高校開展手風琴室內樂教學實踐的思考

陳藝蕾 （云南師大音樂舞蹈學院 650000）

高校開展手風琴室內樂教學實踐的思考

陳藝蕾 （云南師大音樂舞蹈學院 650000）

在手風琴多元化發展的今天，手風琴室內樂已成為手風琴藝術形式中的重要內容，也是手風琴藝術不斷發展的必然趨勢，手風琴室內樂的實踐，尤其是大學生的專業實踐對室內樂和其他音樂藝術的發展有著積極的推動作用。

手風琴；室內樂；教學實踐

室內樂作為一種器樂演奏形式，從十七世紀開始發展至今，在當今的音樂表現形式中已經具有重要的地位。室內樂最初的定義是指在一定封閉的空間內演奏的“家庭式”的音樂，也泛指所有一切并非為“教堂、歌劇或公共音樂會堂所演奏的音樂”。而現在意義上的室內樂已經與演出場地無關了，它通常是指由兩件以上多個樂器的組合，每件樂器有各自獨立聲部，而各個聲部并無主次之分。在樂器組合形式上可以分為同類樂器的組合與不同類樂器的組合。為數眾多的作曲家為室內樂創作了大量優秀的作品，這些作品經久不衰地出現在各類音樂會的舞臺上。手風琴室內樂隨著手風琴的誕生自上世紀末出現，也為室內樂注入了新鮮的血液。在手風琴發展多元化的今天，手風琴室內樂從作品到演奏形式都有了更豐富的內容和變化，它打破了手風琴長期較為單一的演奏形式，也是手風琴藝術在自身發展和世界音樂藝術發展歷程中的客觀要求和必然選擇。然而現在各類專業藝術院校，尤其是綜合性大學和師范院校在手風琴專業教學設置中，對手風琴室內樂沒有明確的要求，室內樂的教學和實踐是薄弱環節，對手風琴人才培養的模式相對單一，本文對高校開設手風琴室內樂教學與實踐做了以下幾點整理，旨在與業界同行共同推進手風琴多元化的發展。

一、 手風琴室內樂教學開展的意義

首先，手風琴室內樂課程的開設能夠讓學生在音樂領域方面有更多的理解和嘗試。雖然獨奏的曲目數量繁多，并且有很多是不朽的經典作品，但是長期以演奏獨奏作品為主，容易造成對音樂內涵理解及音樂風格表現的局限性，而室內樂無論從作品風格的變化還是演奏形式的多樣性都更豐富多彩。室內樂的學習和實踐能大大開闊學生的音樂視野，讓他們從不同視角來認識作品，同樣一首作品，室內樂的演奏從旋律、和聲織體、內容結構等各方面比獨奏更加立體形象、豐滿生動。室內樂的學習為學生提供了大量超越器樂作品本身的信息和意義，開拓了思路，增進了藝術洞察力和創造力。也對學習其它音樂門類的課程產生融會貫通的作用。通過長期的教學實踐，學生的單一化音樂思維得以向綜合化方向轉變，從而獲得良好的演奏素質。

其次，開設手風琴室內樂的教學能夠增強學生的集體意識和協作能力，獨奏完成得好的學生不一定能勝任室內樂的演奏，因為獨奏容易彰顯演奏者的個性魅力，對音樂風格的表現會有自我意識的突出。而室內樂想要達到完美的演奏效果，最重要的就是樂手之間的協作與修養。室內樂的課程要把演奏者的個性轉化為團體精神的共性，它需要全體演奏者的通力合作、共同承擔才能更好的詮釋作品。室內樂演奏的核心要求就是演奏者之間音樂表達的統一，這不僅包括音準、速度、節奏等各方面音樂要素的統一以及聲部之間的關系與音色、音量、力度層次變化的協調，還包括對音樂作品內涵理解認識的統一，這使得演奏者要不斷提高自己的演奏水平和藝術修養，才能讓演奏華彩四溢而又和諧統一。

二、 手風琴室內樂教學實踐的要點

（一）手風琴室內樂的組合形式

通常，手風琴室內樂的器樂組合有兩種表演形式。一種是指兩臺或兩臺以上手風琴的重奏與合奏，通常由一臺低音手風琴擔任低音聲部的演奏，其余手風琴各自擔任其它聲部，除低音手風琴外，其余聲部一般情況下只用右手演奏，在音量、音色上可以通過變音器或不同的音區來區分聲部，以達到各聲部的平衡發揮。另一種組合形式是指手風琴與其它樂器的組合。這種形式是在借鑒其它樂器重奏形式的基礎上，根據手風琴的屬性和表現力發展而來的。手風琴具有豐富多變的音色，具備演奏和弦的特長，尤其當代手風琴技巧得到了很大的發展，如抖風箱、刮鍵、拍打琴身等技術在現代作品中被廣泛運用，為手風琴室內樂的組合提供了有利的條件。近現代許多作曲家為手風琴創作了很多優秀的室內樂作品，例如為手風琴二重奏寫的《頓河狂想曲》（謝苗諾夫），為手風琴、鋼琴、小提琴而作的《自由探戈》、《遺忘》（皮亞佐拉），以及為手風琴和笙創作的《簧與笙》（姚恒璐）等等。這些都已成為手風琴室內樂的經典之作。

（二）手風琴室內樂風格特點的學習

1.傳統的古典手風琴室內樂

手風琴與傳統西洋樂合作的古典作品在世界范圍內廣為流傳。但由于傳統手風琴這一樂器功能本身的不足，加上手風琴藝術存在時間較短，古典、浪漫主義時期的音樂家們幾乎沒有留下為手風琴專門創作的作品，手風琴室內樂作品基本上是移植和改編，演奏的作品范圍大多是巴洛克時期、古典主義和浪漫主義時期的弦樂四重奏和鋼琴以及管弦樂作品。

2.民族風格的手風琴室內樂

手風琴與民間樂器的組合，是手風琴室內樂發展的重要形式，也是世界各國發展手風琴音樂的一大趨勢。將手風琴完美融入本民族文化的國家是俄羅斯，它視手風琴為自己的民族樂器，把手風琴與冬不拉、揚琴、巴拉萊伊卡、古斯里都等樂器組合為民間室內樂，形成風格鮮明、優美迷人的俄羅斯民間音樂，并發展至今。而我國早期的手風琴室內樂組合主要是以手風琴的重奏與合奏為主，隨著近年來手風琴民族化和多元化的發展，手風琴室內樂開始嘗試與民族樂器的合作，涌現出了一些具有中國特色的、優秀的民族室內樂作品，如為手風琴和笙而作的《簧與笙》（姚恒璐），為手風琴和馬頭琴而作的《烏力格爾主題隨想曲》（張新化），為手風琴和琵琶而作的《秋壑》（羅賽芬、鄭靜雅）。應該特別指出的是手風琴與少數民族樂器的組合更能體現其特色，但遺憾的是這方面的作品非常少。

3.流行手風琴室內樂

手風琴來自于民間，在它多元化發展的過程中，必然也會與大眾的喜聞樂見所結合，與其他樂器一起，形成具有流行性的手風琴室內樂風格。流行手風琴室內樂一般的演奏形式為手風琴（包含六角手風琴、班多鈕）與小提琴、倍大提琴、吉他、打擊樂和其它電聲類樂器，所演奏的曲風多為輕音樂、爵士、探戈和別具風情的浪漫音樂。貼近生活的表演也讓它成為了最受歡迎的室內樂形式。手風琴與流行音樂結合較好的國家是南美洲的阿根廷，他們在流行手風琴室內音樂與表演形式上，形成了自己獨特的風格和流派，以阿根廷探戈音樂之父、班多鈕手風琴演奏大師皮亞佐拉為代表的音樂家開創了獨有的手風琴探戈音樂文化，在世界音樂范圍內形成了巨大的影響。

（三）手風琴室內樂教學實踐的相關措施

手風琴室內樂教學應該按專業分小組進行，在一堂課中面對的是不同層次的學生，專業知識的掌握以及專業水平的高低都不盡相同，在制定教學計劃要考慮教學進度和教學要求可能會不一致，要在它們之間尋求平衡。應由具有手風琴室內樂經驗的老師組織教學與實踐，初學者要了解室內樂與手風琴室內樂的發展，知道手風琴室內樂的基本組合形式與演奏風格。并要完成大量經典作品的賞析，提高自己的音樂理論水平和演奏水平。教師在初期的實踐中應當選擇音樂風格鮮明，結構簡單短小，又容易配合的作品來進行訓練，以提高學生的學習興趣繼而提高演奏水平和協作能力，后期可根據學生的演奏水平和實際能力選擇風格各異、和聲色彩飽滿、音色變化豐富、節奏多樣化的作品進行訓練，逐步達到室內樂演奏的要求。為了加強學生的專業視野和作品的涉獵范圍，教師應該根據學生演奏的特點選擇不同時期、不同風格、不同作曲家、不同樂器組合的作品來進行教學實踐。對能力較強的同學，還可以鼓勵其完成簡單的作品編配。

課程的考核也很重要，它既能檢驗學生學習室內樂的實際水平，也能幫助學生找到學習和演奏過程中存在的問題和不足。考核可以分為階段性與期末考結合的方式完成，每月進行一次觀摩匯報，匯報內容可以自選，教師組織不同分組的學生進行觀摩，共同找出存在的問題和解決方案。期末或每學年可以以音樂會的形式進行考核，以檢驗學期或學年的學習情況，這些考核的目的都是為了提高學生室內演奏與與舞臺表現的能力。

三、 國內高校手風琴室內樂團現狀

隨著手風琴教學水平的提高以及手風琴多元化發展的需要，很多高校都組建了自己的手風琴室內樂團，其中不乏一些水準較高，各具特色并日趨成熟的室內樂團，以下是這些室內樂團的突出代表。

（一）中央音樂學院學生室內樂組合

2004年由留德歸來的曹小青博士指導成立，由中央音樂學院的作曲家為室內樂團創作的《沉默》（手風琴、小提琴、大提琴）等作品獲得了當時來訪的世界級作曲家古柏多麗娜的高度贊譽，他們重視手風琴同其他樂器門類的合作，在上海舉辦的第64屆世界杯手風琴錦標賽上，他們憑借手風琴、小提琴、大提琴組合，斬獲了室內樂組的第一名。

（二）天津音樂學院學生室內樂組

天津音樂學院的手風琴教學一直位于國內首列，在王域平教授、王樹生教授和羅漢副教授的悉心指導下，該院室內樂團在各類大賽都取得了斐然成績。由于該院手風琴教學歷史悠久，學生基數較多、起點較高，他們的室內樂可以分成很多個小組，他們派出的組合以首次參賽的身份參加了第四十屆德國克林根塔爾國際手風琴大賽獲得室內樂組第五的好成績。他們與民樂系合作的《涂鴉》獲得奧地利第八屆國際音樂節室內樂一等獎。

（三）“MILONGA”室內樂組合

該團成立于2005年，由上海師大音樂學院的手風琴專業、小提琴專業和鋼琴專業學生組成，在該院院長李聰教授和王從余等老師的大力協助和耐心教導下，該組合水平也大幅提高，在上海之春國際音樂節獲室內樂優秀演奏獎，并于2006年在上海蘭心大戲院舉辦專場音樂會，音樂會上演奏了皮亞佐拉的《Milonga del Angel》、《Libertango》等經典作品，演出大獲成功。

（四）新疆師大手風琴室內樂組合

該樂團成立的較早，上世紀九十年代中期成立，由該院院長張歡教授和王茗教授領銜指導，該團成員有20人，都由該院研究生和本科生組成，手風琴16人、鋼琴1人、定音鼓一人、雙排鍵1人、指揮一人。2000年在澳大利亞、新西蘭國際手風琴錦標賽中獲得手風琴重奏組、合奏組第一名的好成績。在2004年首屆全國手風琴匯演比賽中再次獲得重奏金獎。

（五）藍夢手風琴室內樂組合

該樂團在四川音樂學院手風琴專業教授張曉波和二胡專業教授倡導下于2003年成立，他們在手風琴與民族樂器結合的創新形式與創新體裁上開拓了一條新的思路。該樂團在2004年參加奧地利國際手風琴室內樂比賽中演奏了由梁云江、張曉波教授創作的《中國風》，一舉獲得專業組第一名的好成績。

四、 結語

手風琴室內樂是手風琴藝術發展的必然趨勢，開展手風琴室內樂教學可以讓學生接觸更多的藝術形式，了解更多的藝術門類，加強學生之間的協作能力。作為手風琴專業領域人員，尤其是專業教師，更要以開闊的眼光認識到手風琴室內樂這一藝術形式應該有更多樣、更廣泛的內容和空間來展示其無窮的藝術魅力，提升其更高的藝術境界。

[1]殷琪.《手風琴音樂在室內樂實踐中的研究》[J].貴州民族學院學報，2008年第四期.

[2]王茗，張歡.《手風琴室內樂現狀探析》[J].中國音樂，2007年第二期.

[3]鄭靜雅.《對器樂重奏教學與實踐的思索——以手風琴訓練為例》[J].音樂研究，2011年3月第二期.

[4]朱文琪.《高校手風琴室內樂教學探析》[J].北方音樂，2013年11月.