文/本刊記者 羅紅霞 圖/受訪者提供
龐茂琨:“背叛”與專注彩繪精彩人生
文/本刊記者 羅紅霞 圖/受訪者提供

人物簡介:龐茂琨,1963年生于重慶,現任四川美術學院院長,重慶美術家協會副主席,重慶畫院院長,重慶美術館執行館長,中國美術家協會理事,中國美術家協會油畫藝委會副主任,中國油畫學會理事。其代表作品有《蘋果熟了》《彩虹悄然當空》《一個滿地金黃的夏天》《虛擬時光系列》《巧合系列》《光耀系列》《游觀系列》等。作品多次參加國內外的藝術展覽,并被海內外多個藝術機構以及私人收藏,曾獲第九屆全國美術作品展銅獎和重慶市文藝專項獎美術獎,入選首批國家新世紀“百千萬人才工程”,獲得“全國優秀青年教師”、國務院特殊津貼專家等多項榮譽稱號。
經歷過充滿誘惑的年代,在中國油畫技術發展的浪潮中,龐茂琨一度被人們稱為是“慣于背叛的藝術家”。他的“背叛”源于他對新興事物的不斷追尋與突破,以及在古典文化領域中對創新意識的感悟。他的成就歸因于他沉穩的性格、敏銳的觀察力,以及對事物本質的認識和堅持。2015年11月,龐茂琨成為四川美術學院的院長,他的清醒從此不但造就了他技藝的精進,也惠澤著學院眾多學生充滿個性的藝術體系,令油畫教育水平邁上新的臺階。
在春雨初潤的四川美術學院校園小路上,龐茂琨身穿夾克,帶著親切的笑容從三三兩兩的學生中穿過,向你迎面走來。也許你會誤以為他就是那伙學生中的一分子,然而不經一番認真觀察,誰也不會覺察出這個中等身高、皮膚黝黑、相貌平平、樸實的龐茂琨就是如今四川美術學院的院長。
和大多數人所描述的一樣,龐茂琨并沒有太多的語言,和我們親切地打過招呼之后,便熱情地把我們帶到他的工作室。穿過充滿濃厚藝術氛圍的通幽小道,便來到龐茂琨的工作室。推開似乎是剛被刷新的鐵門,室內一幅幅擺放整齊的畫順著門外的光線瞬間映入了我們的眼簾,只見畫中人物形象個個生動逼真,栩栩如生,讓人觀后不禁交口稱贊。沿著室內木階而下,龐茂琨的工作室內并沒有過多的陳設,除了一張由幾個長條凳圍合的長條桌、幾只靠背椅,再加上占據了室內大部分位置的畫架,似乎別無他物。然而干凈整潔的工作室里,布滿的卻是優雅別致的氣息,向我們一一簡單介紹后,龐茂琨隨即開門見山向我們講述著他與繪畫的這段情緣,以及在教學管理過程中的點滴感悟。
龐茂琨有著一雙敏銳的眼睛,溫和中帶著智慧,果敢中透露著理性,這與他在繪畫中善于觀察的習慣分不開。年幼時龐茂琨常常臨摹各種圖畫,畫得既準又快,由于對繪畫的特殊敏感,成為他走向藝術道路的先導。“小時候到父母單位的工會活動室,跟懂美術的‘工會美工’學畫畫,也就磨合了自己喜歡畫畫的天性。”至于有沒有這方面的天賦,龐茂琨從沒想過,“只是因為喜愛,所以給了我很大的力量。”龐茂琨笑著說。
作為川美附中文革恢復后招生的第一屆學生,龐茂琨自稱是文革后的“幸運兒”,雖然沒有經歷過“文革”的“大風大浪”,但在專業選擇上卻遇到了瓶頸,龐茂琨學的并不是油畫,而是水粉畫。“我們附中當時沒有油畫這個方向,因此我都是自己摸索著畫。”沒有專業老師帶路,龐茂琨就時常自己埋頭摸索著畫畫,那時候的他時常趴在教室的窗臺上看學長們畫畫,潛移默化里,他在繪畫上也受到了深深的觸動。憑著不斷地學習摸索,龐茂琨在繪畫中漸漸地找到自信與樂趣,對于這種喜好便也從此“無法自拔”。
1981年,龐茂琨順利通過考試,考上了四川美術學院油畫系,“那時候我們都是白天上課在教室畫模特,課余時間或者周末就在教室搞創作,回到宿舍累了倒頭就睡,睡了又馬上開始創作。”回憶起當年的創作歷程,龐茂琨記憶猶新。
正是由于骨子里滲透的堅韌氣質與開拓創新的性情,才練就了龐茂琨精進的繪畫功底。1983年,龐茂琨還是四川美術學院二年級學生就創作出了油畫《蘋果熟了》,畫中彝族女性蹲坐在充滿夢意的陽光下,借助手勢眺望著來自觀眾的視線,給人留下了“咄咄逼人”之美。“當時在涼山彝族自治區感受很深,便產生了創作的沖動,經過多次推敲打磨,最終形成了這幅作品。”龐茂琨向我們講述起他在創作《蘋果熟了》時的動力源頭。深入生活、體驗生活,并在此基礎上進行創作,便是龐茂琨在繪畫過程中極其重要的體味與感受。
1988年,龐茂琨獲得碩士學位并留校任教,第一次登上講臺讓他意識到:執教對于他而言,不是件容易的事。所以在教學期間,龐茂琨邊上課,邊自己不斷探索實踐,在“教”與“學”中與學生互補成長。而那時的他怎么也不會想到,自己將在這里度過青年、中年,直至今日成為這所學府的掌門人。
龐茂琨的美術作品不僅是他個人心路歷程的印記,也反映他對現實生活的感懷。他的作品既刻畫人物精神面貌,也結合背景環境的典型特征,深刻表現出追求中國文化意境的探索,構成人與空間的統一和情景交融的新境界。
在龐茂琨的大量作品中,女性占據了顯著的位置,從早期描繪彝族女性到后期描繪都市女性,盡管對象的身份有了重大變化,但怎么也抹不掉其作品中隱含的那種觀望、凝視和反省。這既是他對于生活中感性的糅合,同時也是他理性思維的迸發,感性與理性的碰撞,便產生炫麗的時代之花。
作為四川美術學院油畫發展的見證者之一,雖沒有趕上“傷痕美術”的大潮,但在“鄉土”的滋養中龐茂琨開始了自己的藝術道路。他的作品中不管是早期的古典主義創作還是最新的對于消費社會、虛擬的假象,荒誕的、無厘頭的社會景象的描繪,其對生命的體驗和個性化的表達始終是他畫面中存在的核心。
龐茂琨的作品造型模糊,意象朦朧,這是一種語言方式,也是一種心理方式,既是感性,又是理性。霧里看花、水中望月似的人體和面相,隱喻著人在今日文化中的某種狀態,既親切又含混,既真實又恍惚。在他作品中的女性總是妖嬈多姿,總是散發著一種迷人的光澤。但是,真正引發我們興趣的,或者說真正讓龐茂琨筆下的女性具有意義的,表面看是一種無處不在的氣質,一種讓人一看就不想忘掉的品相,但內里卻是一種思考、一種對于生活的感悟。
在龐茂琨筆下的人物形象中,一方面彌漫著肉體氣息,另一方面籠罩在光耀之中;一方面以飽滿構圖產生逼視感,一方面又以其模糊性保持心理距離;一方面人物表情強烈而激動,另一方面輪廓周圍色暈環繞又顯得溫暖柔和。這種把片斷化和神圣感、感官化和精神性、情緒化和親和力交織起來,用單純的方式畫出,既表達了藝術家深藏于心的人文主義溫情,亦表達了他對當代人精神狀態的體驗,更表達了他對人的尊重愛惜以及由此產生的精神向往。
在感性與理性思維的不斷摸索、不斷碰撞中,龐茂琨找到一條古典主義與現實生活相結合的路子。他沒有覺得孤獨,而是極力從傳統領域中找到了一些適合自己的元素進行提煉——那就是創新。

【上海個展】《蘋果熟了》150cmx100cm布面油畫1983
藝術源于生活,高于生活。從傳統中走出去,從生活中走出來,這是蘊涵于各種藝術門類亙古不變的真知灼見。傳統與現實是藝術的雙翼,任何一個畫家想要有所成就,就必須融二者為一體,平衡兩翼,才能有打動人心的力量,方能“海闊憑魚躍,天高任鳥飛”。
龐茂琨的作品既蘊藏著唯美的古典主義的情懷,并且有著爛熟的表現技巧,他的作品不斷打破了過去所慣有的圖像方式,在技巧、觀念上都取得了很大突破。在寫實油畫的道路上,龐茂琨沒有滿足已有的成就,而是選擇繼續前行,除了作品帶給觀眾審美感受外,他的不斷求實創新、孜孜以求的務實態度也令我們敬佩。
多年來,龐茂琨一直堅持探索古典油畫語言在當代文化情境的表達與呈現,將個人的藝術創作熔鑄在當下社會現實之中,他總是以不斷創新的思路去闡述、去描繪當下的事物。“或許藝術本身就存在不確定性,每幅圖都應有它的個性和不同之處,或許有些畫家偏愛于在一種風格上的提煉,而我不喜歡重復。”龐茂琨語氣堅定而充滿理性,似乎在不斷追尋新事物上顯得有些“執拗”,然而,或許正是因為有了這樣的藝術氣質才促進了他繪畫風格不斷得以突破和建構的完整性,由此也衍生出他在當代藝術中所賦予的價值和意義。

光耀No.6 布面油畫 Shining BrightlyNo.6 oil on canvas 180cmx260cm 2012
2009年,龐茂琨以代表作品《巧合》《光耀》等系列將現實中日常的各態人生移植在畫面舞臺之上,終止了人們原本習以為常的、既定了的思考方式,進而對畫面中的內容、人物、情節進行重新的編碼,以一種“人生如戲,戲如人生”的異常化來詮釋當下現實;2013年至今,龐茂琨開始直接進入日常場景本身,通過作品“游觀”、《鏡花緣》、“自拍”等系列,呈現出了藝術家對于日常圖像的解構與主觀化的圖像重建。
創新不是盲目的跟從,也不是無厘頭的夸夸其談。在傳統文化與創新相結合的路途上,龐茂琨以其沉穩理性的思維和默默無聞的奉獻精神奔跑在繪畫領域和教書育人的道路上。
藝術締造著美好,同時也應去傳遞美好。2015年11月,龐茂琨被任命為四川美術學院院長,由副院長到學府掌門人,雖然職位升了,然而在龐茂琨看來,身上所肩負的責任和使命卻越來越厚重。
作為一名藝術創作者,龐茂琨一直堅持探索古典油畫語言在當代文化情境的表達與呈現,將個人的藝術創作熔鑄在當下社會現實之中,并形成了較為系統的個人繪畫語言風格;作為一名藝術教育工作者,二十余年的一線藝術教育工作經驗使得他深諳高等藝術學院教學模式。早在擔任四川美術學院油畫系主任期間,龐茂琨就開始積極嘗試教學改革,并建立了一套完整的與傳統教學互為補充的教學模式,他提倡“以創作帶教學, 以展覽促創作”的教學理念,將傳統教學的工作室制改為課程制,最大程度地鼓勵、激發學生的創新意識,實現個性化培養。

【作品-09】歡顏No.2 Laughing No.2 布面油畫 Oil on Canvas 180cmx150cm 2015
作為四川美術學院的掌門人,龐茂琨始終不忘身上所肩負的責任和使命。他致力于學院學科結構的深化調整,進一步凝練學科方向,在重點扶持特色專業同時,不斷拓展新專業的建設,加強校地校企合作,注重科研創作機制的平臺搭建、人才匯集,緊抓科研理論隊伍建設,促使了學院科研工作實現質的飛越。
“我覺得我們應該思考在教學的引導上如何把握與當下藝術交融的度,既不能關起門來上課,也不能一味的迎合時下藝術潮流。”在龐茂琨看來,做好教育工作,并不是一味的墨守成規,而是在傳統文化的基礎上融入創新的節點,使之傳統資源與現代創新得到有效的發揮。

鏡花緣之二Flowers in the Mirror No.2 布面油畫 I Oil on canvas 160cmx120cm 2013
藝術的本質在于什么?在物欲橫流的現實社會,如何守住藝術本身所賦予的價值內涵?在龐茂琨看來,認真對待自己的作品,不被外界的誘惑所束縛,或許才是作為一名藝術家內心深處應該保留的真實呼聲。而真誠地對待藝術、對待自己的作品,做好管理和教育工作,便是對自己最滿意的答復。

巧合之一 布面油畫 Coincidence I Oil on canvas 160cmx200cm 2009
“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索。”在追逐繪畫領域不斷取得新的突破,在教書育人的道路上,龐茂琨一路走來,播撒著勤奮、踏實、求真與奉獻的種子。他始終把職業上的努力和時代先進文化的使命自然聯系在一起,立足民族文化土壤,成功地踐行著外來藝術與中國文化的有機融合,成為在發展油畫、藝術教育之路上一位杰出的探索者和踐行者。