數字技術與影視創作研究

王信博，王成大連東軟信息學院

數字技術與影視創作研究

王信博，王成大連東軟信息學院

在影視創作中，數字技術越來越發揮著重要作用，大量的數字特效技術被應用到影視劇的創作中，為影視創作提供了重要的美學表現手段，成了影視作品中不可缺少的技能之一，為影視創作水平的提高提供了強勁的技術支撐，對影視制作產生了深刻的影響。

數字技術；影視創作；影視藝術

自2010年美國高科技大片《阿凡達》的誕生以來，計算機圖形圖像技術在影視業界和理論界出現了盲目的排斥和推崇。雖然數字技術能夠處理一些高難度的鏡頭，但是，在成人數字技術強大的“創作生產力”作用的同時，我們也應該冷靜地看待數字技術對影視創作的價值。

一、傳統影視創作手段概述

數字技術的出現并不意味著傳統的影視創作已經發掘殆盡，從藝術表現的媒介或工具來說，舊有的藝術表現工作的生命力和表現潛力具有無限的表現空間，新技術的出現雖然拓展了藝術表現手段，但是傳統的電影技術依然有自己的一席之地。單就技術的使用來說，未必能為藝術革新指航導向，也決定不了電影制作的實現。貝拉·巴拉茲指出：“工具必須先于它的藝術目的而存在，只有這樣才能在技術上，去尋求更新表現的可能性”。由此可見，根據藝術本身的需求，技術發展的方向和任務完全是藝術來決定的，這就是“藝術并不發展”理論。巴拉茲強調了藝術手段的作用，但使用那種表現手段和工具來創作藝術呢？也就是說，在藝術創作中，不是用某一特定的表達手段和工具就能進行的。事實上，傳統的藝術表現手段的發掘空間是無限的。如：在丹麥首都，著名導演拉斯·馮提爾等簽署的《DOGMA95宣言》，這種頗有20世紀60年代風格的宣言引起了全球電影節的關注，人們幾乎漠視了電影技術的所有進步，但它具有非常重要的意義，挖掘手法的潛力值得藝術家畢生去追求，“手法過時”不是一個準確的詞語。

二、數字技術在影視創作中的運用

1.數字技術在故事講述中的運用

數字技術的魅力在于藝術地融入電影的敘事環節，也在于運用良好的聲光效果講出原形故事。作為表現形式，數字技術從“故事”到“話語”，豐富了電影話語。德國著名心理學家W·舒里安認為：“借助電影而講述一個故事是電影的魅力所在。”事實上，除了炫目的高科技和驚人的想象力之外，即使像《阿凡達》這類的“數字技術”電影，在藝術上，通過對人物成功的塑造和情感的準確把握，也能打動人心。當數字特效為強力有的故事所引發時，強化數字特效所要烘托的畫面，效果會消失在故事的后面，從而免去了嘩眾取寵的嫌疑。然而，“從猿到人”，從“人機轉換”的科幻想象，無數冷血的復制人，人物在空中飛來飛去，這些影片設置了過多的感官刺激，與現實生活基本關系不大。如果總是一味地將奇思異想當作想象力，毫不在乎故事內核，將無盡打斗誤認為是娛樂，以為只要堆砌了足夠的高速動作和令人炫目的視覺效果，就能吸引觀眾，這種做法是不對的。如：在高效率和有效地處理影片制作技術時，希區柯克天才的主要力量在于沒有忘記故事和人物刻劃的有效性。而德帕爾瑪就缺少這種對故事和人物的關注，因此，有好多學者評價他：“他的影片變得越來越機械和沒有感情”。觀眾走進電影院，主要看的還是故事。電影《阿凡達》在票房的成功，事實上上還是很多觀眾和學者覺得這部電影的故事編織的很成功。由此可見，用數字特技渲染一個災難，以數字技術為賣點的“視聽奇觀”，這樣的電影很容易使觀眾視覺感到疲勞。

2.數字技術的藝術化處理

數字技術是手段，如果數字技術所制作的產品沒有進入影視作品的藝術表達層面，那么這類影視作品就會缺少藝術靈魂。藝術是“對人際之間或心靈與事物之間”的問題，作為藝術的電影來說，在形式上必須意味深長，在于傳達節奏。因此，諸如數碼合成技術來說，這種技術是毫無疑問值得重視的，能夠表現人而且有意味地表現服務。數字技術本身是不是藝術本身并不是一個問題。如：照相術的發明是不是改變了藝術的整體性質？本雅明認為：“人們可以換一個角度來思考照相術是不是藝術”。對于數字技術也需要這樣的思考，數字技術不能為電影藝術帶來什么，能夠帶來什么。本文認為，不能講技術的表達手段視為藝術本身，數字技術主要是擴展了新的標新領域和提供了新的表現手段。近些年來，在對特技的使用上，美國一些電影愈來愈列，在一定層次上，觀眾吧銀幕上的奇觀本身當成了一種樂趣來欣賞。盡管《阿凡達》的票房一路得勝，但是在利益驅動下的特效電影，似乎已經走向了電影“特效本體論”的地步。如果故事單薄、觀念老套，一味地致力于在數字技術方面尋找出路，將電腦特效作為賣點，就不會獲得良好的市場。由此可見，失去藝術的支撐，很難在文藝市場上獲得成功。

3.數字技術在人文理念上的運用

珍妮·哈明指出：“目前，‘自然’已經成為人類反抗文化機器的最大聯盟，隨著數字技術大發展，目前超文明現實的唯一資料方法就是電影將回歸‘原始自然’”。通過高預算電影，為了傳達他們對日常生活媒介化的批評，這些反現代的敘述和電影大多依賴電腦生成的圖像和發達的特效。如：《阿凡達》在表現豐富想象力的同時，故事包含著正義、平等，通過虛擬世界中的虛擬故事來投射和關照現實生活，并將環保的理念融入其中。導演竟然用了一部特技著稱的3G大片來完成敘事目的。由此可見，數字技術成了這一文化意欲顛覆和解構的對象，是高科技文化的締造者。但是存在著只是電影中沒有重力感的潘多拉星球的魅力奇幻電影，原始的自然不可能存在，只看到特技中的風景，并沒有重視電影中的反思精神。對于數字技術如何體現人文理念，瓦爾特·本雅明支持，由于特效的組偶用，失去光暈的電影重新出現了價值，特效大片某種意義上已經成為電影人的一大負擔，缺少了對審美底線的堅守，缺少了一種對待藝術的誠意，因此，我們要堅持對審美的追求，在利用數字技術增加電影感染力的同時，對人文情懷的堅守，才是國家文化軟實力的關鍵所在。

[1]董軍華.淺析數字特效在電影創作中的應用[J].電影評介, 2011,(15).

[2]王怡崢.《CG影視特效制作揭秘》.人民郵電出版社,2011.12.

王信博（1987-），男，漢族，吉林省長春市人，碩士學歷，講師職稱，主要研究方向：廣播電視藝術學；

王成（1983-），男，漢族，湖北省荊門市人，本科學歷，講師職稱，主要研究方向：影視制作。

王信博。