色彩渲染的秘密

陳建強

無彩色系的顏色，在色度學上稱為黑白系列。它們不具備色相和純度的性質，它們的色相與純度都等于零，它們只有一種基本性質——明度。但是，由白色到淺灰、中灰、深灰，最后到黑色，這些灰度的變化，卻構成了攝影中簡約、抽象、凝練、厚重，極具魅力與感染力的黑白影調。并衍生出了攝影常用表現手法中的三種經典影調：低調、高調與灰調。

今天我們探討無彩色系中的“白”，即攝影創作中的高調。高調照片以其明朗的色調、簡潔的線條和淡雅的藝術氛圍，深受大家歡迎。

高調的概念

高調攝影畫面是以白和淺灰影調為主，深灰、黑色調的影調在畫面中所占比例一般在25%以下，整個畫面的色調比較簡約、明朗。

高調的特點

高調攝影作品給人以明快、淡雅、亮麗、清爽、圣潔的感覺，能令人心曠神怡、如沐春風的清新感受。

高調的分類

在高調照片還可分為軟高調和硬高調兩種。軟高調畫面上中的影調反差很小，可以細致地表現被攝對象的層次與結構；硬高調的畫面中影調反差較大，層次較少，幾乎只是用線條勾劃出輪廓。常規情況下，高調攝影作品以軟高調表現為主。

高調作品的拍攝要求

1.光線要柔和、勻稱，光比不宜過大，這樣可獲得柔和的反差與細膩的層次；

2.選取淺色調的被攝體與淺色的背景，主體和陪體的色調應盡量接近；

3.在曝光控制時，因為畫面淺色為主，必然會造成曝光不足，因此要比正確曝光過曝一點；

4.后期制作時宜淺不宜深，軟硬適中。因為白、淺、灰等是畫面上表現的主要影調，如果深灰過多則失去了高調的感覺。

5.畫面中雖然以亮調為主，但是最白中要保留細節；畫面中的黑色雖然很少，但是少量的黑色必須要夠黑。

彩色轉黑白：“黑白調整圖層”。建立黑白調整圖層。因為要做成高調，所以將各種色彩的明度數值分別提高，來實現彩色到黑白轉換。由于，本圖畫面中的色彩不太鮮艷，且主體與環境的色彩基本一致，所以，在彩色轉換黑白時，各種色彩亮度提高的比例基本差不多。但是，不同的彩色照片中，色彩的鮮艷程度是不同的，主體與陪體的色彩分布也是不同的，在彩色轉黑白的過程中，要根據立意和影調的需要去合理地調整各種色彩的明度，才能實現良好的黑白影調效果。

復制背景圖層。合并圖層，然后，復制背景圖層，在背景拷貝圖層上，再執行-濾鏡-Camera Raw濾鏡。

亮化與霧化畫面。為了表現出明快、柔和、唯美的氛圍，強化作品的意境，使畫面更為簡約。在彈出的Camera Raw濾鏡窗口中，降低“清晰度”，實時觀察畫面被柔化的程度，一般來說，柔化效果可以大一些；提升“曝光”，使畫面更亮更明快一些，才能達到高調的要求；接著降低“高光”以恢復提升畫面亮度所帶來的高光細節丟失問題；適當提升“白色”，來提升畫面較亮區域的亮度。

核心調整：進一步霧化中間調。上一步調整完成后，無需關閉Camera Raw濾鏡窗口，接著進入Camera Raw濾鏡“效果”命令中，在“去除薄霧”選項中，將“去除薄霧”數量調為-30，此時，畫面十分柔和與夢幻，最后點擊確定，在ps中打開調整后的圖像。去除薄霧功能是ps2015新增的功能，在早期的版本中不含此功能，用戶可以將Camera Raw濾鏡在線免費更新到Camera Raw9.3以上的版本，即可實現去除薄霧功能。該功能十分強大，可以加強畫面通透度，也可加強畫面柔和度。

恢復被霧化的主體。為霧化后的背景拷貝圖層，創建圖層蒙版。點擊背景拷貝圖層的圖層蒙版，選擇漸變工具，設置前景色為黑色。在漸變選項欄中，點擊漸變編輯器。在漸變編輯器中，選擇前景到透明的漸變。在漸變選項欄中，選擇徑向漸變，在漸變選項欄中，將漸變工具的不透明度設置為20。用漸變工具在被霧化過多的主體與環境上，小面積多次拉漸變，以擦除被過度霧化的區域（示例中，綠色圈選區域是用漸變擦除的區域）。

核心調整：霧化雜亂環境。經過以上步驟調整后，畫面基本實現高調、唯美意境，但是畫面中的深色仍然顯得有些突兀與雜亂，需要進一步簡化與柔化。點擊圖層面板下方的“創建新圖層”，則創建了一個完全空白的新圖層——圖層1。點擊選中圖層1，選擇工具欄中的畫筆工具，設置前景色為白色，鼠標右鍵，設置畫筆硬度為0，畫筆直徑大小適中，在畫筆選項欄中，設置畫筆不透明度為15。用白色的畫筆在雜亂與需要淡化的深色區域涂抹，從而實現淡化雜亂與深色。如果涂抹的效果不理想，可以用橡皮擦工具擦除，然后，繼續用畫筆涂抹，去淡化雜亂與影響畫面美感的深色區域。如圖所示，綠色區域是被畫筆霧化的區域。

柔化全局。為了進一步表現夢幻、唯美的意境，先合并所有圖層。復制背景圖層，再次執行-濾鏡-Camera Raw濾鏡。在彈出的Camera Raw濾鏡窗口中，進入“效果”命令中，在“去除薄霧”選項中，將“去除薄霧”數量調為-20。在Camera Raw濾鏡左下角的縮放級別中，將圖像預覽級別設置100%，以便準確查看圖像效果。在“效果”命令中的“顆粒”選項中，增加圖片顆粒，避免圖片被霧化與畫筆涂抹后的過于平滑與失真現象；設置數量為10，大小為1，粗超度為50，最后，點擊確定，在ps中打開調整后的圖像。

修飾細節。為霧化與添加顆粒后的背景拷貝圖層，創建圖層蒙版。點擊背景拷貝圖層的圖層蒙版，適當減低背景拷貝圖層的不透明度，然后選擇漸變工具，設置前景色為黑色，在漸變選項欄中，選擇徑向漸變，在漸變選項欄中，將漸變工具的不透明度設置為20。用漸變工具在被霧化過多的主體與環境上，中面積多次拉漸變，以擦除被過度霧化的區域（示例中，綠色圈選區域是用漸變擦除的區域）。最后合并所有圖層，輕微修改畫面亮度與對比度，保存圖像為TIFF格式，制作完畢。

這幅作品的拍攝與處理，為我們提供了一個重要的創作思路與理念，即以后期思維引導前期拍攝，這樣便能事半功倍。因為，掌握了一定的后期技巧與思維，便能在拍攝現場，通過想象與構思，預見最后作品的呈現效果，這樣在前期拍攝過程中就能為后期二次創作留下足夠的空間與條件。否則，如果沒有一定的后期思維與理念，在現場拍攝時，會受到各種因素的影響，讓我們會丟失或者放棄很多看上去很一般的“好作品”。

該作品在制作中，采取了反其道而行之的一種理念與技法，即Camera Raw濾鏡中的降低清晰度與去除薄霧功能打造柔美效果，使原本普通的天氣與場景變成了柔美的霧景，極大增加了作品的美感與意境，是攝影藝術創作中“思維+技法”的體現，是集思想性、技術性與藝術性為一體的一個綜合案例，希望大家在學習的過程中，能夠巧妙地將前、后期融會貫通，好作品才能層出不窮。