論攝影藝術中的語言與視覺藝術的關系

查志軍 （武漢理工大學藝術與設計學院 430000）

論攝影藝術中的語言與視覺藝術的關系

查志軍 （武漢理工大學藝術與設計學院 430000）

攝影與視覺藝術的關系錯綜復雜，攝影中包含著許多的元素與語言，有著和普通口頭表達的語言相似的基本邏輯框架。藝術種類林立，由于人的存在，所以大部分藝術都在為人服務，所以藝術應該是總分為一種即是感官藝術，而感官藝術又分為三類，一是視覺藝術，二是聽覺藝術，三是觸覺藝術，而攝影是視覺藝術表現的一種高階的表達方式。

攝影；視覺藝術

一、視覺藝術的定義

什么是視覺藝術？視覺這個詞語從字面上來看的意思是物體的影像刺激眼睛所產生的感覺，也就是人類眼睛所觀看到的景象。因此視覺藝術也就是一種可視文化。在人為定義中視覺藝術是用一定的物質材料，塑造可為人觀看的直觀藝術形象的造型藝術，而表現手法有很多種，包括影視，繪畫，雕塑，建筑藝術等等，但視覺藝術又不同與聽覺藝術，因為聽覺藝術只能用耳朵獲取，大腦和心靈去感受，并不能摸得著，但視覺藝術強調其真實性，能看得見，可以摸得著，所以我們會發現其實視覺藝術是一個很寬泛的概念，只要人的視覺系統的存在，任何景象都可以成為一種視覺藝術，藝術雖然源于生活但卻又高于生活，并不是每一種視覺藝術都有其意義，大多數視覺影像并不能稱之為視覺藝術，只能稱之為行為.因為其中并不具備相應的美學元素，而城市的規劃，建筑的設計，自然的風景，園林的修剪，工業的造型等等我們能看的到的，感受到的，并且具有很強的美學元素在內，所以這些才統統能稱為視覺藝術。

1.視覺藝術本質的含義

視覺藝術的種類繁多，但所有種類歸根結底卻是為了表達某種含義或者意義。所以視覺藝術其實是一種傳達信息的表達方式或者說是表達語言。和我們人為簡單的交談語言以及書信等文字類一樣都有其基本的構造與定式。所以這種語言單純靠肉眼去看是無法獲取的.人的眼睛很難理解視覺藝術所傳達的信息與意義。不同的人看到的東西是不一樣的。所以我們可以知道一個具有美學元素以及對視覺藝術有專業知識的人和一個對其完全不了解的人看同樣一件視覺藝術作品后其感受是完全不同的，所以最好是能有對視覺中的語言有一定的了解與基本素養。

2.視覺語言的構成

視覺中的語言是由基本的視覺元素與設計基本原則兩個部分結合構成了一組傳達其含義或規則的語言系統。基本的元素包括，點，線，面，形態，明暗，黑白灰，色彩，空間等。這一系列基本元素是構成一切作品的基石。而設計原則則包含了節奏，統一，平衡，對比等，這些是人為用來組合與運用基本元素來傳達意義與原則的方法。而視覺藝術的表達則是藝術家們根據各種實際的需要來選擇相應的材料以及表達形式。而攝影藝術則是其中最難描述與表達的藝術手法之一。

二、攝影的概念

1.什么是攝影

攝影，攝，即取，獲取，捕獲.而影顧名思義，為影子.所以攝影應該是取得，捕捉到景象中的有趣的精彩的瞬間.任何一種被拍攝物體，不論死物活物，風景人像，還是建筑街景，由于拍攝者的不同機位，相機的不同參數，以及人為的思考等等，可以造成被拍攝物體的無限可能性，所以當你的快門按下的一瞬間，一張作品就已經完成，即便不加后期修飾，即便不加美學元素在內也是一張完整的作品.只不過不是一張好的作品.因此，美學元素是鏈接攝影與視覺藝術的基礎紐帶，而所謂的美學元素應該具有讓人舒服的看點和感覺點，可分為構圖，視覺元素，整體人物元素，作品對人引起的思考以及共鳴.這與其他的視覺藝術諸如繪畫等有本質的不同，在繪畫的創作中，對內容可以依據自己的需求來隨時隨地去增加與減去其畫面中的美學元素，然而攝影則不是這樣。當創作時由于被拍攝物體往往是實地存在的，所以拍攝者無法隨意增加與減少畫面元素。但攝影可以依據鏡頭中本身的手法以及寓意來對被拍攝物進行取舍，通過一系列的比較來將主次區分表現出來，在我看來好的攝影作品就應該是美學元素以及拍攝者心里表達內容理解的高度統一.

2.攝影內容如何表達。

攝影通過相機來成像，由快門的速度快慢以及光圈大小來決定進光量的多少。白平衡等其他的組合來成像，并且可以人為的決定拍出來的圖像形式，或許過度的曝光，或許高對比，也或許是其他的色調。并不一定非要與被拍攝物體一模一樣。所以攝影某種程度上具有與繪畫相似的地方。因此攝影也具有一定的欺騙性以及創造性。由于后期的加入，很有可能不存在的元素也在其內。所以具有欺騙性。但也是創作的一種。但最初相機造出來的時候定義的是記錄，留下最真實與完美的瞬間。所以說，無論何種攝影，人像也好，風景也罷。統統歸結到最后就是紀實。所有的照片都是紀實。只不過是人為的后期，造成了多種多樣的變化而已。實質上攝影是一種非常難描述的視覺藝術形式，由于攝影最終是將拍攝者的心里活動和對世界的認知與理解通過相機這種單一的機器去人為的表達出來，這本身就是一件很難的事情，很復雜的工作，被拍攝物體的不確定性，以及環境的不確定性，再加上拍攝者本身的思考與理解，還要具備一定的美學元素，這種組合基本就是無限的.所以有的時候好的作品甚至是需要去碰.如果一旦碰不到，人為的美學元素依然可以彌補這一不足，要知道攝影藝術的這個行為首先是三維的行為藝術，其次是以二維平面的形式表現出來，最后用適當的后期修飾等.而后期的修飾可以人為的取舍一些元素反而更能創造出好的視覺藝術。雖然藝術源于生活但取高于生活，所以也可以說藝術是對生活及其狀態的反映。并且通過其中的語言來告訴觀察者其含義以及內容，攝影時一種圖片以及圖像藝術，而任何圖像其本身就具有各種含義，只是深淺不一而已。因此攝影是全世界通用的并且能夠都理解的唯一的語言，圖片影像的應用也表現在社會及其生活的各個方面，以及領域當中。然而攝影是一種在平面上供人觀看與思考的藝術表現手法，所以攝影同樣是視覺藝術中的圖像藝術.而這種圖像圖片藝術大大提高與擴展了視覺藝術。

三、攝影圖像藝術大大提高了與拓展了視覺藝術。

自從我國改革開放以后，大部分發達地區進入了高消費社會，人民創造出來了許多極為豐富的文化產品.我們可以發現現在幾乎無論老年朋友還是人，還是年輕人幾乎都是人手一臺數碼相機，在前幾年相機還只是奢侈品的代表，今天幾乎就和電視機一樣正常不過.現在正在以攝影，電影，多媒體為代表的新型科技正在發展異常新的視覺藝術革命，人類當今社會已經是被視覺所主宰，因為我們隨時隨地都將自己放置于公共的視覺空間。由于數字信息化時代的快速變化，傳統意義上的暗房逐漸退出歷史舞臺，而新興的數字數碼相機的快速普及以及代替。致使更多的人接觸到了視覺藝術。這也是科學發展的必然，也是電視及數碼藝術與時俱進的時代發展要求。時代的快速發展以及科技的快速進步，藝術家可以用來創作的工具以及手段的越來越多。美學的范疇也愈加寬廣，而攝影藝術仍然是迅速接觸視覺藝術的手段之一，但也是最難表現的手段之一。

[1]姜進.《新文化史》.上海文藝出版社，2011.

[2]韓叢耀.《圖像：主題與構成》.北京大學出版社，2010.

查志軍，武漢理工大學藝術與設計學院碩士，研究方向：藝術學。