淺談藝術插畫與動畫電影

【摘要】插畫是為了給刊物中的文字增添趣味性，使呆板文字所傳遞的內容，更生動具象地活躍于讀者心中。但隨著時代的發展，插畫的重要性越來越超越這個陪襯角色，插畫作為一種新的藝術表現形式，它具有直觀、形象和真實的生活感，以及美的感染性，也被運用到動畫前期設計中。動畫電影和藝術插畫都是富有魅力的藝術形式，動畫和插畫的視覺語言和敘事方式上各有特點，又有很多相通之處。藝術插畫和動畫電影相同的藝術形式和表現形式，兩者有著聯系和區別有利于視覺語言和敘事方式上的溝通和借鑒。

【關鍵詞】插畫；繪本；藝術表現形式；概念；技法

插畫可以通過圖解表達畫師內心的思想，帶有自由的個人色彩。插畫作為一種重要的視覺傳達手段，在現代設計中占有特定的地位。插畫制作作品要求給人美的感受，這和動畫不謀而合，這也是插畫與動畫有著深層聯系的最有力證據。兩者源于繪畫，所以技法相同，都為商業服務，所以兩者要求相似，時代推進對藝術的表現效果相同。下面我從動畫與插畫的視覺語言元素、兩者的特征、兩者共同的設計原則、插畫在動畫上的應用方面探討插畫與動畫之間的關系。

一、動畫和插畫的視覺語言元素

插畫和動畫都是通過畫面來向人們展示故事情境，畫面由視覺語言元素組成：角色、場景視角和時空、光影與色彩。

1、角色的重要性

動畫里面的角色是承載整個主體，角色的設計包括造型到性格的塑造尤為重要，通過角色之間交流、動態表達角色內心。例如《冰河世紀》中的猛犸象是一個無私高大形象，通過對自私自利的樹懶角色形象烘托插畫，通過文本和畫面表達，當然缺不了角色本身設計要求嚴謹，通過動人角色表情和身體語言把讀者帶到身臨其境。

2、場景、視覺和時空對畫面構成

動畫場景與角色身份、故事年代等所對應，場景由色彩、色調、天氣、光影組成故事基調。場景需要根據故事的推移，對時空、性格對應。如在《鐘樓怪人》中，作者將主角的悲慘身世和崇高的圣母院承托反襯，產生諷刺意味，控訴中世紀神權和法權的黑暗統治。現代插畫和動畫都非常講究構圖。在動畫電影上長構圖可以為制作帶來方便還可以帶來場景氣勢，對故事的敘述更加明晰，使畫面流暢。動畫構圖分為幾個部分，其中靜態幀的平面構圖就和插畫息息相關插畫上構圖可以突出角色，因為插畫不能通過聲音給人帶來信息，可以通過角色的表情和肢體語言的夸張，加上場景的烘托，渲染氣氛。大全景相對于長鏡頭來說可以更清楚交代故事背景，而分鏡頭對動畫的鏡頭的切換，運用蒙太奇的手法靈活調度畫面對比和角色內心。而插畫在分畫面的運用，通過對幾個環境的繪畫組成，可以同時表達幾個有關聯的情景，這一點和動畫也是相通的。

3、色彩與光影的美感

我們想要表現的在光源的不同時也會發生很大的變化，如果光線充足，可以看到很多細節，給人的感覺就是自信、放松；如果在昏暗的環境下，給人的感覺就是含糊和緊張。插畫通過色彩、線條來構成場景。需要通過對角色和場景的對比、空間遠近、氣氛的處理給人融進畫面的感受。色彩上，如果飽和度較高，可以給人帶來明快愉悅的感受，相反，如果飽和度較低甚至昏暗就會給人帶來暈沉不愉悅的感受。

二、動畫和插畫的藝術特征

插畫被運用到各個領域具有實用性，給讀者美的享受因此有審美性，又為現代社會商品和服務行業服務而具有從屬性和目的性。動畫具有技術性，要做出一部完整的動畫，無論是哪種形式的動畫都需要多種技術手段來組合完成。動畫還具有虛擬性，這和插畫的特性是一樣的，里面的所有角色和場景都是虛構的，通過技術創作者創作出來。而動畫和插畫最大的不同就是動畫具有綜合性，集美術和電影、戲劇、文學、音樂等藝術形式。

三、動畫和插畫共同的設計原則

隨著時代的進步帶來的商業化對動畫和插畫的需求和要求也越來越多，在創作的時候不可能隨心所欲而要遵循著一定的設計原則。

1、主題定位明確

一個好的藝術品，都是有靈魂的，既是有主題，明確的主題可以為創作明確方向，有目的的規劃，確定手法，主題立意可以對畫面控制有個很好的預見性。

2、畫面的節奏韻律

動畫是一種活動的、集美術和電影于一身的視聽藝術形式，動畫的畫面鏈接有一定的速度和規律來體現，短鏡頭的快速連續播放可以形成快節奏，長鏡頭緩慢從視窗播放可以達到慢節奏，景別和構圖也有著規律所在，一個動畫之所以精彩就在于鏡頭的切換來達到轉折點、興奮點并富有戲劇性。一組插畫，要表現一連串的故事時，構圖的形式和韻律是非常重要的，插畫只有通過設計后的構圖，通過角色、場景、光影、空間之間的聯系，才可以為視覺帶來行云流水的感覺，為故事節奏變化體現出來。

四、插畫在動畫設計上的運用

動畫原畫師在對劇本的理解后，為了迎合劇情需要所做出來的角色都是經過藝術加工，有血有肉的形象為動畫整個作品賦予生命。實際上有很多動畫角色都出自于插畫設計師之手。常見的動畫場景都是手繪插畫，它們都可以憑借自身的優勢來夸大動畫造型的藝術性和靈活性。渲染劇情，場景本身就是插畫，動畫帶有場景的每一幀都是一張插畫。現在越來越多的動畫看起來具有繪本的風格，一個動畫的整體藝術風格可以在前期由插畫體現出來，為電影劇本制作幾個可能性風格形式從中找到最合適的。一個作品的藝術風格與表現力都要靠圖形畫面來傳遞和表達。用概念插圖可以提高工作效率，短時間內做出獨特效果，節約動畫成本。

在計算機技術蓬勃發展的今天，插畫作為一個新興的藝術手段，巧妙的結合可以為我們更好的認識其他藝術學科。技法相同、設計要求相似的動畫和插畫之間巧妙融合能將彼此推到一個更高的平臺。

【參考文獻】

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[4] 王紹強， 著. 插圖設計表現[M]. 廣西美術出版社， 2010.

【作者簡介】

古宜弦（1992—），女，廣東省梅州市人，自由插畫師，畢業于四川大學動畫專業，主要研究方向：動畫、插畫。