范雷
(河南藝術職業學院,河南 鄭州 450000)
弘一大師的書法解析
范雷
(河南藝術職業學院,河南 鄭州 450000)
弘一大師的書法,有他自身的一個發展過程,自幼楷書寫的就很好,后拜名師,主要學習篆隸,后來由于碑學的興起,又迅速專研魏碑。經歷了一個從臨帖到超越的階段,在他遁入空門研修佛法之后,產生了質的飛躍,從技法超脫,直取本性,超然物外,創造性的寫出被公認的弘一體書法。成為獨開生面的一代書法大師,把中國書法藝術又推到了一個高峰。
弘一;書法;佛學;圓融;空靈
弘一大師,原名李叔同,字弘一,是中國當代著名的大德高僧。他也是才華橫溢的藝術家,著名書法家、美術教育家,還是音樂家、中國話劇創始人之一。早年曾留學日本,潛心研究文藝,對書法、美術、喜劇、金石篆刻都頗有造詣。后留學歸來,以從事教育為主,先后擔任浙江兩級師范學校和南京高等師范學校音樂、圖畫教師。后來也是機緣已到,在他快四十那年,恍然大悟,毅然剃度出家,苦研佛學律宗。他的一生就是個傳奇,從風度翩翩的風流才子到四大皆空的得道高僧。
弘一大師遁入空門后,其他藝術都不再涉獵,唯獨書法不廢。弘一法師一代高僧,其書法含蓄自然中見性情,有一種洗盡鉛華達到返璞歸真的大清靜、大空寂的至高境界。法師早期書法作品,受康有為《廣藝舟雙楫》尊碑抑貼影響,風格挺健瀟灑,硬朗霸氣金石碑風,他對北碑情有獨鐘,對南碑也有涉及,是用始平公的筆法引入所有魏碑,早期的篆書也曾經學習過《天發神讖碑》等石刻,弘一大師在早期是個挺典型的碑學派書法家。早年的書法內容主要以書詩詞等世間文字為主,格調濃厚,剛勁厚實,筆法雄健,脫胎于魏碑。其取法于《張猛龍碑》,取其神趣,落筆重在意性。弘一大師到了中期就開始碑帖結合,秀美而文雅,圓融而虛靜。大師后期作品最具有代表性。出家后的弘一大師超出了書法技巧的階段,小有成就。早期作品達到了形神俱到的水準,看著漂亮,但沒有寫出自己的氣質修養和個人風格。直到出家后心境的改變,弘一大師思想境界的提高和對佛法的至誠,讓書法成為弘揚佛法的途徑而非作為一種藝術追求。促使他放下了技巧,放下執著,從而去追求本真。這是從心靈境界的升華表現在書法藝術上。無為而為,棄古人碑帖,以對佛法的至誠,弘揚它的決心,給世人營造出一種清凈無為的氣境,弘一風格漸成。出家以后作品直指內心,用筆如錐畫沙,蟲蛀木,雨淋墻,自自然然,一片天機。字體呈修長清雅之態,充滿寧靜淡泊的氣息,內容也從詩詞歌賦變成佛經善語,韻致也從濃重變淡雅空靈。細看他的書法作品,每一筆似乎隨意,卻又恰到好處。字結體結構是中空打散的,筆筆斷開而意連,筆畫之間的距離又好似窄一些會擠,闊一分又散,一切都恰到好處的存在。給人一種松而不散,肅穆寧靜的氣氛。在這些作品中我們看不到過去的書法技巧,了無痕跡,卻表現出似孩子般天真單純的境界。從技法到無為,從復雜到簡單又似乎在揭示“放下執著”的佛家言論。觀其書作,如見其心。一顆放下萬緣,至誠學佛的心。沒有一定書法美學修養難以理解弘一書作。現世間對其后期書法多有爭議。世間美的東西很多,類型也很多,復雜是美,簡單也是美,充實是美,空靈亦是美的。美絕不是表面的、單一層次的,應該是內在的多層次多類型的存在。弘一大師的書法之美,已經脫離淺層次表面的的審美,追求本真。又或者說不是刻意追求美,只求虔誠美好,自然而然從內往外所散發的一種氣質,虔誠修行而帶來的安詳寧靜空靈之美。他想帶給世人的有益的東西和對于這世界的獨到的看法,用書法表達出來就如佛經傳世一樣都是弘揚佛法的一種途徑。而且這種表達方式是最適合他的。最高的書法境界就是思想意識用書法表現出來,沒有達到這一點,只是在模仿,大多數人的都處在這個階段,所以審美情趣跟不上弘一法師的腳步,而大師早就超越了追求技巧。技巧你有恒心研習是可以學到的。但是過分強調技巧只能讓你匠氣更多,卻不能上一個層次,境界是要體驗人生、參悟人生,對自身品質的修養和對精神世界的挖掘,最后對靈魂世界的啟迪。“人筆合一”從來都不只是淺顯的掌握技巧,運用氣息熟練的寫到紙上,它是讓把你的思想傾注到筆上,表現出來。弘一法師即是這樣一位見字如見人的大家,隨心態的改變而改變,行筆時筆筆中鋒而且緩慢,藏頭護尾,墨色無需濃淡變化,藏技法而現心境。
晚年的弘一大師書法俞發清凈了,其中行書等作品,字形瘦而不弱,反顯清冷但此中映現出不食人間煙火之趣,無欲無求,安靜祥和的氣氛。他雅逸超絕、清空四溢的書法擔得起近代書法最有成就的大師。年少的時候,我曾經誤解過大師的字,覺得那字結構瘦長沒有技法,偏偏大家一片贊嘆,我不明白為什么。直到自己有些閱歷了,才明白人人都向往那個沒有煩惱、自自然然的境界,大師的字已然不能討論技法,我們贊嘆的不是他傳奇的一生,應是他真善美的為人,無欲無求的境界和對信仰的至誠。我們在看弘一大師抄寫的經文,感覺應是極其莊重肅穆,心生清凈歡喜下的狀態執筆的,字字工整且恭敬。想來這也是有原因的,他的老師印光法師告訴過他寫經的時候不能和寫其他書法一樣,只重情趣,隨意而為。寫經要如進士寫文章,筆筆一絲不茍,體態要正,氣息要純。我想這或許也是形成“弘一體”的重要原因之一。
弘一大師臨終絕筆的“悲欣交集”被認為是弘一書法的絕唱,但卻也是爭議很大的。少部分人以為其毫無技巧可言,拙劣似孩童執筆。也許他們忽略一點書法是為思想和情感服務的,沒有情感思想的書法就是炫技,看似美輪美奐卻沒有融入自己的情感,注定是花架子。缺少內在。所謂技法是為情感服務的,它是成為書法大家的必要條件,卻不是充分條件。我們看弘一在俗時的書法可謂是寫什么像什么,也是較有成就的。后期作品摒棄技法,這是一個境界升華的過程,從表面的技法到本真的狀態。他不是刻意追求,而是心性的自然流露。其遺筆“悲心交集”就是情感的外渲,同弘一抄經一系列作品給人清凈無為的感覺不同,也沒有用“弘一體”來書寫,或許此時大師內心感受是復雜的,我們看這四個字的直觀亦是心情復雜,似悲涼,似滄桑,或感慨,或開悟。無從知曉,卻讓人百感交集,掩面而泣,或許某一刻,能有情感的共鳴。
[1]《弘一書法集》中國書法家協會 著 福建美術出版社
[2]《弘一法師書法的空間異象》顧柯紅
[3]《弘一法師書法》 佛教文化 (2009年01期)
J292
A
1671-864X(2016)07-0227-01