談鋼琴表演中的心理調節

路晶晶 （福建藝術職業學院 350002）

談鋼琴表演中的心理調節

路晶晶 （福建藝術職業學院 350002）

社會經濟的快速發展和我國社會主義文化的大發展大繁榮，為我國藝術事業的穩定發展提供了重要契機和良好的社會環境，鋼琴表演作為我國藝術事業的重要組成部分，具有較強的綜合性特征，鋼琴演奏者在演奏過程中需要實現演奏技巧、精神內涵、藝術主旨等幾方面的升華，以此來突出鋼琴表演的藝術性。一般來說，鋼琴表演是一個漫長的過程，在表演過程中演奏者要有足夠的耐心和良好的心理素質，堅持循序漸進的表演原則，在短暫的表演時間中使得鋼琴表演的藝術性和感召力得到有效的彰顯，在這一過程中，鋼琴表演者的心理狀態將對其表演結果產生至關重要的影響作用，因此，加強對鋼琴表演中的心理調節則顯得至關重要。基于此，本文以影響鋼琴表演的心理因素為主要出發點，闡述心理調節在鋼琴表演中的重要性，對鋼琴表演中的心理進行簡要分析，重點探討鋼琴表演中的心理調節策略。

鋼琴表演；心理調節；策略

前言：鋼琴表演者的鋼琴表演行為受心理活動的影響，良好的心理狀態和穩定的心理素質是鋼琴表演者表演效果最大化的重要保證。意識決定行為，行為是意識的載體，將唯物論中的理論應用于鋼琴表演之中也具有較強實用性，鋼琴表演者的藝術行為受大腦及意識的支配，由此可見，鋼琴表演的效果將與意識等心理活動有一定的直接聯系，因此，加強對鋼琴表演的心理意識調控則顯得極為重要。對此，本文以鋼琴表演中的心理調節為主要研究內容，并對其影響因素、心理過程、調節策略進行簡要探討與分析。

一、心理調節在鋼琴表演中的重要性

心理調節在鋼琴表演中具有重要的應用價值，對實現鋼琴表演者表演效果的最大化具有重要的推動與促進作用，在鋼琴表演過程中，鋼琴表演者通過自身心理素質的提升、良好的臨場狀態、穩定的表演情緒等方面的帶動，為鋼琴表演效果的優質化發展奠定了重要的思想基礎，進而實現鋼琴表演藝術性和舞臺性的全面結合與高效升華。心理素質作為鋼琴表演效果的重要評判指標，具有潛在性、影響性和無形性的重要特征，貫穿于鋼琴表演者鋼琴表演的各個環節之中1。從心理學角度分析，鋼琴表演者的表演水平極易受到外部環境的影響，在陌生的環境之中，鋼琴表演者如若缺乏良好的心理素質，則會產生膽怯、緊張的負面心理，鋼琴表演的情緒難以被充分有效的調動，進而影響鋼琴表演的最終效果，因此，在此種情況下，鋼琴表演者要學會運用適當的調節方式，提升自身的鋼琴表演心理素質，即便在陌生的環境之中也能夠實現鋼琴表演技能的超水平發揮，以此來對鋼琴表演進行更為優質的詮釋和演繹。在實際的鋼琴表演過程中，鋼琴表演存在一定的不確定性，各種臨場突發狀況極易發生，面對這種不確定性，鋼琴表演者要具有較高的臨場應變能力，通過鋼琴技巧的專業性和良好的心理素質得到有效應對，以此來實現鋼琴表演效果的最大化，以不變應萬變，引發與傾聽者的精神共鳴2。同時，心理調節以提升鋼琴表演者的心理素質為主要目的，可以進一步敦促鋼琴表演者加強對自我表演技能的提升，提高鋼琴表演者對鋼琴表演的領悟能力，最終實現鋼琴表演效果、傾聽者審美能力提升和鋼琴內涵升華三方面的綜合發展。

二、影響鋼琴表演的心理因素

隨著社會的發展和經濟的進步，音樂藝術作為一種生活化的藝術表現形式，已然走進千家萬戶，并且作為人民大眾喜聞樂見的藝術形式載體，鋼琴表演相對于其他藝術表演形式而言，仍存在本質上的顯著區別。鋼琴表演具有現場性、即興性和直接性的綜合特征，在表演過程中，鋼琴表演者需要就當是所處的環境進行一系列的表演活動，與傾聽者的互動交流也是鋼琴表演的重要內容，因此，鋼琴表演者要將自身的表演感召力與傾聽者的欣賞活動相結合，以此來實現鋼琴表演效果的最優化。通常情況下，鋼琴表演者對自身的表演活動及效果無法產生根本性的預測，在表演過程中，鋼琴表演者只能通過自身表演技巧的有效展現為途徑，逐步加深對傾聽者的思想影響，就這一層面來說，鋼琴表演具有一定的風險性特征，而造成風險性特征存在的因素則涉及、涵蓋多個方面，其中心理因素占據主要地位3。面對此種情況，采取何種積極有效的心理調控措施，提升鋼琴表演的藝術性則是每個鋼琴表演者亟待解決的重要課題。

鋼琴表演者需要具備較高的綜合素養，這其中包括專業的演奏技巧、良好的心理素質、扎實的應急能力等，能夠有效的解決和面對鋼琴表演中的各類突發情況，最終成功俘獲傾聽者的內心，到達藝術共鳴的根本目的，提升傾聽者的藝術審美層次。在鋼琴表演過程中，表演者需要通過手指的靈活彈動、踏板踩踏的節奏、音色的有效轉換等方面提升演奏的水平，在這一過程中，較強的專業演奏技巧則顯得至關重要4。除此之外，良好的心理素質也是決定鋼琴表演效果高低的又一重要因素。一般來說，心理素質較高的鋼琴表演者能夠有效的面對表演過程中的各種突發狀況，鋼琴表演效果甚至能超出預期范圍，實現自我表演技能的超水平發揮，而對于心理素質較差的鋼琴表演者而言，極易出現怯場、緊張等負面情緒，在表演過程中甚至存在技巧表現失常的現象，鋼琴表演效果不佳。現階段，隨著我國素質教育改革進程的不斷深化，鋼琴教育作為我國藝術教育的重要內容，仍處于發展上升階段，絕大多數院校重視對學生鋼琴演奏技巧方面的培養，在學生心理素質及調控能力方面的教育存有忽視，鋼琴表演素質教育的水平和效果不盡人意。

鋼琴表演與日常鋼琴練習之間還是存在一定的差異，一部分學生在日常聯系過程中能夠準確掌握各項彈奏技巧，鋼琴練習效果和水平相對較為精準，但是在實際的舞臺表演之中，鋼琴演奏者的表演效果則并不如其預期所想，日常聯系水平難以得到有效的發揮。探究其中的主要原因，則是鋼琴表演者在日常練習過程中，不需要面對眾多陌生的面孔，加之熟悉的練習環境，表演者則處于一種相對放松的狀態之中，一旦環境發生變化，與之相對應的心理狀態也會發生不同程度的變化，進而影響鋼琴表演的實際效果。因此，鋼琴演奏者要積極克服各種負面心理，保持穩定的心理狀態，具備較高的心理素質，以此來面對鋼琴表演中的各種狀況，以不變應萬變。

三、鋼琴表演中的心理分析

鋼琴表演是鋼琴表演者演奏能力的重要表現，是其個人能力、藝術領悟力的主要載體，通過一系列的鋼琴表演活動可以有效的表現鋼琴表演者的情緒變動及心理狀態。同時，鋼琴表演作為心理活動和行為活動的綜合實踐形式，需要鋼琴表演者心理素質和演奏技巧的全面結合，在鋼琴表演過程中，表演者應對自我的心理活動進行有效的調節和控制，以便取得鋼琴表演活動的成功。鋼琴表演者在不同的表演階段具有不同的心理特征，并經歷了一系列的心理活動，最終實現自我鋼琴表演技能的突破和跨越式發展，具體心理活動主要包括以下幾個方面：

（一）初期心理——新鮮

鋼琴表演者在表演初期具有較強的新鮮感。對于鋼琴表演者來說，在經歷過基本技能的學習與練習之后，已初步掌握了鋼琴的正確彈奏方式，這一階段鋼琴表演者側重于對技能協調方面的訓練，知識技能的流暢性、完整性和嚴謹性相對不足。在處于初期階段的鋼琴表演者來說，相對于最初的鋼琴練習，其心理的緊張感有所減緩，在專業技能和指法的指導之下，能夠逐漸認識到自身鋼琴表演中存在的不足和缺點，并采取積極有效的方式加以改正，與之相對應的則是對鋼琴音樂樂感的提升，并且在執法力度的提升方面也有所提高5。隨著自身對鋼琴表演興趣的加深，鋼琴表演者進一步探究鋼琴作品的音樂內涵，對其中潛在的部分具有強烈的求知欲望，渴望通過一系列的演奏提升自身的表演水平。

（二）中期心理——困惑

鋼琴表演者在表演中期存在困惑的心理情緒。隨著技能和理論的學習，鋼琴表演者的知識框架逐漸豐盈，對鋼琴作品的音樂處理能力也逐漸朝著規范化和科學化的方向發展，并可以根據自己的想法發表自我的獨到見解，進一步實現情感和技能的升華結合。因此，根據表演者對鋼琴作品理解程度的不同，其中所展現的表演效果也不盡相同，甚至在表演過程中會存在某些細節化的差異。但是由于部分表演者急于求成的表演心理，過分追求表演技法的提升，而對精神內涵、藝術感召力等層面存有忽視，會出現機械、重復、呆板練習的表演現象，處于一種徘徊、迷茫的精神狀態之中，也就是我們在表演過程中俗稱的“高原期”。因此，在此階段，鋼琴表演者要在提升技巧的同時，對作品的精髓、內涵進行橫向和縱向方面的理解與解讀。

（三）后期心理——突破

鋼琴表演者在表演后期存在突破的心理情緒，通過一列的聯系活動及表演行為，渴望實現鋼琴表演水平的全新提高，進而進入一個不同于以往的發展階段，這也是鋼琴表演的最高境界。鋼琴表演者在經過此前的一系列學習和練習，在這一階段更側重于對鋼琴演奏作品精神內涵的詮釋和解讀，渴望通過一種不同于以往的方式對鋼琴作品進行重新結構，加以創新，以此形成具有新型特點的作品內涵，實現鋼琴音樂作品藝術效果的最優化6。鋼琴表演者在表演及日常練習中需要付出與其他藝術表演者更多的汗水，其中的艱辛常人難以體會，對此，鋼琴表演者要對鋼琴作品進行二次創作，嘗試追求與眾不同的演繹風格。

四、鋼琴表演中的心理調節策略

（一）正視自我，強化認知

要將正視自我，強化認知作為鋼琴表演中心理調節的重要策略，通過自我的有效調節，克服自我在鋼琴表演中所產生的負面情緒及一系列的心理問題，保持良好穩定的表演心態，實現鋼琴表演水平和技能的雙向發展。一方面，鋼琴表演者要對自我有一個正確的認知與評價，不斷提升自我的鋼琴表演水平，結合自身表演的實際情況，選擇有針對性的鋼琴練習曲目，保證鋼琴練習及演奏的難易適度。同時，鋼琴表演者要樹立正確的演奏理念，將鋼琴表演水平的提升作為自我價值的升華，正視表演及練習過程中存在的困難，保持良好的自信心，以便順利渡過鋼琴表演的“高原期”。另一方面，鋼琴表演者要端正表演態度，將鋼琴表演作為自我愛好和興趣培養的基礎，通過自我認知的強化，提升鋼琴練習的準確度，如若在鋼琴表演過程中存在困境，則需要保持良好的心態，積極面對和客服各種問題。例如，鋼琴表演者在表演貝多芬的《命運交響曲》時，則需要對作品的指法技巧進行強化練習，對作品中與命運抗爭的精神進行詮釋和解讀，并將這種情感與自我的感悟相結合，同時，克服表演過程中存在的困難，盡量使自己適應表演中環境、空間、方式等層面的變化7。

（二）提高素質，奠定基礎

首先，政府需要深刻認識鄉村旅游所帶來的機遇與挑戰，化被動為主動，積極開展相關工作；其次，深入了解當地固有的自然資源，探索如何將其優勢實現最大化；再者，根據如今鄉村旅游業的現狀，分析潛在游客市場，進行全局統一規劃，指導鄉村旅游的可持續發展。

鋼琴表演者要不斷提高自我的心理素質，為鋼琴表演效果的最大化奠定重要基礎。第一，鋼琴表演者要樹立正確的表演觀念，將鋼琴表演作為自我價值的突破點，對鋼琴表演保持一顆平常心，同時，對鋼琴表演活動心存敬畏，持有嚴肅的表演態度，鋼琴表演的最終目的是將鋼琴作品中的精神內涵及主旨情感得到有效的展示，良好的心理素質是提高鋼琴演奏效果的基本要素，換言之，也就是說鋼琴演奏者要對自我進行正確評判，減少不必要的精神壓力和心理負擔。第二，在表演過程中培養良好的心理素質，在鋼琴表演過程中，鋼琴表演者極易受到外部環境變化的影響，在陌生的環境之中鋼琴表演者會產生不同程度的緊張情緒，因此，面對此種情況鋼琴表演者要盡可能的降低自我的緊張感，心理意識對鋼琴表演者的行為活動具有重要的指導作用，良好的心理活動能夠在潛移默化之中進一步引導鋼琴表演者朝著精準化、高效化和藝術化的方向發展，堅定自我的表演意志，將藝術內涵作為鋼琴表演的根本出發點和落腳點，做好鋼琴表演前的充足準備，對鋼琴表演效果的最大化起到重要的推動作用。第三，鋼琴表演者要增加自我的表演機會，增強實戰經驗，在鋼琴表演中不斷修正自我的表演價值觀念，提升鋼琴表演的求知欲望。

（三）自然緊張，適當放松

鋼琴表演者要實現緊張和放松的高度統一，在自然的緊張之中，進行適當放松，面對鋼琴演奏中的突發狀況可以應對自如，甚至實現超水平發揮，與傾聽者保持精神的共鳴與交流。鋼琴表演者要在“放松理論”的指導之下，實現肢體動作、指法技能、彈奏技巧及心理狀態的有效結合，使得這四方面處于協調發展的狀態之中，“放松理論”認為，鋼琴演奏者的彈奏效果與其自身的心理素質有著直接關系，要通過一系列的方式和途徑消除演奏者內心的不安，進而避免因心理不適而造成肢體行為的僵硬，減少彈奏力度不足、演奏空擋、表演停頓等情況的出現，實現音色效果的最大化。例如，在鋼琴表演之前，鋼琴表演者可以通過適當的手臂活動實現肢體的放松，并且對演奏環境加以熟悉，力求心理和行為處于均衡發展的狀態之中，以此來更好地演奏鋼琴曲目，實現演出效果的最優化。

綜上所述，藝術事業發展至今已有千百年的歷史，在音樂藝術的發展進程之中，鋼琴表演以其獨特的藝術感召力和意境影響力，對傾聽者、觀看者的內心活動、精神狀態及行為習慣產生了至關重要的影響作用，是我國社會主義文化乃至世界藝術文化發展的重要表現形式。在鋼琴表演過程中，表演者需要將自身的表演技巧與作品的精神內涵進行融匯貫通，并在心理調節的基礎上，實現兩者的升華結合，以此來對觀看者進行行之有效的藝術影響，

注釋：

1.何佳瑩.淺談心理調節在鋼琴彈奏中的重要性[J].黃河之聲，2015（9）:101.

2.劉洋.談鋼琴演奏者音樂表演心理素質的構建[J].大眾文藝，2014（4）:37-38.

4.李仙娟.鋼琴演奏中良好的心理素質及演奏心態的培養[J].科教導刊：中旬刊，2014（7）:189-190.

5.劉洋.音樂表演心理素質構建對鋼琴演奏者的作用[J].藝術教育，2014（10）:133-134.

6.劉柳.淺談心理素質對鋼琴舞臺表演的影響[J].戲劇之家，2016（8）:71-72.

7.湯蘇英.鋼琴演奏者過度緊張心理的原因分析與對策[J].科技信息：學術研究，2016（15）:134-135.

路晶晶，學歷：大本，職稱：講師，畢業院校 ：上海音樂學院，畢業專業：鋼琴表演，研究方向：鋼琴表演，工作單位：福建藝術職業學院。