論電腦音樂創作教學的重要性與運用方法

劉海燕

摘要：隨著計算機在教學中的廣泛運用，電腦音樂創作已經進入中學音樂課堂，為學生的發展開拓了廣闊的空間。本文闡述了電腦音樂創作教學的重要性與運用方法。

關鍵詞：音樂教學；電腦音樂創作；重要性；運用方法

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）06-0321-02

計算機在中學教育中的運用為"電腦音樂創作教學"的開展奠定了良好的基礎，音樂作曲軟件的開發成為"電腦音樂創作教學"開展的保證，為學生的發展開拓了一個廣闊的空間。在實施素質教育的進程中，必須著重突破培養學生的創新意識與創新能力的關鍵性課題，而電腦操作教學是培養創新意識與能力的有效途徑。

1.電腦音樂創作教學的重要性

1.1 這是實施創新教育的必然要求。所謂創新教育，是以培養人的創新精神和創新能力為基本價值取向的教育。教學注重激發學生個性特長和對知識的組合創新。教學不再將知識的學習作為教學的目的，而是把知識的學習作為認識事物本質、訓練思維能力、掌握科學方法的手段。音樂創作為音樂課教學提供了一個絕好的創造性教學的空間。在創造性的學習過程中，學生在教師精心設計的作曲、編曲練習中意識問題、發現和解決問題，并且在教師的幫助下達到獨立認識和創造性學習的目的。這種教學的效果是以往任何傳統音樂課都無法達成的。

1.2 音樂創作可拓展學生對生活的觀察力與思考力。通過有意識的對客觀現實的觀察了解，運用所學過的各種音樂語言和表現手段進行創作，表達自己的思想感情，使學生在創作過程中獲得了更豐富的生活經驗，從而加強了學生對生活與音樂創作之間聯系的思考。通過學生自己觀察、創作、表演他們最熟悉、最感興趣的事物和情感，使學生自己教育自己，感染自己，鼓勵自己。

1.3 音樂創作教學可提高學生解決實際問題的能力。在傳統的音樂課中，樂理知識的教學非常重要，但其內容較難掌握，而且缺乏檢驗教學效果的有效手段。其它如視唱練耳、聽音記譜等訓練學生音樂能力的練習，在原來的音樂課中也有安排，但由于客觀條件的限制，教學效果甚微。而在電腦創作學習中，學生通過編輯樂譜的過程中獲得、鍛煉和鞏固有關的音樂知識，同時通過作品的完成來檢驗學習的效果，形成了一個學習——創作——再學習——再創作的良性循環。

2.電腦音樂創作教學的基本方法

2.1 明確“音樂創作教學”的深廣度。

2.1.1 “音樂創作教學”深廣度的界定。創作教學的廣度，指廣義音樂創作教學活動，凡有利于發展學生創造性思維的音樂教學活動，都包括在內――象即興編唱一首歌，敲擊一個節奏，選擇適當的伴奏樂器都在此列。音樂創作教學的深度，主要指使學生初步掌握音樂表現手段和曲式結構等作曲常識。如旋律的進行，節奏的變化和主題的發展手法，以及曲式起、承、轉、合的結構等等。

2.1.2 教學內容范圍的選擇。考慮到學生的個別差異，在教學過程中，筆者為不同程度的學生設定了不同的要求。

a.樂曲的輸入。根據自己的水平，同學們可以自己創作一段樂曲或選擇輸入一段自己喜歡的旋律。b.節奏的選擇和編配。教師為學生提供了多種風格的節奏，學生可以根據樂曲的特點選擇不同風格的節奏型作為"鼓底"。c.和聲的編配。學生可以從教師為作品編配的和聲中選擇，也可以自己進行和聲的編配。d.歌詞填寫。填寫歌詞看似簡單，實際上牽涉到連音線、圓滑線、倒字等等一系列問題。從學生的實際水平出發，在這個環節中沒有過多的要求，只是要求每位同學創作的歌詞能夠符合一般的審美觀點。

2.2 指導學生做好"音樂創作"的準備工作。準備工作包括讓學生掌握一定的樂理知識，具有獨立的視唱能力和記譜能力，以及感受、理解音樂、表現音樂的能力等。這是他們進行音樂創作的基礎。現在筆者在教學中所使用的是市場上最為流行的Cakewalk 編曲軟件和Encore 專業打譜軟件。為了使學生具有正確規范的概念，樂譜的輸入、修改均在Encore軟件上進行。在實際操作中，對學生的要求可以適當放寬，只要大致的和聲結構正確便予以認可。我們必須認識到：培養能力不能靠一蹴而就，而是要在較長的時間內，通過平時的教學工作，一點一滴地去積累，靠長期艱苦、細致的工作才能奏效。

2.3 對教師的要求。

2.3.1 廣泛涉獵各種不同體裁、不同風格的音樂。只有廣泛地涉獵各種不同風格的音樂――尤其是學生最為熟悉的通俗音樂部分，才能真正地體現教師在電腦音樂創作課中的主導作用。

2.3.2 學會熟練地操作、使用電腦音樂軟件。現在市場上的電腦音樂制作軟件主要包括三類：編曲類的如Cakewalk、Sound forge，它們的功能是編輯、創作MIDI樂曲；打譜類的如Encore、Finaly，它們是目前市場上最為專業的打譜軟件，操作十分簡便；自動配器類的如Band in a box，只要輸入旋律、和聲，選擇作品風格，軟件就會自動生成伴奏樂曲，對于非專業人士而言不失為很好的一種快速編曲工具。

3.電腦創作教學對教師的要求

作為一名合格的音樂教師，必須具有全面、專業的音樂知識，這是毋庸置疑的，但要能夠較好地完成電腦音樂創作教學，必須在原有的基礎上掌握更多的新知識。

3.1 要廣泛涉獵各種不同體裁、不同風格的音樂。從音樂院校音樂專業或師范院校音樂教育專業畢業的音樂教師，一般都在古典音樂方面有一定程度的涉獵，對于現代通俗音樂卻是知之甚少。而這部分的音樂正好是學生最感興趣的內容，他們的創作中必然會有深刻的通俗音樂的痕跡體現。假如教師在教學中心中無數，必然無法指導學生的學習。只有廣泛地涉獵各種不同風格的音樂，尤其是學生最為熟悉的通俗音樂部分，才能真正地體現教師在電腦音樂創作課中的主導作用。

3.2 學會熟練地操作、使用電腦音樂軟件。現在市場上的電腦音樂制作軟件主要包括三類：編曲類的如Cakewalk、Sound forge，它們的功能是編輯、創作MIDI樂曲；打譜類的如Encore、Finaly98，它們是目前市場上最為專業的打譜軟件，其樂譜編輯功能完全可以和樂譜排版系統相媲美，且對于專業人士而言，操作十分簡便；自動配器類的如Band in a box，只要輸入旋律、和聲，選擇作品風格，軟件就會自動生成伴奏樂曲，對于非專業人士而言不失為很好的一種快速編曲工具。教師如果全面地掌握了不同軟件的不同功能，就能更好地為教學設計創造情境，促使學生質疑問難，激發他們去進行創造性的探索，這是創造性教學取得成功的基本條件之一。

總之，電腦音樂創作教學能把許多美好的教學設想轉變成為光輝的現實，使音樂教學的質量與效果產生新的飛躍，具有廣闊的發展前景，值得我們進行深入的研究與探索。