巴洛克鍵盤音樂表演的風格特點分析

楊　赟　（華南師范大學　510006）

巴洛克鍵盤音樂表演的風格特點分析

楊赟（華南師范大學510006）

巴洛克時期涌現出了許多優秀的音樂家和作曲家，他們以其獨特的音樂創作理念和獨特氣質在古典音樂和鋼琴發展史上留下了濃重的一筆。因此筆者在本文中對于巴洛克時期的鍵盤音樂表演風格以及特點，從演奏力度、演奏指法、裝飾音以及踏板踩踏等角度進行了闡述和分析，希望鋼琴鍵盤演奏者能夠從這種音樂表演風格中汲取營養，從而提高自己的演奏技術和審美水平。

巴洛克；鍵盤音樂；表演風格；特點

把握一種作品的演奏風格對于鋼琴演奏者提高自己的技術水平來說至關重要。在西方鋼琴表演藝術的發展史上，其創作風格大致上分為了以下幾個時期：巴洛克時期、維也納古典主義時期、浪漫主義時期、印象主義現代主義時期。其中巴洛克時期距離我們最遠，其流派代表人物也較多，這就導致很多人在進行巴洛克時期鍵盤音樂的表演時，容易與后來的古典主義、浪漫主義時期的演奏風格產生混淆。因此在表演巴洛克時期的鍵盤音樂時，必須對其表演風格做出重點的理解和掌握。

一、巴洛克音樂演奏風格的誕生背景

作曲家們對于音樂上的創作理念雖有著基本相同的審美態度，但同時又有著截然不同的作曲技法和美學概念，這其中巴洛克時期的又尤為明顯，這是因為和歷史發展的客觀因素有關。

西方音樂發展歷史中，聲樂的出現要遠遠早于器樂。而器樂早期的作品甚至缺乏獨立的地位，而是以一種依附的狀態存在著。器樂經過漫長的發展，才逐漸有了獨立的地位。到了巴洛克時期，已經初具規模。但是這個規模是以復調為主的，因此其創作理念與后三個時期相去甚遠。而且巴洛克時期年代久遠，現代化的鋼琴技術還沒有誕生，鍵盤音樂大部分應用于古鋼琴或者是管風琴等。巴洛克時期的鍵盤音樂與現代鋼琴大相徑庭，制作上有著明顯的不同，因此在運用和表現方式上與其他三個時期產生了本質的區別。

二、巴洛克時期鍵盤音樂具體的風格特點

演奏家如果仔細辨認就會發現， 巴洛克時期的鍵盤音樂從整體上來說偏向于理性，盡可能保證各聲部的平衡。這是由其復調的創作理念決定的，作曲家傾向于用許多小動機去搭建大的篇章結構，每一個小的動機幾乎沒有單獨出現的，都是以對話、交流、對仗的形式向前進行的。因此，如果演奏者過于重視其中某個動機，就會破壞掉作曲者搭建的平衡的狀態，使它和其他動機的聯系降低，從而打破多個聲部之間的平衡，破壞整體美感。巴洛克時期的鍵盤音樂的風格特點可以從指觸、力度、奏法、裝飾音、踏板等方面來具體論述。

1.奏法

由于巴洛克時期記譜法還沒有完善，作曲家們也沒有標譜的習慣，因此我們無法真正了解到那時的創作者的真實意圖和創作動機。但是我們也總結出了一些基本但不絕對的原則：首先是三度以上音程的跳進采用斷奏的方式，二是級進的音采用連奏的形式。值得注意的是盡管其表現手法里也有連奏，但是跟浪漫主義的連奏是有差異的，它更注重表現自然的歌唱，以及連奏所起到的分句作用。

2.力度

由于古鋼琴在構造和表現方式上同現代鋼琴都有區別，因此很難做出極強極弱的大幅度力度變化。在進行巴洛克時期的音樂表演時，樂句應當采用階梯式的表演方式，以樂句為單位，逐漸攀升，用較為連續的樂段來展現情緒。有時候一句強一句弱，這樣也可以形成情感上的對比。還有，在同一時間的不同聲部之間的樂句之間利用力度的不同來創造出一種層次感。總而言之，理性、有節制地利用力度來展示風格，是把握巴洛克時期鍵盤音樂演奏風格的重點所在。

3.指觸方面

古鋼琴的琴鍵相對現代鋼琴來說比較淺，受力程度較輕，因此在演奏時候不用特別大的力量。但是表演者在演奏時很難運用古鋼琴，一般只能應用現代鋼琴，因此需要格外注意，在運用臂重的時候，需要同時考慮到手指的發力程度，不需要用力過深。但是同時也要注意不能過輕，要追求那種既輕巧同時又有質感的聲音。同時，在鋼琴演奏時，沒有必要拘泥于古鋼琴的限制，固執地去追求巴洛克時期的音響效果。當然，演奏相對于創作來說本身就是一種二度創作的過程，演奏者新加入的奏法和感情對于曲子本身來說都是一種改變和升華，因此我們應當給予不同的演繹方式以足夠的尊重，但同時還要注意遵從某種演奏風格的基本原則。

4.踏板

古鋼琴沒有踏板，因此巴洛克時期的作曲家們在進行曲子的寫作時沒有這樣的條件，因此他們往往采用往曲子中增加保持音、裝飾音的方式來保持樂段的連貫和流暢性，我們用現代鋼琴來進行巴洛克時期鍵盤音樂作品的表演時，需要有一個嚴禁認真的態度，不能用原有的踏板原則來使用，而是應當有節制、有控制地使用，只需要保持那種淡淡的音樂效果就行了，不需要踩得過深。踏板的更換應當以樂句的更換為標準，以不打斷連音為條件。在遇到某些無法用手指維持音程連續的情況時，都可以使用踏板，這是表現其風格特點的關鍵所在

5.裝飾音

巴洛克時期對于裝飾音的處理存在著許多不同的理解，與后三個時代相比更是有著豐富的理論和很大的不同。古鋼琴由于材質的原因，琴弦的振動時間較短，因此無法使得音程表現得過長。為了彌補樂器發音的弱點，使得音樂的歌唱性更強，同時也符合那個時期作曲家們的創作習慣，因此裝飾音的大量應用成了巴洛克時期鍵盤音樂演奏的重要內容。其種類繁多，包括了顫音、波音、回音等各種形式，也有的沒有固定的標記，純粹依靠演奏者即興加入。因此，在那個時期，裝飾音已經遠遠超出了修飾的作用，而是作為旋律的一部分大放異彩。譬如，所有的裝飾音和過橋音都寫在拍子里面，并且占有一定的時值。再比如，其顫音在相應節拍下要求要有具體的個數，而不是僅僅要求快速彈奏就可以了。雖然很多專家學者對那個時期的裝飾音藝術進行了深入的探討和分析，但是由于那個時代的烙印和特點，裝飾音的應用仍然是一個值得探討的問題。

三、結語

總之，巴洛克時期的演奏風格同后來的風格相比，雖然存在著許多不同之處，確實一脈相承。我們在鋼琴的演奏中，應做到求同存異，尊重和學習每個時期獨特的鋼琴演奏技巧和特點，對不同風格的演奏風格都有著自己的審美方向。我們要對巴洛克時期鍵盤樂器的演奏特點有著自己的理解和分析，這樣才能不斷提高自身的演奏水平。

[1]楊虹偲.巴洛克音樂風格特點及巴赫對其的繼承與發展[J].鄭州鐵路職業技術學院學報，2005.17（4）：71-72.

[2]任書銳.關于巴洛克時期鍵盤音樂特點探討[J].智富時代，2014（12）：194.

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