土山清夜一燈紅

薛永年

王遜（1915-1969）

中國著名美術史、美術理論家，中國現代高等美術史教育的開拓者和奠基人。

他曾先后在北京師大附中、清華大學、西南聯大學習，歷任云南大學、西南聯大、南開大學、清華大學、中央美術學院教授。

1957年，在他的主持下籌建了中國第一個美術史系，為培養美術史、美術理論人才做出出了要貢獻。

共和國成立初期，他親自主持并參與了清華文物館創建、雁北文物考察、景泰藍工藝設計、國徽設計、建國瓷設計、敦煌藝術遺產整理、故宮書畫征集鑒定、國家十二年科學發展規劃（美術學科）、永樂宮壁畫考證等重要工作，在哲學、美學、邏輯學、美術考古、古代書畫鑒定、工藝美術、民間美術、中外藝術交流、敦煌學等領域卓有建樹。

為紀念王遜先生的學術成就，他的學生和晚輩先后整理出版了《中國美術史》（1985）、《王遜學術文集》（2006）、《王遜美術史論集》（2009）等論著。

我從1960至1965年在中央美院的美術史系學習，那時候，王遜先生只有四十多歲，比今天中央美院人文學院的鄭巖先生還小幾歲，主持美術史系的金維諾先生當時30多歲，比今天的人文學院的黃小峰老師還年輕。那時的美術史系，是全校最年輕的系，如果不算編制在圖書館的常任俠先生，王遜先生是系里年紀最大的老師。

我上一年級的時候，王先生還戴著右派帽子，身體也不太好，但已經給我們上《中國美術史》課了，這當然離不開當時院系領導的敢于擔當和知人善任。后來，在1962至1963年，王先生又給我們60級學生講授《中國書畫論》。他不是按問題講，是按歷史發展講，講書畫論的名篇，以及書畫美學思想的發展演變，廣州美院陳少豐教授的聽課筆記，在李公明教授和梁江先生的協助下，內部刻印多份，流傳很廣。

比起別的同學來，我接觸王先生多一些，先是他主動指導我的專業寫作，后來我的畢業論文也是王遜先生指導的。當時他沒有成家，住在校尉胡同老美院西側靠著東安市場的小土山上，內外兩間屋，在晚問我經常去找他請教，也經常碰到去請教的李松濤先生和孫世昌同學。王遜先生是來者不拒，不厭其煩，放下手中的工作，耐心地接待，細致地講解，有時還找出自己的藏書給我看。

在大學五年期間，無論在做人上，在學術研究上，還是在迎接畢業后工作的準備上，王遜先生都言傳身教，循循善誘，都使我受益良多。我主要談三點。

細微關心與學術引路

我是1965年畢業的，畢業分配時，美院的社會主義教育運動還沒有結束。這個運動，作為“文革”的前奏，已開始貼大字報，批判院系領導和老先生，有些老先生首肯的學生，變成了“修正主義的米苗子”。之后，我被分配到吉林省博物館工作，但做什么工作我不知道。臨行前，我到北京站附近的美院宿舍，向王先生辭行，他已經知道吉林省博物館來要人，不是為了補充書畫研究人才，而是要搞陶瓷的人。

他出于對學生的愛護，一見面就指著書架上的宋代瓷器，問我時代和窯口，接著對我說：“陶瓷史也是美術史的一部分，也很重要，我在清華大學文物館負責日常工作的時候，就接觸了大量的器物，對后來搞美術史很有幫助?！彼€說：

“你們一直在學校學習，可能以為工作單位也會像學校一樣單純，其實在實際工作中，事務性的事情很多，要學會適應，在工作中學習?！?/p>

我當時請教王先生說：“如果到吉林省以后，我有機會研究書畫，要注意什么問題呢？”他的回答和金維諾先生一樣，說一個是高句麗壁畫，一個是故宮流散書畫。正是由于先生的指引，我才在1972年文物工作上馬后，在收集和研究故宮流散書畫方面做出了點滴成績，發表了有一定學術價值的文章。循循善誘與理論啟蒙

那時候，美術史系的美術理論課，偏重于講方針政策，有點忽視美術的基礎理論。在藝術規律的理解，理論思維能力的訓練方面，我倒是深深受益于王遜先生。有兩個例子，一是意境問題，那時有門課叫專業練習，內容是著錄古畫，王先生帶著去故宮看畫，李松濤先生具體負責，我著錄了羅聘的《山水冊》，嘗試著以文學語言描述視覺形象，盡可能傳達畫中意境，王先生可能覺得我寫的不錯，就找我談話，指導我在意境問題上閱讀和思考，引導我從理論上去認識藝術規律。我在廣泛閱讀李澤厚、程至的和葉朗等家的論文之后，才理解了意境不僅是美院老畫家常講的情景交融、還是“意在畫外”的“空間境象”。

接著他又引導我思考意境與典型的關系，我當時也覺得意境很難用典型論來解釋，就問王先生怎么辦？他說，不能按現實主義的典型論來詮釋意境，典型屬于現實主義，意境可能屬于浪漫主義，你再去深入思索。畢業那年，他直接指導了我關于意境問題的畢業論文。第二個例子是對于書法美的認識。那時故宮舉行了《鄧石如書法展》。我開始做鄧石如研究，從文獻、圖像、年譜、考證入手，他則從書法美角度開導我去思考，告訴我他的老師鄧以蟄是最早從美學角度研究書法并且發表文章的，說鄧以蟄把書法分為意境與形式。有一次，我問他。有的書法剛健，有的書法柔婉，怎樣的書法是美的呢，他說關鍵在于對立因素的互相滲透，不同的書法美在于相反因素組合中的不同比例，對于比較抽象的問題，他分析講解得的特別深入透徹，一下子使我茅塞頓開。精品基礎與教材楷模

王先生研究哲學出身，從鄧以蟄修習美學和美術史，新中國成立后又努力學習歷史唯物主義，所以他編寫的美術教材書，與眾不同，比同時代的其他中國美術史，更有高度和廣度。那本《中國美術史講義》，開始沒有公開發行，新時期美術研究所的第一班研究生，也就是郎紹君和他的同學，專門用鋼版刻印作為學習資料。這部講義在有限篇幅內，較全面系統地論述了中國繪畫、雕塑、建筑等多種美術門類在不同歷史階段的發展脈絡和藝術成就，既重視了美術賴以產生、發展、變化的社會條件，重視了美術與政治、經濟、哲學、宗教、文化的相互關系，又沒有忽視美術本身在審美能力（題材）與表現能力（藝術技巧）上的自律發展，盡管今天看來已經有些不足，在當時是公認水平較高的一部著作。

20世紀60年代我閱讀他編寫的《中國美術史講義》之后，曾問他王先生怎么看民國時期的一些美術史。他特別向我推薦了鄭午昌的《中國畫學全史》，說《中國畫學全史》是近現代所有美術史和繪畫史中最好的，而且從書架上拿給我看，我發現有不少眉批小注，就借回來研究，發現他是批判性地閱讀，有肯定，有思考，也有質疑，從中學到了東西。也理解了《中國美術史講義》，是集各家大成又有新的學術構架和系統理論見解的著作，

這部書以及薄松年、陳少豐先生補充修訂的《中國美術史》，也正是1989年我主持美術史系時組織大家編寫的《中國美術簡史》的基礎。在發凡起例的過程中，我和李樹老師先細讀了包括王遜先生在內的多種美術史讀本，其中還有：滕固的、鄭午昌的、李浴的、閻麗川的、黃賓虹的，最后決定還是按王先生編寫中國美術史的體系框架，自律與他律結合的方法、重視考古新發現的特點來編寫。后來在又經過修訂，至今已印了30余萬冊，被評為精品教材。參加編寫的老師都付出了辛勞和智慧，但最重要的基礎之一就是王遜先生撰寫的《中國美術史講義》。

是不是可以說，王遜先生是滕固之后現代中國美術史學的開拓者，是籌建我國第一個美術史系的帶頭人，是新中國美術史學的奠基人，是我這一代美術史學者的引路人。他是從美學思想史角度開設中國書畫論的第一人，也是在美術史研究領域重視文物考古、重視哲學美學，對于古建、書法和工藝都研究有素具備跨學科研究能力的學者，更是史論結合、貫通古今而積極古為今用的美術史論批評家。

最后我寫了一首詩，來緬懷王遜先生，并抄寫出來送給家屬留念：

門墻隔代郁蔥蔥，辟路開山第一功。記得傳經與解惑，土山清夜一燈紅。

責編/劉竟艷