亂針繡的針法技巧研究

莫元國

（江蘇省揚州國鳳亂針刺繡研究所，江蘇 揚州 225800）

亂針繡的針法技巧研究

莫元國

（江蘇省揚州國鳳亂針刺繡研究所，江蘇 揚州 225800）

亂針繡創始于二十世紀三十年代，成為我國刺繡工藝史上一種新型繡法。因 為亂針繡的針法比較獨特，在視覺上有著較強的顏色效果，從而得到了世人的青睞。亂針繡主要注重其質感、形態、色彩、層次和整體的效果，并了解油畫作者的藝術手法，身臨其境，從作者的角度用亂針繡表述出來。從局部到亂針繡的整體用不同線色進行刺繡，或粗或細，或疏或密，交叉重疊，眾橫交錯，根據繡畫層次的不同進行加色，促使作品在整體上有著完美的統一。下文對亂針繡的背景及針法技巧等進行探究。

亂針繡；背景；針法技巧

亂針繡的珍貴與復雜之處就是“亂”，而這個“亂”是有一定的規則并且合乎情理，為了更好地達到整體效果，繡者可以用“情”來指揮針，用“線”來表達意，做到所謂的情意相融，從而豐富在線條和立體上的美感，促使在作品中看到的亂是符合情理的亂，更是在作品中迸發活力，表現出一定的動感形象。對于一個初學者來講，一定要打好基礎，并了解關于刺繡方面的知識，不斷吸收藝術氣息來充實自己，將自己的情感運用到亂針繡中，達到心意相通，使繡畫變得活靈活現。

一、亂針繡發背景發展

亂針繡，又名錦紋繡、正則繡，是由楊守玉教授所創作的一種新型刺繡針法，這種針法把傳統刺繡及西洋藝術中各自的特色相融合，并由清朝末年的沈壽仿真繡演變而來。在傳統的蘇繡中，針線之間都是相互緊密相接的，并且都是同方向的排列，亂針繡與傳統刺繡的不同在于，它是方向不同、長短不一、相互交叉的針法來進行的，并運用加色、分層的手法，使得繡畫在色彩上有著豐富的表現。創建八十余年來，亂針繡一直沒有被大眾所認識，在過去，亂針繡只作為各國之間的禮物進行饋贈，在市場上也就很難被發現，再加上缺少繼承人和昂貴的價格，導致亂針繡在市場上難以占據有效的地位。直到最近幾年，這種現象才得以改善，原常州工藝美術研究所所長狄靜女士，在常州建立了第一個亂針繡工作室，經過不斷的發展，工作室創作出不少的作品，促使亂針繡逐漸被廣大群眾所了解，得到了很好的推廣。

亂針繡的創始人楊守玉，是江蘇常州人，別名楊祥名、楊瘦玉等，曾隨表姐一起學習刺繡，因為受表兄的影響喜歡上了繪畫。楊守玉教授曾就讀于常州女子師范學校，更是表現出了對藝術的熱愛，為更好地制作亂針繡打下來了良好的藝術基礎，在畢業后被聘請到正則學校任教，講授刺繡和繪畫。楊守玉教授比較注重于刺繡和繪畫的相結合，并不斷地鉆研刺繡這項藝術，憑借對現代藝術的這種喜愛，不斷地學習西方的繪畫技巧，創造出了《少女》、《朱德像》、《羅斯福像》等一系列傳世繡品，在國內外的多次展示中，得到了美術界的很大反響，很多觀者更是為楊守玉的大膽創新感到敬佩與贊嘆，得到了多方面的嘉獎，讓人們對亂針繡有了進一步的了解，從而把亂針繡和民間刺繡進行了分離，促使亂針繡成為了一種新型藝術品種。楊守玉教授更是將自己的畢生所學，無私地教給每位學生，培養出一批優秀的刺繡人才，把自己一生的精力都奉獻在了藝術事業上，讓后人永生難忘。如圖1。

圖1 《少女》楊守玉

二、亂針繡的針法探究

（一）亂針繡針法的由來

相對于傳統的刺繡來說，亂針繡在創作的過程中，對于針法沒有特定的要求，但是不規定其針法，并不是亂針繡沒有針法，而是因為沒有固定的針法，才有可能構造出一個奇思妙想的作品，如果我們講究其針法的重要性，就會成為亂針繡的一種束縛，束縛其刺繡者對創作的能力，從而造成思維惰性。作為一種針畫藝術，它在創作的時候，需要創作者把色彩和針線融為一體，這樣才能制作出新繪畫品種。在亂針繡出現時期，它的“亂”針法并不被一些行家所看好，認為這種針法并不符合刺繡的規范，相應地也不能理解用情感所表現出的創作想法。在1950年，亂針繡技法由發展地常州遷往具有傳統刺繡工藝的江南小鎮，促使亂針繡工藝得以快速的發展。呂去疾畫家認為“亂針技法”和“畫繡一體”是亂針繡的兩個重要構成因素，其中“亂針技法”是制作的方法，而“畫繡一體”是美學的法則。

（二）亂針繡主要針法

基本針法：基本針法是最常用也是最簡單的一種針法，它是用直線交叉的方法來進行制作，有著重疊交錯的造型，更是用粗細不同色線來豐富色彩，使整體有著較強的質感和形體。

特殊針法：亂針繡借用流傳的浮雕、結子、疊園等針法來增強作品的光澤度，從而提高空間的表現力度，需要注意的是特殊針法只可以在小范圍內使用，否則作品的整體畫面會非常凌亂，使整體的協調性被破壞，導致作品缺少美感。

兩種針法都是用面、線、點三個造型元素進行的構造，構造出物像的結構與色彩，從而表達出作者的精神想法，并向觀賞者傳遞出亂針繡的美。

（三）亂針繡的制作程序

亂針繡在針法上不求變化，而重點在于線條和光色上的變化。在創作過程中，先要不斷審讀油畫稿和素描稿，找到方法，進行操作。第一層平鋪打底：將創作畫稿進行打印放大在繡面，按照畫面的顏色進行底色滿刺，保證有個清晰的輪廓，在刺底色的時候要注意：線的長短粗細要合適，排針可以疏松，但是不可以重疊交叉，而且物像面形和走針方向一定要吻合，每面的線條方向要基本一致。第二層做細：用重疊交叉的方法將色絲繡在背景、物像上，分層次的做實做細，先繡面積多的背景、色塊的物像，再繡小的面積，最后做附著的小物品，要注意各物件和整體之間相互的關系，包括物體的光源色、環境色及固有色之間相互照應，相互映襯。第三層精細加工：調整局部和整體的效果，提高線條的色彩和意境，使色彩和光線統一，呈現出一個和諧色調，這一層下針一定要準確，線的長短粗細等一定要精心設計好，使針畫藝術具有生命力。

總結亂針繡的制作過程，就會發現亂針繡與其他刺繡在創作理念上有著很大區別，亂針繡在針法上要達到亂而有理，亂而有序，層層制作，步步深入。

（四）施針心理

刺繡者在作畫時，經常受到情緒的變化，導致針腳有所變化，審美效果就會變得各不相同，因此繡作者需要有個良好的心態，長期做繡會養成靜心勤思、心平氣和、有條不絮的品行，環境的好壞也能影響到繡作者的繡畫，因此要在一個安寧、平靜的環境中進行，從而更好地創作，更好地專注于手中的繡畫，做到心中有畫。

三、亂針繡藝術特點

亂針繡雖然線條交叉復雜，但是仍能保留在加色之后色彩的豐富，通過對色彩、明暗的對比，從而加強了整體的空間感和立體感，促使作品整體的造型逼真，色彩豐富，形象生動，因此亂針繡在色彩上有著較強的表現；亂針繡因它的刺繡針法獨辟蹊徑、疏密重疊、縱橫交錯，使其作品在人物上形神兼備，在動物上呼之欲出，在風景上如身臨其境，讓每位觀賞者驚嘆不已，所以亂針繡在藝術上有著自己的形式；亂針繡借鑒于油畫點彩技法，構成了不斷變化的形象，擺脫其傳統技法的呆板生硬，在視覺上有著獨特的表現風格。

四、亂針繡存在的意義

對于一幅優秀的亂針繡作品來講，不單單是對藝術價值的考量，更是對繡品時間上的檢測，一幅繡品從臨摹到完成，需要花費刺繡者數月的時間和精力，才可將繡品中的景物表現出活靈活現的特點。從亂針繡的技法上來說，一種針法在相同的事物上是不能進行比擬的，尤其是在人物、動物的眼睛上需要刺繡者有著較高的刺繡技法，才可將眼睛的神態進行描述，從而達到最真實的藝術手段。亂針繡在制造工藝上比傳統的刺繡較復雜，一幅優秀的亂針繡作品，需要耗費的時間較長，例如：一幅寬40厘米、長50厘米的人像繡品，將會消耗刺繡者四個月左右的時間，因此亂針繡作品，在現今市場流傳較少。亂針繡藝術作為一種新型的藝術方法來推廣，并在國內外市場受到各界人士喜愛，因此，亂針繡藝術為中國傳統的藝術發展做出了重要貢獻。

五、結束語

綜上所述，亂針繡是一種創作型藝術，用針繡來進行調色，使作品變得更加生動，從而打破了傳統刺繡的束縛，不再受規定限制，從而對事物可以進行更好的描繪，使作品的色彩有了更好的體現。如今，亂針繡不斷地得到各界人士喜愛，越來越多喜愛亂針繡的人決定加入這項藝術，亂針繡正在不斷地向世界表現出它的魅力與價值。所以對于亂針繡這項藝術，我們要繼續傳承下去，并且不斷地創新，領會其中亂針繡的藝術價值，還需不斷地加入我們對時代的審美意識，并隨著每次的不斷嘗試，把亂針繡變得更具有藝術的朝氣和生命力，促使亂針繡走向更高的巔峰。

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