云南佤族舞蹈的創作風格探究

周 丹 （云南藝術學院 650000）

云南佤族舞蹈的創作風格探究

周 丹 （云南藝術學院 650000）

云南是個神密美麗的地方，有26個民族居住在這片土地上，其中25個少數民族在這片土地上生活發展，而佤族是云南最古老的少數民族之一，共有三十多萬人口，云南是佤族人數分布最多的地域，主要集中散布在云南省西部和西南部的西盟佤族自治縣、滄源佤族自治縣等。佤族人民熱情好客，性情豪爽，能歌善舞，也稱為佧佤人、阿佤人。他們的宗教信仰是原始崇拜、自然崇拜，相信萬物有靈、相信靈魂和鬼神之說，從而出現了祭祀崇拜、勞作等一系列動作，發展至今大多已經變成娛樂舞蹈傳承下來。

佤族舞蹈；創作；傳承；創新

佤族有司崗里的傳說，“司崗里”有著葫蘆或者是洞穴的說法，有著古老的洞穴文化，據說佤族人民是從洞穴里走出來的，而在有三千年歷史的滄源崖畫上，記載了佤族先民狩獵、雜耍、舞蹈等畫面，佤族人民在長期漫長的生存歲月中，發揮了他們自身偉大的創造力和藝術智慧，創造了豐富、生動的民間舞蹈藝術，現在因為受到西方及外來文化的沖擊影響下，使如今的佤族舞蹈既有傳承的獨立性，又有傳播的交融性與藝術性。

佤族地區民間舞蹈的創作離不開當地重要節慶和古老的民俗祭祀活動，有“拉木鼓節”、“取新火節”、“修水節”等等，其中“新米節”是佤族人民為了慶祝每年稻谷豐收，祭祀祖先巖林和谷物的活動，人們這天會身穿節日的盛裝，載歌載舞，到處充滿著歡快的氣氛，同時舉行豐富的文藝活動。佤歷“格瑞月”（相當于公歷十二月），是佤族過去舉行全寨性拉木鼓活動的時節。在節日的頭一天，頭人和“魔巴”（祭司）帶人乘黑夜里趕到預先選定的高大紅毛樹前，舉行祭祀（獻祭、驅魔、誦經念咒祈禱）之后，祭司揮斧砍下，然后其他人連夜把這棵樹砍倒，撿了三塊石頭放在樹樁上，意為給樹鬼的買樹線。然后根據所需木鼓大小尺寸的滾筒截斷樹干，鑿出鼓耳，系上藤條。第二天清晨，全寨男女青年及老幼身穿盛裝，上山拉木鼓。“魔巴”右手舉起樹枝，領唱“拉木鼓”歌，指揮人人協調動作。人們在經過木鼓的地板上撒水酒，拉木鼓的人一面拉，一面歌舞，其他人或歡呼吶喊，或送酒送飯。把木鼓毛坯拉到寨門外停放兩三天，祭司殺雞祭奠，然后拉到木鼓房邊場地上，讓木工建造。這一天的拉木鼓，男女同拉，互相擠在一塊兒，據說是談戀愛的好機遇。一邊拉，一邊歌舞、逗趣，要鬧很久。木鼓做好試敲令人滿意，人們把它帶進木鼓房后，又一次狂歡，人們合著鼓點，跳起粗豪的木鼓舞。祭祀性舞蹈在佤族也非常盛行，如“木鼓舞”它與整個木鼓祭祀活動室緊密聯系在一起，木鼓被佤族認為是通天通神之物，敲木鼓、拉木鼓，都被認為是一件十分神圣的事情，伴隨著一整套祭祀活動，用歌舞來表現敬畏祈禱之情，既可娛“神”，又能娛己，讓佤族人民在精神上得到寄托與滿足。

云南是一個多民族居住地區，有這片土地上生活的原始民族，但也是遷徙來到云南，氐羌族群、百越族群、百濮族群、苗瑤族群，而佤族屬于百濮族群，有剛中帶柔的民族性格，在舞蹈中也體現了剛柔并濟的風格。佤族先民大多靠口耳相傳的方式一代傳一代，用肢體語言、生動形象的舞蹈流傳下來，人人參與其中，與木鼓相結合，增添了多彩的藝術形式。在云南各民族的舞蹈中，通常一個或幾個典型動作特征就能讓觀眾辨別出是哪一個民族的舞蹈，這也就成為優秀作品的成功關鍵，其次通過用舞蹈藝術手段來揭示本民族深層的文化內涵與精神文明……

20世紀80年代初期，為了弘揚民族文化，云南省文化廳舉辦了全省農民文藝匯演，此時神秘的木鼓走出佤山，第一次登上舞臺，讓人們眼前為之一亮，近百支木鼓從舞臺經過，豪邁的佤族男女在邊敲木鼓邊舞蹈中展現在觀眾面前，歌頌了民族精神，熱情豪邁，實如佤族大地的鼓聲中走向太陽、走向希望。以前的木鼓是放在木鼓房里，由祭司來打，但隨著社會的不斷進步，生產、生活的發展和提高，文化科學知識的普及與人們審美意識的提高，佤族也發生了翻天覆地的變化，木鼓被搬上了舞臺，人人都可以打，舞蹈也加工了有較多的動作、舞姿、再配音樂，把人們帶入到蒼茫而沸騰的佤山，體現了“木鼓響是山寨興旺的象征”。從砍頭祭谷到成為舞臺上的藝術瑰寶，走向世界，受到中外觀眾的歡迎我們應該去思考、去研究。首先傳統文化是珍寶，是先民們祖祖輩輩傳承下來了，但這并不意味著將一成不變，它必然會隨著社會時代的發展而發展，民族的舞蹈更是如此，長期以來很多民族舞蹈從民間走到了舞臺上，讓人們了解各個民族的發展歷史與美感價值所在，如《孔雀舞》《荷花舞》《銅鼓舞》等等，都是在民間的基礎上發展起來的，人們現在常說原生態，按照我的理解，原生態的舞蹈是指在民間，在各地區生態環境下流傳的舞蹈，但也必須要經過演員和編導家的藝術加工，整理，方能走上舞臺，走向世界。

云南五十余年的舞蹈創作，編導們在絞盡腦汁的想法設法的再能保留住本民族的風格特點的同時進行創新，具有時代感，佤族男子群舞《阿佤》并沒有拘泥于佤族舞蹈動律特點的完整呈現，而是把作為文化層面的少數民族日常生活中的“舞蹈”從審美的角度加工、提煉、升華為藝術層面的民族舞蹈，這就突破了傳統單一的少數民族舞蹈表現形式，也被廣大觀眾所喜愛。

現在已經是21世紀，有許多編導家在對原生態民族舞蹈進行改編時，在繼承與創作、保存和發展、古老的民間舞與現代的審美需求所結合的形勢下，應要對本民族進行認真的分析和探究，整個民族舞蹈伴隨著整個民族走過了千百年，它的產生和發展歷史必然源遠流長，決不僅僅是幾個簡單的肢體動作，這就要求我們編導家了解其中的民族學、民俗學、歷史等內容，這樣編出來的作品才能適應時代的發展而又不失本民族的傳統文化，在《拉木鼓》舞中，反映了人民求生存求發展的頑強拼搏精神和對未來充滿了希望和向往。佤族是一個具有濃厚的祭祀色彩、明顯落后習俗的舞蹈，我們更多的要去認真的進行分析，去不斷創新，沿著其自身規律去發展去提高，然后取其精華、棄其糟粕、推陳出新。而今的阿佤山，人人都意氣奮發地建設著美好的家園，而體態蛙式特征，韻律有的動作重拍向上，有的則向下的特征等讓人們更加豐富、充實，在舞蹈中讓我感受到了佤族人民熱情、豪放、奔放、豪邁、粗獷，生機勃勃，頗具感染力，人物的刻畫與個性特征都十分突出、鮮明，這正是佤族舞蹈的魅力所在。

指導老師：但麗鵬

[1]劉金吾.中國民族舞蹈與稻作文化[M].云南人民出版社， 1997.

[2]石裕祖.云南民族舞蹈史 [M].云南大學出版社，2006.

[3]臨滄市文化局.云南佤族民間舞蹈[M].云南民族出版社，2006.

[4]陳美含.西盟佤族木鼓舞的文化變遷[D].云南藝術學院，2013.

[5]楊寶康.佤族木鼓文化研究[J].云南師范大學學報，2004（2）.

周丹，云南藝術學院13級研究生。