復調技法在中國鋼琴作品中的運用

王偉沈陽音樂學院藝術學院

復調技法在中國鋼琴作品中的運用

王偉
沈陽音樂學院藝術學院

復調技法是西方鋼琴創作中的一種極為重要的創作技法。在20世紀初，隨著中國鋼琴作品的萌芽，復調技法開始逐漸被應用于中國的鋼琴作品中，復調技法為中國鋼琴的創作做出了巨大的貢獻。本文對復調技法在中國鋼琴作品中的運用展開探討。

復調技法；中國鋼琴作品；運用

前言

西方鋼琴音樂在西方所有音樂形式中占據的比例最大。作曲家們常常運用鋼琴音樂宣泄自己的情感。鋼琴曲的寫作是作曲家體現自己音樂思維的一種有效途徑。中國的鋼琴音樂歷史很短，但它波瀾起伏的經歷，已經成為中國近現代音樂發展歷程中的一個重要見證。因此，也可以將對中國鋼琴音樂的研究看成是中國近現代音樂歷史的重要側面研究。

一、復調技法

復調技法是指兩段或兩段以上有一定聯系卻又互相區別的同時進行的聲部。這些聲部既可以與其他聲部組合成一個能夠產生和聲關系的整體，也可以單獨存在。對同一旋律的先后模仿被稱為模仿復調，不同旋律的同時結合則被稱為對比復調。復調技術可以使鋼琴音樂產生良好的音響效果，進而增加鋼琴音樂作品的表現力[1]。

二、復調技法在西方音樂中的發展

西方的音樂文化主要表現為多聲部思維方式的不同。根據聲部結合方式的不同可以將音樂作品分為復調音樂和主調音樂。在西方的復調音樂中，只要鋼琴音樂中的不同聲部之間含有對比因素，鋼琴音樂作品就會產生復調含義。復調音樂的內部結構是由變化復雜的節奏律動和交織的線條組合而成的。復調音樂主要有模仿復調和對比復調兩種織體形式。西方最早的復調音樂出現在公元九世紀的“奧爾加農”，文藝復興時期，復調技法得到了極大的發展。例如，《十二平均律鋼琴曲集》就是其中一部復調音樂巨作。復調音樂在古典時期和浪漫主義時期變得衰落，但復調思維并沒有被放棄。在復調技法在西方音樂的發展過程中，復調思維的本質沒有發生變化，而復調織體卻產生了很大的變化。這種變化的動力是由社會意識對個性意識的讓步帶來的[2]。

三、復調技法在中國鋼琴作品中的運用

（一）復調技法在20世紀初期中國鋼琴作品中的運用

20世紀初期，鋼琴剛剛傳入中國，于是中國的作曲家開始了中國鋼琴作品的創作之路。復調技術在中國藝術歌曲的鋼琴伴奏中首先被運用，如黃自的《思鄉》和趙元任的《叫我如何不想她》等。復調技法的使用使得原本較為單薄的伴奏得到了很好的豐富和擴展。美籍俄裔的齊爾品1934年在中國舉辦的具有中國風味的鋼琴作品大賽對中國鋼琴音樂的發展起到了積極的推動作用。在這場比賽中，賀綠汀的《牧童短笛》獲得了第一名。《牧童短笛》中明顯地運用了復調技法，這首作品由自由對比二聲部寫成，含有兩條交相輝映的旋律線。其中既包含中國民間音樂自身的支聲寫作技法，又包含西方鋼琴音樂作品中的對比復調和模仿復調。《牧童短笛》的出現極大地鼓舞了中國創作者的創作熱情。除此之外，丁善德的《中國民歌主體變奏曲》等中國鋼琴音樂作品中，也都對復調技法加以運用。這些成功的作品，實現了復調技法在中國鋼琴作品中的良好運用，同時也為日后復調技法在中國鋼琴作品創作中的運用打下了良好的基礎。

（二）復調技法在建國期間中國鋼琴作品中的運用

1949年中華人民共和國成立時，中國鋼琴作品已經經歷了近半個世紀的發展。在這段期間，復調技法得到了較為廣泛的運用。首先是在傳統復調音樂體裁的鋼琴作品創作中復調技法的運用，如固足低音變奏曲等；其次是復調技法在非復調題材作品中的運用。鋼琴藝術的不斷發展使得許多創作者對復調技法的認識發生了變化，他們開始將復調技法運用到非復調題材作品中，并收獲了良好的效果。在羅忠鉻的《慶祝十三陵水庫落成典禮序曲》中，以奏鳴曲式作為整個鋼琴音樂作品的結構，并運用賦格段落展開部門，對曲目產生推動，迎接曲目高潮的到來。與傳統賦格曲相比，這些處理手段在運用上變得更加靈活、自由。例如，劉莊的《變奏曲》的開始部分就是一個四聲部的卡農，這種創新型的方法使鋼琴音樂作品的韻味變得更加靈動。復調技法的創造性運用是建立在對復調技法深入了解的基礎上的，因此，可以說，復調技法推動了中國鋼琴音樂創作的發展[3]。

（三）復調技法在文革時期中國鋼琴作品中的運用

鋼琴在文革期間遭遇了極大的沖擊，甚至發生過停滯。在文革時期，中國的鋼琴音樂作品只有兩種形式：一種是將民族音樂改編成相應的鋼琴曲，另一種則是在樣板戲基礎上改編的鋼琴曲。根據民族音樂改編的鋼琴曲如黃虎威的《歡樂的牧童》、崔世安的《松花江上》以及王建中的《瀏陽河》等。這些鋼琴曲的改編都沿用了之前的標題，主要目的是歌頌，極大地束縛了作曲家的創作。但黃虎威的《歡樂的牧童》通過對復調技法的運用，將牧童的天真表現得惟妙惟肖；在樣板戲基礎上改編的鋼琴曲如《紅色娘子軍》、《北風吹》等。在樣板戲基礎上改編的鋼琴曲無法對原本的作品結構和旋律進行改變，否則很容易被誣陷，因此很難運用復調技法[4]。

（四）復調技法在改革開放后中國鋼琴作品中的運用

改革開放之后，中國鋼琴作品再次逐漸發展起來。不同的復調技術重新被運用到中國鋼琴作品的創作過程中。在這段期間，賦格寫作中的復調技術首先得到了新的發展；其次，復調技術在一般題材作品中的運用也得到了相應的發展。許多創作者運用全新的音樂材料帶來了全新的音樂效果。在這個階段，復調技術已經成為當代中國鋼琴作品創作中的主要技法之一?？梢哉f，復調技法促進了中國鋼琴創作事業的繁榮和昌盛[5]。

結論

自鋼琴在20世紀傳入中國之后，中國的鋼琴作品經歷了從無到有的發展。在這個過程中，復調技術發揮了應有的作用和價值，為中國鋼琴創作的繁榮做出了巨大的貢獻。中國作曲家在復調作品中不斷地尋找著現代意識與民族風格的交融，這種尋找將促使中國的鋼琴事業由于復調技法得到更好的發展。

[1]陳莉莉.復調技法在中國鋼琴作品中的運用[D].南京師范大學,2002.

[2]譚曉.早中期中國鋼琴作品中復調技法的運用及教學研究[D].首都師范大學,2005.

[3]賀思媛.中國鋼琴音樂作品創作技法初探[D].陜西師范大學,2009.

[4]栗琳.復調技法在中國鋼琴作品中的運用[J].法制與社會, 2007,03:640-641.

[5]王娜.復調技法在中國鋼琴創作中的運用和發展[J].音樂時空,2014,15:121+82.

王偉（1984-），女，遼寧沈陽人，學歷：本科，職稱：講師，研究方向：音樂教育，演奏技法，鋼琴教法。