《大魚海棠》：中式外表下的西式套路

錢德勒

好萊塢不少個人英雄，都是在規定時間完成“不可能的任務”，并且動因都是一個從“小我情感”出發的契約——我要救你。但，英雄可以很自我，卻一定不能自私和愚蠢。

做了十二年的一條“魚”，終于端出來了。

當年學生氣十足，理工男梁旋（導演）告訴世界：“我有一個宏大的夢想，有的魚是連大海都關不住的，只能飛到天空上去。”十二年，魚苗被情懷喂養，從7分鐘到105分鐘，從flash到二維手繪到轉制3D。期間，國漫的變化大到嚇人，《喜羊羊》過億，《大圣歸來》票房拿下9億多。

等到《大魚海棠》上映時，它已被寄托了很大的期望——一要破《大圣》的記錄；二要成為國漫電影的新標桿。

而至于美學風格，雖然一度被指模仿宮崎駿，特別是大眾最熟悉的《千與千尋》。但隨著預告片、物料逐漸曝光，更多聲音認為——它很中國。特別是引入了神人神獸，如后土，祝融、嫘祖、句芒、貔貅等，都散見于《山海經》《詩經》等古代典籍。

名字都起得這么古雅，一開始我也以為要去翻翻書，百度一下，才能了解這些人物到底什么說頭。結果發現，根本不用！這些很中國的名字，僅僅是簡單的符號，而且是你所能想到最弱的符號。大多數存在的意義僅僅為了提升逼格，告訴觀眾：我是中國人。

而當我看完全片卻發現，骨子里，《大魚海棠》就是一部套路滿滿的好萊塢類型片。

套路一：讓一切背景都為愛情來背書

《大魚海棠》并沒什么深刻主題的。一句話就可以概括這個故事——小女孩愛上小男孩，為救小男孩不聽爸爸媽媽的話，還拖累了暗戀她的鄰家哥哥。但最終，小女孩和小男孩幸福地生活在一起。

主題不深刻就算了，情感的發展線也經不起推敲，影片也沒有閑心去諷喻成人世界。電影開始，椿的媽媽含淚叮囑化身紅海豚去人間歷練七天的椿，一定要警惕人類。我真的以為會借海豚的視角去審視人間。

然而并沒有。這個所謂七天的“成年禮”，就是椿游覽了壯麗人間。在最后一天，突然陷入漁民安置的漁網，引發鯤的英雄救美——愛情在此處強行設置了驗證。而椿成人禮的前六天，人間就是流光溢彩的天堂。

這么說來，《大魚海棠》的前輩《千與千尋》一開始就立意高出一大截。首先它明確地諷刺了成人社會的懈怠、愚蠢，無意識，就像豬一樣。故事的開始，也是千尋要救變豬的父母，進入光怪陸離的小鎮。中產味道十足，看起來智商穩定的成年父母，需要小孩子來拯救，這也算一個不錯的小諷刺。

所以，搞清楚《大魚海棠》就是一部講青春期初戀的電影后，我就不提，椿有讓海棠花開的魔力，可能象征著少女生理心理的成熟。我也不提，為什么鯤作為一條魚跟其他魚不同——就它頭頂上有角，以及這是不是象征著少男生理心理的成熟。

此外，故事開頭就是老婦人在回憶往事。很自然就讓人想起《泰坦尼克號》——讓災難為愛情背書，這不也是好萊塢愛情片最經典的大套路？

套路二：帶有魔力的成長模式

當椿與靈婆達成交易，愿意用一半的生命來換取鯤的復活時，故事其實就進入了魔幻青春題材的套路——我和我的小伙伴，如何共同、秘密地成長。

而這一種成長是充滿童話色彩、魔幻色彩的，是超脫現實的。

椿與鯤這一條萌寵之魚的關系，像不像小女孩與小王子（2015年法國電影版）、小宏與大白（《超能陸戰隊》）、千尋與小白龍（《千與千尋》），甚至少年派與孟加拉虎（《少年派的奇幻漂流》），上述這些模式的共同點是，小男孩或小女孩要解決內部矛盾，還要面對外部挑戰，時不時出現的欺騙、小別離，到了結局多半會來一個生離死別，感情的積累達到峰值。

在這一點上，《大魚海棠》僅僅在椿這個角色上做了具體細節鋪陳，能夠看出一個妙齡少女在青春期的種種表現，活潑、憂傷、任性、決絕，還有面對愛情兩難時的曖昧。但一大遺憾又在于，電影沒有做到棋逢對手。鯤在一大半的時間里，是以魚的身份進入故事，但它沒有像小白龍、孟加拉虎一樣成為舉足輕重的角色。

套路三：從紅白皇后開始的反派設置

其實，《大魚海棠》可以走另一條套路。我以為會是這樣——

通過鯤與椿帶著各自的源生地烙印共同成長，使兩個世界發生對抗，他們被命運推到了各自陣營的前列。

電影里，卻只是走馬燈似地將椿世界里幾個人物都瀏覽一遍。比如嫘祖，后土、赤松子、鹿神等。椿好像是生活在X戰警的學校里，身邊都是有特異功能的小伙伴們。在電影結尾，赤松子、鹿神、祝融等就可以像復仇者聯盟一樣，去對抗洪水的到來。靈婆和鼠婆又穿插在最后的ending里起著關鍵作用。但《大魚海棠》這些角色，大多僅僅是文化墻。好萊塢電影為愛麗絲這樣的傻白甜小女孩進入仙境，都設置了白皇后和紅皇后雙反派模式。《千與千尋》里也有湯婆婆和錢婆婆這樣的姐妹花人設，都是一個暴劣，一個善良。

在《大魚海棠》里也有兩個婆婆：靈婆和鼠婆。我覺得這對設置倒優于《千與千尋》，因為她們都有一個反轉。靈婆看起來貪得無厭，只認買賣不講人情，但她最后沒有真正地按照交易要了湫的命。復活了舍命幫助椿、鯤回到人間的湫，做了自己的接班人。

而鼠婆，剛開始提示椿如何避開族人，藏好鯤，好像還不錯。但實際上，她的目的是借鯤的人間信物，打開封印變回妙齡女子，去人間享樂。就像哈利波特身邊圍繞著鄧布利多、斯內普、小天狼星這樣的人，椿的身邊也充滿著各種異人。唯一的區別在于，《大魚海棠》只有個別人設的想象力和鮮明程度算過關，其他大多數都很單薄。

套路四：英雄可以自我，但不能自私與愚蠢

毫無疑問，椿是《大魚海棠》的核心人物，當然也是英雄（最強瑪麗蘇）。她一直都被安排在規定時間內完成任務：七天內愛上鯤，順便拖累鯤掛掉；在凌晨時刻登上三手的擺渡船，跟靈婆用命換鯤；在鯤作為一條魚完全發育成熟時，送他回人間。

好萊塢不少個人英雄，都是在規定時間完成“不可能的任務”，并且動因都是一個從“小我情感”出發的契約——我要救你。但，英雄可以很自我，卻一定不能自私和愚蠢。

而在《大魚海棠》里，椿在大多數時間都沒有為族人命運所糾結，表現出的，都是愚蠢的固執。好故事，都有兩難的糾結——只有契約與集體的沖突越激烈，愛情才更堅韌，人物更有可信度和感染力。否則也難怪有朋友吐槽：“椿像足綠茶飲料，唉。”

其實，無論是已經樹了旗幟的《大圣歸來》，還是被寄希望要樹旗幟的《大魚海棠》，已經不可避免地打上好萊塢類型片的套路烙印。而這些套路也確實幫助了熟悉好萊塢模式的觀眾，更好入戲。

從類型片角度來說，《大魚海棠》較《大圣歸來》是更進了一步，它的元素更豐富。但正因為把它骨子里是類型片，有些缺點是顯而易見的。