由接受心理學看日本恐怖片的敘事策略

[摘 要] 恐怖影片帶來的審美體驗對于個體來說不是積極情感，但其所產生的影響卻并非消極的。它在帶給觀眾視覺審美快感的同時，也是人們認識現實、反思生命的一種方式?？植离娪笆侨毡景l展最早也最成熟的類型電影之一?？植烙捌鶐淼膹娏腋泄俅碳?，對人性弱點的揭示及其對社會心理和社會問題的契合，使得日本恐怖影片得以長盛不衰。文章從敘事氛圍的營造、懸念設計以及開放式結局三方面，從受眾的接受心理角度，分析日本恐怖影片的敘事策略。

[關鍵詞] 接受心理；日本恐怖電影；敘事策略

電影作為一種大眾視聽藝術，追求最廣泛的受眾群體。電影與其他藝術形式一樣，藝術價值的實現取決于其是否能夠滿足人們的審美需要。這種需要是多元的、多層次的，既包括感官，也涵蓋精神。電影在發展過程中，呈現出類型化特征，就是為了滿足這種多樣性的審美需求?？植离娪暗某霈F和發展正是如此。雖然恐怖體驗對于個體來說不是積極情感，但其所產生的影響卻并非消極的?？植离娪霸诔錾袢牖姆抡婕夹g和數碼技術的推動下顯示出其獨特的視覺沖擊力，而且在高科技、高物質化、高度都市化的社會語境中體現出日常生活中現代人內心的焦慮與恐慌。因此，恐怖電影在帶給觀眾視覺審美快感的同時，也是人們認識現實、反思生命的一種方式。

恐怖電影是日本發展最早也最成熟的類型電影之一?？植烙捌鶐淼膹娏腋泄俅碳ぃ瑢θ诵匀觞c的揭示及其對社會心理和社會問題的契合，使得日本恐怖影片得以長盛不衰，也使其成為東方恐怖電影發展的標桿?！段缫箖粹彙贰吨湓埂芬约啊洞筇託ⅰ废盗械扔捌际侨毡究植离娪暗慕浀浯恚瑩碛袕V泛的受眾群體。文章從敘事氛圍的營造、懸念設計以及開放式結局三方面，從受眾的接受心理角度，分析日本恐怖影片的敘事策略。

一、日本恐怖影片的敘事氛圍營造

對于恐怖影片來說，敘事氛圍的營造尤其重要。從接受心理角度看，視覺沖擊與強烈的心靈震撼，是觀眾對恐怖影片情有獨鐘的重要原因。電影創作者經常以空間選取、光影設計以及各種聲響配合，實現陰森恐怖的審美體驗。日本恐怖影片尤其重視恐怖氛圍的營造，并強調這種恐怖氛圍的貫穿始終。

首先，從視聽語言上看，日本恐怖影片的表現方式與西方恐怖電影相比，并不強調夸張、華麗與死亡的狂歡，而是強調內斂、真實和壓抑感。電影創作者往往會利用人們日常生活中常見的事物與聲音，截取日常生活中的常見場景，去營造恐怖氛圍。這種方式往往能夠帶給觀眾以身臨其境之感。任何極為普通的事物，都能夠成為影片的恐怖核心所在。如，《午夜兇鈴》中的電視與錄像帶便是如此。這些介質因承載了某種神秘的力量，超越了日常生活的邏輯。在影片中，電視與錄像帶成為死去的貞子與外界相聯系的介質。《咒怨》中人物的死亡事件都發生在普通的民宅，沒有血淋淋的場面，沒有激烈的搏斗，只有無聲的恐懼，十分貼近日常的生活。樓梯、床、門口與浴室，都是鬼影可能出現的地方?！豆韥黼姟穭t是通過日常生活中人們經常使用的手機為凝結點，來營造身臨其境的恐懼效果。因此，這些鬼怪的可怕之處，并非在于其本身具有致命的力量，而是它們的出現、與人的對峙所造成的心靈恐懼感，以及它的“日常性”，使恐懼事件對于每個人來說都是無法擺脫和無處可逃的。

其次，在大部分日本恐怖影片中，導演通常會濃墨重彩地表現走向死亡的動態過程，而不是以大量的筆墨去展現死亡結果。因為在這些影片中，死亡與否已經不再是懸念，而是一種必然。《午夜兇鈴》《咒怨》《怪談新耳袋》等都是如此。因此，詮釋和渲染死亡過程的恐怖性，成為日本恐怖影片表現的重中之重。這與西方恐怖影片著重表現人與邪惡之間的對抗，影片總是在高潮之處最為精彩和吸引人心不同，日式恐怖追求的是恐怖氛圍的自始至終性。最為觀眾所熟悉的《午夜兇鈴》與《咒怨》系列，講述的都是因殘酷的兇殺，所導致的怨念以及怨念所帶來的詛咒。任何一個與之構成聯系的人，都會被這種可怕的詛咒糾纏，直至他們生命消亡的那一刻。因此，這些影片在敘事上往往表現為片段化，每一個角色都有一個相對完整的故事。他們因不同的原因卷入這些超自然事件當中。觀眾只能不安與焦灼地看著這些人物陷入困境，在死亡陰影下無望地掙扎。

這種氛圍營造方式很容易令人想起愛倫·坡關于統一效果論的解釋。他在《寫作的哲學》中曾經說過：“我更喜歡一開始就考慮一種效果……首先選好一個故事，然后選定一種強烈的效果……接下來我便會搜尋這類情節或情調，這類最有助于我創造出心目中那種效果的情節和情調?！比毡究植烙捌非蟮挠^眾審美體驗，顯然與愛倫·坡的統一效果論有很大的同一性。電影創作者極為重視觀眾的審美體驗，并強調這種審美效果的集中化，甚至是單一性。因此，影片會調集一切能夠塑造和保持恐怖氣息的元素。也正因如此，日本恐怖電影在很大程度上體現為敘事讓位于氛圍。多數影片都是以氛圍為核心，組織各種視聽元素，以追求強烈的代入感和驚悚效果?！段缫箖粹彙肥巧僖姷脑跀⑹屡c氛圍上都相對完美的作品，幾個主人公的人物形象也相對立體和完整。這也是該系列影片能夠成為經典的恐怖作品范本的主要原因。

二、日本恐怖影片的懸念設計

懸念設計也是日本恐怖影片的主要特色。電影創作者通過巧妙的懸念設計，可以最大限度地激發觀眾的審美熱情，使觀眾參與到影片的敘事中去，使影片更具吸引力。對于現代電影來說，懸疑電影在西方已經發展為一種相對成熟的類型片。撲朔迷離的真相、扣人心弦的情節設計以及充滿神秘、危險與未知的復雜情緒體驗等，都使得這類影片有極其廣泛的受眾市場。從觀眾的接受心理上看，這類影片強調觀眾的審美參與，需要觀眾投入更多的智慧去解讀，因此，其獲得的審美體驗也更多，更加豐富。日本的恐怖影片幾乎無一例外，都會借用懸疑影片的敘事策略，來增強影片的吸引力。

在日本恐怖電影中，很多帶有鮮明懸疑色彩的影片整個故事并不復雜。它們之所以能夠引起觀眾強烈的好奇心和探求欲，有賴于電影創作者對觀眾接受心理的把握，以及以此為核心展開敘事的技巧。一方面，日本恐怖影片不僅強調以懸念推動敘事，而且強調一種因果關系，每一個恐怖場面或是死亡事件都有其原因。雖然恐怖影片以描述超自然現象居多，但又并非天馬行空的想象，而是在種種神秘可怖現象背后，總會有一個核心的動因存在。而電影創作者和主人公的任務，便是帶領觀眾一起去發現它，并嘗試解決它。并且，在很多影片中，懸念往往表現為多重的和層次化的。如，《午夜兇鈴》系列中女記者淺川與前夫因為無意中看到了貞子的錄像帶，為了不與此前的幾位遇害人一樣被超自然的力量殺死，他們必須在一周內找到真相。兩人克服重重矛盾，終于一點點查明貞子的來歷與遭遇。從表面上看，人們的死亡緣于貞子對現世的憤怒和報復。但真正的原因，即核心的動因是貞子尋找重生的機會。淺川與前夫以為發現了真相，能夠阻止死亡悲劇的再次發生，但事實卻并非如此，他們只是貞子走上重生之路的工具和犧牲品。這部影片設計了多重懸念，兩個主人公最終命運如何、貞子的來歷、貞子殺人背后的真正原因等，隨著敘事的推進一點點展開。結局處的反轉，終極真相極大地突破了觀眾的期待視野，實現了很好的審美效果。

另一方面，電影創作者會經常采用倒敘、插敘等敘事方式來打亂正常的時間順序，使得現實看上去錯綜復雜，疑點諸多。如，《咒怨》便是通過打亂時間順序，來激發觀眾的好奇心和探求欲望。若影片以時間順序看為佐伯剛雄懷疑妻子伽椰子外遇而狂性大發，殺死了妻子伽椰子，兒子俊雄也死在家中。此后的遇害者依次是搬進宅子的德永一家，當年負責伽椰子案件的遠山雄治、真理子與理佳、遠山逸美。但影片并不是按照這一時間順序進行講述的。電影從理佳看望德永家的花枝婆婆開始，兩人見面后，通過倒敘的方式講述了德永勝也與妻子的遭遇。影片以案件的調查為線索，并穿插入理佳的日常生活片段，以豐富影片的敘事層次。在此期間，曾經負責佐伯案件的警察遠山被請回調查。知道兇宅詛咒將持續的遠山想要燒毀宅子。此時，他透過一扇門，看到了十幾年后女兒逸美與同學來到此屋探險的場景。兩人跨越時空的交集，拓展了影片的敘事空間，也揭示了兇宅詛咒將無限延續的悲劇。

與懸念設計相對應的是有限視角與大量留白的敘事方式。有限視角相對于全能視角而言，更貼近觀眾。由于主人公與觀眾視野的統一性，也使得兩者之間更容易產生情感共鳴和立場上的一致性。因此，主人公的話語權威也更大。在很多日本恐怖影片中，懸念的產生正是通過對主人公話語權威從建立到質疑的過程，來結構影片的主要矛盾沖突。同時，大量留白的設計，進一步模糊了事件的原貌，這使得觀眾在審視事件的同時，也會反觀主人公的可信性。這就實現了影片審美活動的層次化與豐富性。

三、開放式結局

開放式結局也是日本恐怖影片最典型的敘事方式之一。開放式結局帶給觀眾無限的遐想空間，也留給觀眾更多審視與回味影片的余地?？梢?，開放式結局更容易激發觀眾的情感，并為觀眾留出寬廣的藝術再創作空間。觀眾在對影片“續接”的過程當中，生成不同的情緒體驗、多樣性的結果建構以及更多的內心成就感。這是開放式結局能夠帶給觀眾的獨特觀影樂趣。也正因如此，這一敘事方式在現代電影中的運用頻率很高。在日本恐怖影片中，觀眾很難發現一個相對完美的或告一段落的結局。

一方面，日本恐怖影片并非一味地追求恐怖效果，而是與現實社會有著千絲萬縷的聯系，反映一定的社會問題。這些恐怖影片中所展現的神秘主義，是對現代社會理性主義內核的懷疑與否定。理性主義帶來社會文明進步的同時，也導致人與人之間的關系緊張與精神產生距離，它加快現代人的生活節奏，也增加了個體生活的壓力和精神焦慮。個體為物質所累，被欲望主宰，這些都與現代文明對個體的幸福許諾相差甚遠。開放式結局能夠充分表達出電影創作者這一批判立場。如，日本導演三池崇史導演的《鬼來電》中，幾個主人公的手機都接到自己號碼發來的短信，并在電話中聽到自己的聲音與凄厲的喊叫。就在接到短信的幾天內，人們注定要重復同樣的語言與叫喊，迎來命中注定的死亡時刻。一個是拼命求生的自己，一個是作為兇手的自己。這一悖論的呈現，正表現了現代社會個體的精神焦慮，也是恐怖電影著力刻畫的影像語境。只要種種社會問題與精神焦慮依然存在，影片就不會畫上觀眾所期待的完滿句點。

另一方面，日本恐怖影片也著力于對人性陰暗的揭示。開放性結尾在為觀眾提供更多的藝術再創作空間的同時，也為觀眾提供了對自身和現實進行反思的空間。《午夜兇鈴》中被殺害的貞子，《鬼來電》里被母親拋棄的美美子，《鬼水兇靈》中渴望母親關愛的河合美津子，《咒怨》中被丈夫虐待并殺害的伽椰子等。這些怨靈都是因人的嫉妒、冷漠、自私與貪婪而生。可見，怨靈的復仇與人性的弱點相伴生。而復仇的永無休止正緣于個體在人性弱點面前的脆弱與無奈。這也是開放性結局的立意之一。

綜上所述，受眾的接受與否一定程度上決定了影視藝術作品的命運。所以在影視藝術作品的創作生產過程中， 必須從不同側面了解研究受眾的接受特點、需求、審美經驗、接受心理及其他基本條件。日本的恐怖影片與西方相對宏大的背景不同，電影創作者更傾向于家庭、愛情與友情方面的倫理敘事，反映普通人的生存困境，揭示人性弱點導致的生命悲劇，影片立足點小，情感表現也更加細膩。加之東方神秘主義元素與自成一體的敘事策略，都在很大程度上迎合并激發了觀眾的審美需求，使日本恐怖電影擁有著極為廣泛的受眾群體。

[參考文獻]

[1] 陳偉齡.視覺快感、日常生活與心理焦慮——當代泛亞地區恐怖電影心理研究[J].藝術百家，2006（04）.

[2] [美]埃德加·愛倫·坡.愛倫·坡精品集[M].曹明倫，譯.合肥：安徽文藝出版社，1999.

[3] 姚海燕.認同與抗拒：影視藝術的接受心理探析[J].中州學刊，1998（05）.

[4] 張能為， 邵小如.恐怖電影與審美： 一種解釋學的闡述[J].臨沂師范學院學報，2007（02）.

[作者簡介] 劉暢（1976— ），女，河南開封人，碩士，鄭州旅游職業學院講師。主要研究方向：教育心理學。