[摘 要] 《功夫熊貓》系列動畫電影自2008年推出第一部以來,已經接連推出了三部。好萊塢利用其成熟的制作模式,再配以中國熊貓這一充滿異域(相對于西方)風情的主角,使影片得到了世界范圍的推崇。反觀中國動畫電影產業,能產生如此巨大影響的影片可謂屈指可數。《功夫熊貓》系列電影的成功之處,無疑具有一定的借鑒意義。文章即以此為切入點,從中國元素、好萊塢故事模式、幽默元素三方面,分析《功夫熊貓》系列電影的美學風格。
[關鍵詞] 《功夫熊貓》;系列電影;美學風格
《功夫熊貓》系列動畫電影自2008年推出第一部以來,已經接連推出了三部。隨著故事的推進,阿寶的可愛形象也在影迷心中留下了深刻的印象。好萊塢利用其成熟的制作模式,再配以中國熊貓這一充滿異域(相對于西方)風情的主角,使影片得到了世界范圍的推崇。反觀中國動畫電影產業,能產生如此巨大影響的影片可謂屈指可數。《功夫熊貓》系列電影的成功之處,無疑具有一定的借鑒意義。文章即以此為切入點,從中國元素、好萊塢故事模式、幽默元素三方面,分析《功夫熊貓》系列電影的美學風格。
一、中國元素
隨著中國的和平崛起,中國電影市場的巨大潛力也為全世界所關注。好萊塢不會放棄這塊巨大的蛋糕,如何贏得中國觀眾,其答案是顯而易見的,那就是提供他們熟悉而又喜歡的影像內容。好萊塢對中國元素的運用早已有之,從神探陳查理到惡棍傅滿洲,華人在好萊塢電影中呈現出符號化的形象。近年來,好萊塢對中國元素運用愈發純熟,從中國地標到華人明星,中國元素呈現出多樣化,甚至在《地心引力》等電影中,中國承擔了拯救者的形象。在動畫電影領域,《功夫熊貓》無疑是成功運用中國元素的典范。
首先,《功夫熊貓》對中國元素的運用從外在形式開始。觀眾最熟悉的,莫過于生活中常見的事物,電影中,人物的衣食住行呈現出原汁原味的中國化。蓋世五俠身上穿著的是中國傳統武術表演中的短打服裝;而浣熊師父則是穿著道袍;熊貓在夢境中出場時,身穿的是斗笠蓑衣。食物方面,阿寶父親的面條鋪用的是青花瓷碗,人們吃飯的工具是筷子;師父在訓練阿寶時,利用的是阿寶對包子的食欲,而包子是中國獨一無二的食品。在建筑方面,和平谷山頂的玉皇宮,堪稱中國古典建筑的典范。斗拱飛檐,朱漆紅柱,琉璃瓦頂,雕梁畫棟,在細節上透出創作團隊的用心。在交通工具方面,當阿寶被選為神龍大俠后,跑腿的鴨子馬上抬上了轎子。眾所周知,中國古代的官員都是乘坐轎子,而在傳統中式婚禮上,新娘也要坐轎子。沈王爺所乘坐的龍舟,是中國古時帝王乘坐的水上交通工具。至今,在喜慶節日,中國民間仍有賽龍舟的傳統水上體育娛樂項目。此外,中國元素幾乎滲透到了影片的每一個角落。在海選神龍大俠大會召開時,在和平谷的大街小巷,都是燃放的煙花爆竹,增添了喜慶的氣氛。阿寶乘坐的“火箭”,也正是爆竹的集合體。而影片中的音樂,也是中國的五聲調式,具有良好的辨識性。[1]銅鑼、長笛等傳統中國樂器,也令中國觀眾一聽便知。《功夫熊貓2》中對皮影、山水畫技法的使用等,無處不在的中國元素深深地吸引了中國觀眾,對于西方觀眾而言,獵奇的心態也使其產生了強烈的觀影欲望。
其次,《功夫熊貓》對中國元素的運用,還表現在電影具有中國的文化內核。影片的核心是“功夫”,其所體現的是中國武術文化。片中的蓋世五俠,分別為虎、鶴、猴、螳螂、蛇。在中國功夫中,有虎鶴雙形拳、猴拳、螳螂拳、蛇拳等,皆是模仿動物動作而來。而中國武學的精華,常常是記載在秘籍中,秘而不宣,不輕易外傳,這也是片中設置神龍秘籍的內涵。武術不僅是強身健體的手段,而且包含著中國傳統的尊師重道的武德。片中,熊貓在爭奪包子的習武段落結束,與師父的相互抱拳行禮,就是對傳統武德的展現。片中還多次出現中國文化的象征——龍,記載武功絕學的是神龍秘籍,拯救和平谷的是神龍大俠,等等。中國龍與西方龍在形象和內涵上有巨大的差別,西方龍是邪惡的象征,它們有翼翅,口噴烈火、毒霧等,在電影中經常作為反派力量被英雄屠殺。而中國龍則是祥瑞的象征,身形似蛇、頭上有角、身上有麟、腹下有爪等,是中國人崇拜的圖騰。片中的龍元素,反映出的是中國的龍文化。此外,影片的主人公阿寶是一只熊貓,熊貓作為中國的吉祥物,是中國“和”文化的代表。熊貓憨態可掬的形象,使其成為中國的和平大使,經常遠渡重洋到其他國家來傳播中國文化。由此可見,《功夫熊貓》對中國元素的使用不僅僅是拿來一個外殼,而是從內到外都具有中國氣質,這一點與同是借鑒中國元素的好萊塢動畫電影《花木蘭》有著巨大差別。[2]《功夫熊貓》里的中國元素,顯然更加純熟,也更加本土化。
二、好萊塢故事模式
如果說《功夫熊貓》的中國元素有討好中國市場的嫌疑,那么影片的敘事模式,則回歸了西方觀眾熟悉的好萊塢英雄成長歷程。《功夫熊貓》的模式,可以歸入勵志電影,但其中又有超級英雄片的影子,從中不難歸納出其敘事模式,即草根英雄的成長。美國研究比較神話學的學者約瑟夫·坎貝爾曾指出,英雄是“千人一面”的,他們都經歷了類似的成長歷程,坎貝爾稱這一歷程為“英雄之旅”[3]。將阿寶的成長與這一理論比較,就可看出影片敘事的模式化。
“英雄之旅”由12個部分組成,英雄的出身一般都是普通世界(Ordinary World),普通世界的生活體現出英雄草根的一面,也為之后其崛起做出鋪墊。在《功夫熊貓》中,熊貓阿寶是面館老板的兒子,雖然父親是一只鴨子,但兩者之間非常和諧。觀看海選神龍大俠的比賽,成為阿寶命運的轉折點,這里契合的是冒險的召喚(Call to Adventure)。當龜大仙將手指向從天而降的阿寶時,阿寶注定要脫離他的平淡生活,進入功夫世界。浣熊師父并不欣賞阿寶,他千方百計要趕走阿寶,這也使阿寶在訓練中吃盡苦頭,阿寶萌生了退意,此時,又是龜大仙指引了阿寶的前進方向。龜大仙充當了阿寶成長道路上的智者(Mentor),在他的開導下,阿寶堅持了自己的功夫夢。龜大仙的仙逝以及大龍的出逃,為阿寶提供了成長的契機。師父對阿寶的訓練,是阿寶經歷的第一項挑戰。成功拿到包子,說明挑戰的達成。而之后蓋世五俠捉拿大龍的失敗,使阿寶面臨了嚴峻的挑戰(Ordeal)。在阿寶面對大龍的終極之戰中,阿寶在占盡劣勢的情況下,憑借“靈犀一指”反擊成功,這也是英雄歷險中置之死地而后生的常規情節。最后,阿寶為和平谷帶來了安寧,他也成為眾人敬仰的神龍大俠,榮譽是他獲得的嘉獎(Reward)。雖然阿寶沒有經歷死而復生等規定路徑,但他的成長,與“英雄之旅”還是契合得非常完好。而從觀眾對影片的接受來看,好萊塢套路化的敘事模式,仍發揮了重要作用。
好萊塢英雄片的敘事模式,是被千百部電影證明了的成功模式,對于吸引觀眾是行之有效的。從《鋼鐵俠》《蜘蛛俠》《蝙蝠俠》《美國隊長》《蟻人》等影片的不斷熱映,可以看出這一模式的強大威力。在《功夫熊貓2》中,這種敘事模式得到了延續,不同的是,阿寶的起跑線發生了變化,他不再是一個面條店的伙計,而是人人仰慕的神龍大俠。但他的功夫基礎并不扎實,而師父口中的心氣平和(inner peace)也是他難以企及的境界。邪惡力量沈王爺的出現,使阿寶再一次踏上了征程。幫助他的智者也發生了變化,從龜大仙變成了羊仙姑。阿寶這一次的旅程,承載了更多的意義,他不僅要打敗沈王爺,給中原大地帶來和平,還要悟出心氣平和的含義,達成武學的高層境界。同時,這還是阿寶的探尋身份之旅,他要弄清“我是誰”這個問題,而他對親情的理解也在這次旅程中得到升華。新近上映的《功夫熊貓3》中,阿寶則脫離了師父的指引,自己成為“師父”,并且對中國武術中頗具玄幻色彩的氣功也有了透徹的領悟。影片結尾,阿寶得道,成為受人敬仰的英雄,而他前進的道路似乎并沒有止境,這也為夢工廠繼續出品續集提供了可能。
三、幽默元素
幽默是跨越國界的語言,好萊塢動畫電影,向來不缺乏幽默元素。從《怪物史萊克》到《冰川時代》《馬達加斯加》,幽默元素成為動畫電影吸引全年齡觀眾的法寶。《功夫熊貓》系列動畫電影能在全球掀起觀影狂潮,幽默元素的運用功不可沒。影片從人物形象到場面設計,都充滿了喜感。
首先來看人物形象。《功夫熊貓》最成功的幽默形象,莫過于熊貓阿寶。阿寶生就圓滾滾、自己看不到自己腳面的體形,黑白配色,再加上一條土黃色短褲,他一出場就帶給觀眾驚喜。在系列電影中阿寶的形象也不斷變化。在平先生的回憶中,嬰兒時期的阿寶體態更加渾圓,躺在地上滾來滾去,臉上的白毛也沾了一些塵土,變成了灰灰的幾塊。此時的阿寶也沒有他標志式的短褲,他喜歡吃蘿卜、包子。在阿寶的夢境中,他的形象是身披斗篷、頭戴斗笠、手拿竹杖的大俠,打斗起來帥氣生猛。不過,阿寶最常見的形象,還是那個憨態可掬的胖熊貓,不管他的武功到達何種境界,他帶給人的喜感都沒有改變。龜大仙也是個充滿幽默感的形象,他第一次登場時就體現了慢慢吞吞、有條不紊的處事態度,他慢慢地吹滅一盞又一盞蠟燭,看到大殿內有成千上萬根蠟燭的浣熊師父焦急不已。類似的,在選擇神龍大俠的現場,龜大仙慢吞吞伸出去的手卻指向了最不可能的熊貓。智者龜大仙的慢節奏和幽默感需要觀眾耐心體會,才能會意其良苦用心。
其次來看場面設計。《功夫熊貓》的場景圍繞打斗展開,而阿寶的打斗,顯然有借鑒成龍功夫片的痕跡。成龍擅長應用一切手邊的道具來營造出充滿幽默感的打斗,而阿寶的打斗也是如此。如阿寶與師父爭奪包子的橋段,青花瓷碗、筷子、竹棍都成為打斗的道具。從一滿碗的包子,到只剩下一個,包子成為爭奪的核心。阿寶為搶奪包子發揮出了全部本領,其中充滿了笑料。師父利用阿寶對包子的食欲因材施教,而阿寶的成長也極其迅速。在阿寶與大龍的大戰中,隨手可以拿起的東西也都成為打斗的道具。阿寶和大龍一起掉落,阿寶打翻了售賣面條的流動售貨車,而面條則鋪滿他的腦袋。面條在阿寶的手中成了鞭子,將秘籍搶回自己的手中。類似的,竹子、平底鍋、煙花、瓦片等道具,都成為阿寶對抗大龍的稱手武器。在《功夫熊貓2》中,潛入鳳凰城的橋段,同樣充滿笑料。阿寶時而拿起花盆擋臉,時而裝扮成賣面條的小販,最后阿寶還拿來了一個舞獅節上的蜈蚣道具鉆入其中,而蓋世五俠也悉數鉆進蜈蚣道具之內,一行六人利用蜈蚣道具將碰到的惡狼守衛都吞入腹中并打暈排出,巨大的“蜈蚣”在街道上上演了一出“貪吃蛇”游戲。對電子游戲的戲仿,也使伴隨電視、游戲成長的一代充滿了熟悉感。
《功夫熊貓》之所以獲得空前的成功,其主要原因在于中國元素與美國普世價值觀的完美結合。[4]《功夫熊貓》系列動畫電影如今已推出三部,好萊塢利用其成熟的市場化制作體系,一遍又一遍地復制著他們的成功。“他山之石,可以攻玉”,具有異質文化內核的《功夫熊貓》系列對中國元素的成功運用,對中國動畫電影的創作無疑具有啟發意義。在經濟全球化、電影跨文化傳播已成為不可逆轉的趨勢下,如何利用本民族元素來吸引世界的目光,《功夫熊貓》這塊“他山之石”為我們指出了一條具有可行性的道路。
[參考文獻]
[1] 楊瓊.“他山之石,可以攻玉”——《功夫熊貓》配樂中的中國民族音樂元素的運用[J].當代電影,2012(05).
[2] 馬華.動畫創作中“中國風”的“變”與“不變”——《花木蘭》與《功夫熊貓》給中國動畫創作的啟示[J].北京電影學院學報,2009(03).
[3] 于麗娜.約瑟夫·坎貝爾英雄冒險神話模式淺論[J].世界宗教文化,2009(02).
[4] 張航鈞,朱永聰.《功夫熊貓》的成功——中國元素下的美國價值觀[J].電影文學,2010(06).
[作者簡介] 楊芒(1973— ),男,四川樂山人,樂山師范學院美術學院副教授。主要研究方向:美術學、藝術設計。