睡著。”佐藤大在2002年創辦Nendo設計事務所后,就一直秉持著“帶給人們驚喜瞬間”的設計理念,即使這些作品大多以黑白色系為主,但細節中卻處處隱藏著讓人會心一笑的幽默元素。
這次要介紹的設計師,他的設計有著跟龍貓一樣神奇的治愈效果。雖然沒有炫麗的外表、繽紛的色彩,卻不忘在實用的商品中加入幽默或視覺特效的元素,同時揉合日本文化的堅韌性格,讓人們在使用這些產品時,總是能會心一笑,得到意想不到的驚喜。他就是創辦了Nendo事務所的國際設計大師佐藤大。
1977年出生于加拿大多倫多的佐藤大,10歲時回到日本定居,在大學時選擇進入日本早稻田大學建筑系,后又繼續研讀建筑研究所,他看似就這么一路朝著建筑設計前進,但讓人沒想到的是,2002年從研究所畢業后,一次意外的旅程竟然將他推向了工業設計。“當時我們去了米蘭國際家具展,在那邊我看到好幾位知名的建筑師跨界設計的家具,我對他們的開放與前衛的思想相當景仰。”佐藤大回想。因為以往的日本設計界可謂涇渭分明、井水不犯河水,跨領域合作幾乎是不可能的事。然而,這次的米蘭之行激起了佐藤大的雄心壯志,他開始磨刀霍霍,思索著如何“跳槽”。短短三年,原本默默無聞的Nendo就把分所開到了現代設計之都米蘭。
同年,佐藤大在東京成立了Nendo設計事務所,起先仍舊接了一些室內或建筑設計的案子,像是將抽屜伸縮開合的概念導入家具布置中,讓生活在東京的屋主可以靈活運用室內空間的《Drawer House》、以200公尺帆布構筑室內、外裝潢的同名餐廳《Canvas》,而這些充滿巧思的設計也為佐藤大先后贏得日本“Good Design Award”設計獎與“JCD Design Award”新人獎。
不過,佐藤大并沒有忘記他想跨入產品設計的決心。2003年,他挑戰“東京設計師周”(Tokyo Designers Week),將桌椅、柜子、長凳等家具“分解”,變成一件件彷彿漸漸沉入于地面的廢棄物,但實際上,佐藤大只是改變了它們的使用方式,從手繪概念圖可以看到,矮柜變成了長凳、桌子變身為休閑椅、椅凳化身成雨傘架......希望大家能重新思索家具的功能與形式之間的關系,說不定真的可以為家具設計找到新的出路。而這一系列名為“Sinking about Furniture”的前衛性實驗作品,不但獲得了該年度的“Tokyo Design Premio”賞,佐藤大那看似無底洞的設計活力也令人驚艷不已,就如同“nendo”在日文的意思一樣,是塊自由、有彈性、可隨意調整設計風格的黏土,并且直指事務所的設計宗旨:為人們生活提供驚喜的瞬間(Giving people a small“ ! ”moment.)。
“當我在設計作品之前,第一步一定是畫出草圖,因為倘若3D原型制作或測試階段出錯時,我便可以立刻找到先前的手繪稿,進行修正調整的工作。”雖然佐藤大老是笑說自己畫畫很丑,但從他的手稿中,我們看到他對這個世界的強烈好奇心,日常生活中的瑣碎事物彷彿都變成了有趣的童話故事。
舉例來說,常常利用鉛筆繪畫草稿的佐藤大,將老是被人棄置的鉛筆屑,變成蛋糕上最有趣的裝飾佐料,他將不同濃度的巧克力棒變成鉛筆狀,再經過卷筆機轉一轉,一片片碎屑不再無用武之處,這件名為《Chocolate-pencils》的設計讓蛋糕擺盤美得猶如一幅畫;人們在家里不時爬上爬下拿東西的行為,也被佐藤大進一步的設計,與室內攀巖運動結合在一起,家中常見的畫框、相框、花瓶、鳥籠、鹿頭擺飾等取代了人工巖墻上的石塊,除了讓攀巖運動變得更為有趣之外,也為ILLOIHA健身中心增添了優雅且時尚的氛圍。
生活中常常被人使用、卻也往往被人忽略的物件,也成為佐藤大發揮巧思的工具。比如說,現代人隨時需要將重要資料存放在優盤里,但輕薄小巧的優盤卻往往埋沒于包包深處,如果將優盤和迴紋針結合在一起呢?于是,普通的優盤有了新功能、新樣式,佐藤大替日本 3C 品牌Elecom設計的“DATA clip”優盤,不僅可以儲存重要的資料,也能將散落的文件整合在一起。不久,該系列的優盤又與”掛鉤”融合起來,閑置不用時,你可以將“DATA hook”吊掛在四周的繩索上,出門時可以扣在包包背帶或鑰匙圈上,不僅方便攜帶,更兼具裝飾功能,讓優盤以更為實用新鮮面貌走進人們的生活。
除此之外,佐藤大替Moroso打造的“Zabuton”休閑椅也別有一番風情,因為他把居家使用的榻榻米變成椅子的“披肩”,從座墊一路延伸到靠背,以不規則狀披掛在椅框上,慵懶且隨性,讓人得以完全釋放壓力。后來他又為Moroso 設計“Heel”單椅,將高跟鞋細長的鞋跟優雅地融入后方椅背,正面看起來平凡無奇,后面卻是“開高衩”,露出一雙纖細的雙腿,就像是女明星出席重大場合的穿著,若隱若現,引人遐想!
佐藤大不但擅長將平凡事物變得有趣,他更有一雙神奇的手,將魔術戲法帶入設計中。2009年,他在紐約藝術設計博物館(Museum of Arts and Design , MAD)舉辦了“鬼故事”(Ghost Stories)的主題個展,其中一張名叫《Fade-out》的椅子,從遠處去還真以為是在鬧鬼,事實上,這完全是素材和工匠巧妙手藝的成果,簡單來說,《Fade-out》的主體和 4 根椅腳是不同的材質,上半身以木材打造,下半身則是透明壓克力做成的,厲害的地方在于,工藝師利用噴槍與刷具巧妙上漆,將壓克力以假亂真成木頭的形態,而整張椅子就好像置身在伸手不見五指的濃霧中,彷彿飄浮在空中,騙過眾人的雙眼。
“Think Black Lines”則是佐藤大另一經典的系列作品,狀似極簡抽象,其實大玩錯視游戲,宛如素描本上的線條騰空穿梭在 2D 與 3D 空間,不論是椅子、桌子、衣架……只有站在某個角度才能看出端倪,了解佐藤大在玩什麼把戲,而該系列卻也完全表達出他“不在意色彩、只在乎設計理念”的獨特個性。
除了產品設計以外,佐藤大也非常喜歡在展覽中加入視覺效果,而且往往令觀展者驚訝不已。像是在2006年,為了慶祝英國茶飲品牌“立頓 Lipton”的100周年生日,他特別將《愛麗絲夢游仙境》里的經典場景“瘋狂帽客的下午茶派對”(Mad Hatters Tea Party)搬到現場,除了以故事主角的剪影布置墻面外,走進展場中,彷彿進入一個無止盡的隧道,而且越來越窄小,就好像真的進入了愛麗絲的夢境一樣。然而,這全部只是幻覺罷了,佐藤大只是把整排的椅子變形而已,也就是由外到內,椅子會變得越來越高大,讓你誤以為走到了小人國。

“我從來都不覺得工作是件苦差事,因為設計對我來說,就是興趣。”雖然,佐藤大認為自己是個宅男,喜歡生活簡單、循規蹈矩,上下班總是走同一條路,午飯也只去同一家餐廳,吃固定幾種餐點,沒什麼朋友,老是窩在家,“可是,我們不可否認,生活中處處隱藏著意外與驚喜,只是它們往往可能在你內心深處沉睡著。”也許,透過佐藤大的創作,你我有一天都會看到帶給人幸福的龍貓和貓巴士,前往被遺忘的神秘世界。
